Il est difficile d'exagérer le moment de naissance de la star que Laura San Giacomo a vécu lors de la première de « Sex, Lies, and Videotape » au Festival du film de Sundance en 1989. À l'époque, San Giacomo n'avait fait qu'une poignée d'apparitions dans des émissions de télévision comme « The Equalizer », « Miami Vice » et « Spenser for Hire ». Mais une fois que le public a eu un aperçu de la sensation indépendante de Steven Soderbergh sur un groupe de yuppies de Baton Rouge aux prises avec… eh bien, le sexe, les mensonges et la bande vidéo… sa carrière a décollé.

Il est facile de comprendre pourquoi ; sa performance en tant que jeune barman sensuelle ayant une liaison avec le mari de sa sœur faisait écho aux starlettes classiques d'Hollywood comme Marilyn Monroe, Rita Hayworth et Jayne Mansfield, mais avec une touche moderne. Les critiques et le public l'ont remarqué, et San Giacomo a remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle aux Independent Spirits et aux Chicago Film Critics Awards, ainsi que des nominations aux Golden Globes, aux BAFTA et aux New York Film Critics.

La star de San Giacomo est devenue célèbre tout au long des années 90 avec des films comme « Pretty Woman », « Quigley Goes Down » et « Once Again ». Elle est devenue célèbre avec un rôle principal dans la sitcom NBC « Just Shoot Me », pour laquelle elle a reçu une nomination aux Golden Globes, et a fait d'autres apparitions mémorables à la télévision dans la mini-série de Stephen King « The Stand », le drame de la TNT « Saving Grace ». , » et, plus récemment, dans le rôle du Dr Grace Confalone dans « NCIS ». Que ce soit sur grand ou petit écran, sa présence est toujours la bienvenue. Jetons un coup d'œil aux meilleurs films et émissions de télévision de Laura San Giacomo, classés.

Si vous aimez « Moonstruck », vous aimerez peut-être « Once Again », qui se concentre également sur la vie romantique d'une grande famille italo-américaine. Dans ce cas, il s'agit des Bellas, un clan soudé dirigé par papa Joe (Danny Aiello) et maman Marilyn (Gena Rowlands). Leur plus jeune fille, Jan (Laura San Giacomo), est fiancée, ce qui fait que sa fille aînée Renata (Holly Hunter) se sent comme une vieille fille. Lors d'un voyage dans les Caraïbes, Renata rencontre le vendeur Sam Sharpe (Richard Dreyfuss), qui l'emporte et retourne à Boston pour rencontrer sa famille. Le comportement odieux de Sam – fumer des cigarettes, essayer trop d'être aimé – énerve tout le monde, mais la famille finit par l'accepter comme l'un des leurs.

« Once Again » est le premier long métrage américain réalisé par le cinéaste suédois Lasse Hallström, et il définit le modèle du genre de drames sentimentaux et brillants pour lesquels il deviendra célèbre (« What's Eating Gilbert Grape », « The Cider House Rules »,  » Chocolat »). C'est triste, doux et plein de rires, même si certains mécanismes de l'intrigue peuvent parfois sembler manipulateurs. Les critiques ont été généralement positives, ce qui n'a fait que renforcer l'ascendant de Giacomo après « Sexe, mensonges et bande vidéo ». La critique la plus positive est peut-être celle de Roger Ebert, qui a écrit dans le Chicago Sun-Times : « C'est désordonné, imprévisible et cela m'a parfois mis très mal à l'aise. Et il m'a fallu tout au long du processus d'écriture de cette critique pour découvrir Ce qui est surprenant dans ce film, c'est que je l'ai adoré. »

Les adaptations de Stephen King n'ont pas manqué au fil des années, et certains de ses livres ont même été filmés à plusieurs reprises, comme ce fut le cas avec « The Stand ». Alors que le public moderne est probablement plus familier avec la version 2020 diffusée en 10 parties sur CBS All Access, une itération de quatre épisodes a été diffusée sur ABC en 1994.

Écrite pour le cinéma par King lui-même, c'est une saga épique centrée sur un fléau mortel qui s'échappe d'une agence gouvernementale top secrète, tuant la majeure partie de la population mondiale. Ceux qui restent se sont divisés en deux côtés – le bien et le mal – avec le bon côté dirigé par la vieille Mère Abigail (Ruby Dee) et le mauvais côté dirigé par le charismatique Randall Flagg (Jamey Sheridan). Pris au milieu du conflit qui s'ensuit, Stu Redman (Gary Sinise), un homme ordinaire du Texas. Laura San Giacomo incarne Nadine Cross, une jeune femme chaste qui se tourne vers le côté obscur après être tombée sous le charme de Flagg.

En ce qui concerne les adaptations de King TV des années 1990, « The Stand » n'a peut-être pas l'impact culturel durable de « It », mais il a été généralement bien accueilli par les critiques. Il a même remporté quelques nominations aux Emmy Awards, gagnant pour son maquillage et son mixage sonore, et a également obtenu une offre SAG pour Sinise. David Bianculli du New York Daily News est allé jusqu'à l'appeler « l'adaptation télévisée la plus élégante et la plus satisfaisante de l'œuvre de King », ce qui était en effet un grand éloge.

Laura San Giacomo était une denrée très prisée après le lancement de « Sex, Lies, and Videotape » au Festival du film de Sundance en 1989, et l'année suivante, elle a décroché des rôles dans trois films différents : l'étudiante en médecine Lauren Rose dans « Vital Signs », le western Madame Crazy. Cora dans « Quigley Down Under » et la prostituée au discours dur Kit De Luca dans « Pretty Woman ». Le plus gros succès d'entre eux a été ce dernier, qui a récolté 178 millions de dollars au box-office national et a obtenu une nomination aux Oscars pour Julia Roberts.

Réalisé par Garry Marshall, c'est une histoire de Cendrillon sur une call-girl de Los Angeles nommée Vivian Ward (Roberts), qui est embauchée par l'homme d'affaires en visite Edward Lewis (Richard Gere) pour être son escorte pour la semaine. Tout comme le professeur Henry Higgins et Eliza Doolittle, Edward fait de Vivian une femme digne d'être emmenée à l'opéra, et elle gagne à son tour son cœur. Elle convainc également son colocataire, Kit, d'abandonner le travail du sexe et d'aller à l'école d'esthétique.

Le scénario original de JF Lawton, alors intitulé « 3,000 », était notoirement sombre, Edward abandonnant Vivian après la fin de son séjour à Los Angeles. Mais en quelques traits de plume mandatés par Walt Disney Studios, il est devenu une charmante comédie romantique et un pilier de la télévision par câble. Sa sincérité à l'ancienne a réussi à convaincre même les critiques de cinéma les plus cyniques, y compris Janet Maslin du New York Times, qui a déclaré que San Giacomo « ajoute une note bienvenue de réalité au film lors de ses brèves apparitions ».

Laura San Giacomo est devenue un pilier des salons à travers le pays avec « Just Shoot Me », diffusé pendant sept saisons sur NBC. Créé par Steven Levitan, co-créateur de « Modern Family », il se concentre sur les opérations quotidiennes d'un magazine de mode haut de gamme appelé « Blush », dirigé par l'éditeur chevronné Jack Gallo (George Segal). San Giacomo incarne la fille de Jack, Maya, une journaliste talentueuse mais impétueuse qui accepte un emploi dans le magazine de son père après avoir été licenciée de son dernier poste d'information sur le réseau. Le casting comprend également Wendie Malick dans le rôle de la rédactrice de mode Nina Van Horn, Enrico Colantoni dans le rôle du photographe Elliot DiMauro et David Spade dans le rôle de l'assistant sarcastique de Jack, Dennis Finch.

« Just Shoot Me » a suivi les hauts et les bas professionnels et personnels de Maya tout au long de sa diffusion de 1997 à 2003, alors qu'elle devenait plus confiante en tant que journaliste, renouait avec son père bourreau de travail, tombait amoureuse d'Elliot et sortait avec divers invités. stars (dont un jeune Joe Rogan). San Giacomo a remporté une nomination aux Golden Globes pour l'émission, qui a reçu des critiques élogieuses lors de sa diffusion sur les ondes. « Avec ce mélange intrigant de personnages et de styles d'acteur, vous savez d'emblée que ce ne sera pas seulement le dernier ajout à la série de sitcoms télévisées du monde des magazines », a écrit Ken Tucker pour Entertainment Weekly. « Adroitement écrit par Levitan, il réussit en partie grâce au fait que les personnages les plus larges de la série tournent autour des personnages les plus droits, au lieu de l'inverse », a convenu Howard Rosenberg du Los Angeles Times. Le public était d'accord et « Just Shoot Me » a été un succès d'audience constant.

Peu de films ont connu un succès aussi fulgurant que « Sexe, mensonges et bande vidéo », qui a contribué à catapulter le cinéma indépendant hors des salles d'art et d'essai et dans les multiplexes. Premier long métrage du scénariste-réalisateur Steven Soderbergh, il a fait sensation lors de sa première au Festival de Sundance, où il a reçu des critiques élogieuses et remporté le Prix du public avant de décrocher la Palme d'Or à Cannes et de récolter une nomination aux Oscars pour le film original de Soderbergh. scénario. Il a fait de son casting relativement inconnu des stars de cinéma et a présenté au monde Laura San Giacomo, qui s'est rapprochée de sa propre nomination aux Oscars après avoir remporté la meilleure offre d'actrice dans un second rôle aux Golden Globes, aux BAFTA et aux Independent Spirit Awards (qu'elle a remportés). gagné).

Sorti à la fin des années 1980, « Sex, Lies, and Videotape » explore la superficialité des yuppies, incarnés dans le personnage de John Mullany (Peter Gallagher). Avocat à succès de Baton Rouge, John est marié à Ann (Andie MacDowell), sexuellement réprimée, et a une liaison avec sa sœur plus aventureuse, Cynthia (San Giacomo). L'ami d'université de John, Graham Dalton (James Spader), dérive en ville à la recherche d'un endroit où vivre, et Ann est choquée de découvrir qu'il aime filmer des femmes discutant de leurs fétiches secrets. L'obsession de Graham bouleverse la vie de tous ceux qui l'entourent, changeant la vision d'Ann et Cynthia sur le sexe et révélant la pourriture au cœur de John. « Sex, Lies, and Videotape » a changé la carrière de toutes les personnes impliquées, y compris San Giacomo, que Rita Kemp du Washington Post a décrit comme « une étagère à épices ambulante – sinueuse, stimulante, rusée ».