5 suites qui ont tué les franchises de films d'animation

Il n’y a pas si longtemps, les suites de films d’animation en salles étaient rares. Comme indiqué dans « The Art of Toy Story 3 » de Charles Solomon, avant « Toy Story 2 » de 1999, ce domaine peu peuplé abritait en grande partie des échecs comme « The Rescuers Down Under » et « An American Tail: Fievel Goes West ». Bien entendu, cela a radicalement changé au XXIe siècle. Une fois que « Shrek 2 » est devenu le troisième plus grand film national de l'histoire au moment de sa sortie, les suites animées n'étaient plus envoyées directement sur VHS et DVD. C’était une grosse affaire. Aujourd'hui, la majorité des plus grands films d'animation jamais réalisés dans le monde sont des suites d'animation comme « Inside Out 2 » et « Ne Zha 2 ».

Des studios entiers, comme Illumination et DreamWorks Animation, ont même largement construit leurs bibliothèques sur des franchises capables de produire régulièrement de nouveaux films. Cependant, ce n'est pas parce que ces titres sont plus courants que chaque suite devient une source de revenus comparable à « Les Indestructibles 2 ». Au contraire, il y a eu de nombreux cas où les suites de films d’animation ont été suffisamment décevantes financièrement pour arrêter net une franchise auparavant florissante. Cinq exemples particulièrement frappants de suites qui ont tué les franchises de films d’animation reflètent à quel point ces types de films peuvent être précaires.

Produisez le bon type de suite de film d'animation et vous obtenez un succès comme « Zootopia 2 ». Ces cinq films, cependant, sont le revers de la médaille. Plutôt que d’imprimer de l’argent, ils ont indiqué qu’un univers favorable à la famille avait atteint son terme. Attention aux studios d'animation, votre prochaine suite pourrait finir comme ces cinq récits édifiants.

Lorsque le premier « La vie secrète des animaux de compagnie » a été dévoilé au public en juillet 2016, ce n'était pas seulement un succès solide. C’était un monstre au box-office qui est devenu l’un des films originaux les plus rentables de l’histoire. Rapportant 886 millions de dollars dans le monde, toutes ces créatures new-yorkaises n'allaient pas vivre une seule aventure. Illumination, la maison construite par « Moi, moche et méchant », allait rapidement lancer une suite dans l'espoir de retrouver ce succès au box-office. Étant donné à quel point les films « Moi, moche et méchant » ont toujours été lucratifs, ce n'était pas une idée exagérée d'imaginer « La vie secrète des animaux domestiques 2 » prendre d'assaut le box-office.

Malheureusement, ce titre a fait ses débuts alors que de nombreux blockbusters de l’été 2019 échouaient. Bien qu'il ne s'agisse en aucun cas d'une perte d'argent, « Pets 2 » a été une déception qui n'a pas atteint son plein potentiel financier. Son gain mondial de 446,44 millions de dollars représentait environ la moitié de ce que le premier film avait réalisé dans le monde, tandis que son total national de 159,2 millions de dollars en faisait le premier long métrage d'illumination entièrement animé par ordinateur à rapporter moins de 200 millions de dollars au niveau national. Même si cela n'a coûté que 80 millions de dollars et a généré des bénéfices en salles, ces chiffres n'indiquaient pas une franchise qui continuerait pendant des années.

Alors que certains fervents fans de ces films se demandaient encore s'il y aurait ou non un « La vie secrète des animaux de compagnie 3 », il semble pour l'instant que ce projet soit abandonné. En l'absence de nouvelles récentes sur « Pets 3 », il semble que ces personnages se soient rendus dans une jolie ferme du nord de l'État.

Une fois que « Le film Lego » est devenu un succès en 2014, Warner Bros. a rapidement agi pour exploiter davantage la propriété. « Le film LEGO Batman » et « Le film LEGO Ninjago » ont chacun fait leurs débuts en salles en 2017. Enfin, en février 2019, une suite appropriée au « Film Lego » original a été créée sous la forme de « Le film Lego 2 : La deuxième partie ». Entre les deux épisodes de « Lego Movie », Chris Pratt (qui incarnait une courageuse figurine Lego nommée Emmet) a eu suffisamment de temps pour jouer Star-Lord dans trois propriétés différentes de l'univers cinématographique Marvel. Cette longue attente n'a pas rendu service à « The Second Part » dans son parcours au box-office.

Au lieu de cela, cette production n'a rapporté que 105,8 millions de dollars au niveau national et 192,3 millions de dollars dans le monde. Cela signifiait que la suite non seulement gagnait beaucoup moins que son prédécesseur, mais ne parvenait pas non plus à doubler son budget de 99 millions de dollars. Soudain, une propriété qui était auparavant la pierre angulaire de l'empire Warner Bros. était désormais une nouvelle d'hier. Sans surprise, Warner Bros. et Lego se sont séparés en ce qui concerne les nouveaux films originaux moins d'un an après le box-office décevant de « The Second Part ». Depuis, Lego a essayé à plusieurs reprises de faire décoller de nouveaux films Lego chez Universal Pictures, en vain, à l'exception du documentaire d'art et essai autonome de 2024 « Pièce par pièce ».

Les enfants et les adultes restent toujours aussi captivés par les figurines Lego. Cependant, en ce qui concerne la franchise « Lego Movie », cette propriété prend la poussière.

Pendant de nombreuses années, le film original « Happy Feet » a été le plus grand film d'animation par ordinateur ne provenant pas d'un studio d'animation appartenant à Disney ou à Universal. Cet immense succès au box-office témoigne non seulement de la popularité des pingouins au milieu des années 2000, mais aussi de la façon dont « Happy Feet », en tant que film indépendant, avait trouvé un écho auprès des gens. Warner Bros. Pictures n'était pas sur le point de laisser ce long métrage et son immense attrait financier rester ponctuel. Cinq ans après « Happy Feet », ces pingouins chantants sont revenus pour « Happy Feet Two », qui se concentrait sur une nouvelle génération de poussins pingouins naviguant en se sentant comme des parias.

« Happy Feet Two », cependant, a fortement chuté par rapport au montant du box-office de son prédécesseur. Alors que le film original « Happy Feet » était de loin la plus grande attraction de films familiaux en novembre 2006, ce suivi s'est ouvert dans un espace bondé pour les enfants qui comprenait également « Hugo », « Les Muppets » et « Le Chat Potté ». Ainsi, « Happy Feet Two » n'a rapporté que 64 millions de dollars au cours de sa durée de vie brute nationale, soit moins de 2 millions de dollars de plus que le « Happy Feet » original amassé au cours de ses sept premiers jours de jeu en Amérique du Nord. Avec seulement 95,18 millions de dollars provenant des marchés étrangers, « Happy Feet Two » a été un fiasco financier total.

Après ce projet, la franchise « Happy Feet » est tombée sur la glace (sans jeu de mots) et Warner Bros. s'est concentré sur les productions provenant de son nouveau label Warner Animation Group (comme « The Lego Movie » et « Storks »). Au moins, cette saga conservera toujours les impressionnants records au box-office du premier volet.

Elton John n'a jamais mâché ses mots sur la difficulté de réaliser « Gnomeo & Juliet ». À première vue, ce film d’animation de 2011 semblerait n’être qu’un film d’animation familial de routine. Cependant, il a fallu du temps pour que ce projet se concrétise. Pendant cette période, « Gnomeo » a survécu à plusieurs changements de régime chez Disney et à des changements dans les priorités du studio en matière de cinéma d'animation. Il y a même eu des moments où il a été rapporté que « Gnomeo & Juliet » était carrément mis en conserve. John, cependant, a continué à croire au projet, en partie parce qu'il était père et aussi parce qu'il pensait que ses chansons excelleraient dans une histoire de « Roméo et Juliette ». Bien que ce soit devenu un succès au box-office, l'interprète de « Crocodile Rock » a affirmé que Disney avait refusé de féliciter ou de célébrer les triomphes financiers de « Gnomeo ».

Étant donné le temps qu'Elton John a passé à faire de « Gnomeo & Juliet » une réalité, il n'est pas surprenant qu'il ait voulu maintenir cet univers. Il n'est pas non plus surprenant que Disney ne soit pas revenu pour la suite, « Sherlock Gnomes ». Paramount Pictures a géré ce projet, qui a frappé les multiplexes sept ans après son prédécesseur. Sans surprise, toute la chaleur entourant « Gnomeo » s'était évaporée depuis longtemps. « Sherlock Gnomes » a été un désastre au box-office, n'ayant rapporté que 90,4 millions de dollars dans le monde, soit moins que le total national de « Gnomeo ».

Tout comme diverses suites héritées qui ont échoué au box-office, « Sherlock Gnomes » était une suite que personne n'avait vraiment demandée. Cela n’a suscité ni nostalgie ni intérêt général chez le public cinéphile. Ainsi, même l'amour d'Elton John pour l'univers « Gnomeo & Juliet » n'a pas pu permettre à cette franchise d'aller au-delà du raté du box-office « Sherlock Gnomes ».

Les trois premiers films « Madagascar » ont chacun rapporté entre 180 et 216,39 millions de dollars au niveau national. Les éléments essentiels de cette franchise, comme l'atmosphère énergique, les gags loufoques et les choses que seuls les adultes remarquent dans les films « Madagascar », ont permis à cette franchise DreamWorks Animation de prospérer au box-office. Il n'est donc pas surprenant que DreamWorks ait choisi non seulement de maintenir la saga « Madagascar », mais aussi de trouver des moyens de l'étendre à d'autres films potentiellement lucratifs. C'est ainsi qu'est né le titre spin-off « Les Pingouins de Madagascar ». Skipper et les trois autres pingouins avaient déjà fait la une d'une émission télévisée sur Nickelodeon, et il était maintenant temps de tourner un film (autonome).

Malheureusement, le passage à une aventure parallèle loufoque se concentrant uniquement sur ces créatures ne s'est pas avéré une recette pour le succès au box-office. Ouvert à l'occasion de Thanksgiving 2014, « Les Pingouins de Madagascar » a connu un échec avec un montant désastreux de 83,85 millions de dollars au niveau national. Cela faisait de « Penguins », à l'époque, le troisième film d'animation CG le moins rentable jamais réalisé par DreamWorks en Amérique du Nord, juste devant « Flushed Away » et « Turbo ».

Il n’y a pas une seule raison pour laquelle certains films de DreamWorks Animation échouent. Pour « Penguins », il semble que cette fonctionnalité ne semble pas suffisamment attrayante pour un public non familial, ainsi que pour la concurrence de titres comme « Big Hero 6 ». Inspirant une perte de 57 millions de dollars à DreamWorks Animation, « Penguins of Madagascar » a fait en sorte que l'intégralité de la franchise « Madagascar » soit mise de côté. Les bons moments au box-office de cette saga ont connu une fin brutale et macabre avec ce spin-off peu judicieux.