5 films westerns incontournables des années 90 dont personne ne parle plus

Les années 1990 ont véritablement été la dernière période de boom pour l’Occident. Alors que sa popularité commençait à décliner au cours des années 2000, les années 90 ont apporté plusieurs films marquants au genre. « Unforgiven », « Tombstone » et le nouveau genre « Danses avec les loups » sont apparus à l'écran au cours de la décennie du go-go. Le sujet était encore suffisamment populaire pour faire ressortir quelques joyaux complètement oubliés ces derniers temps. Il faut se souvenir d’eux une fois de plus – pour leur caractère unique, leur esprit et leur vivacité passionnante.

Dans cette liste, vous trouverez des sagas familiales, des comédies décalées, des épopées historiques et toutes les formes de tir, d'encordement et d'équitation. Si vous souhaitez passer un bon moment en Occident, cette liste est définitivement imbattable. Voici cinq films sous-estimés des années 90 qui présentent un thème western – qu'ils se déroulent dans l'ère moderne ou se déroulent au cours d'une période historique – qui méritent un second regard.

Bénéficiant d'un casting de stars et de portraits de personnages fous, « Even Cowgirls Get the Blues » (1993) n'a jamais conquis le genre de public culte pour lequel il semblait être fait, finissant par être un film oublié et négligé sur le CV de gens comme Uma Thurman et Keanu Reeves. Les cinéphiles manquent définitivement un vrai régal, puisque ce film est un hommage percutant et généreux au fait d'être soi-même, de se rebeller contre les normes de beauté et d'embrasser le grand ciel ouvert du sud.

Le film suit Sissy Hankshaw (Thurman), qui était dotée de pouces géants à la naissance et décide de les utiliser à bon escient. Elle devient auto-stoppeuse professionnelle et parcourt l'Amérique en utilisant ses talents. Sissy devient le modèle et la porte-parole des produits d'hygiène féminine vendus par la Comtesse (John Hurt), mais se retrouve bientôt empêtrée dans une guerre entre son mentor et un groupe de cow-girls qui se rebellent contre la tentative de la Comtesse de transformer son ranch en spa. Ils prennent le Rubber Rose Ranch de force et une confrontation approche, mais lorsque Sissy tombe amoureuse de l'énigmatique chef des rebelles, Bonanza Jellybean (Rain Phoenix), sa loyauté est rapidement divisée.

Larry McMurtry était le dieu des westerns télévisés des années 90, mais « Montana » (1990) reste injustement ignoré du public. C'est étonnant quand on regarde le casting attaché à ce projet de téléfilm ; il y a Gena Rowlands, nominée aux Oscars, des icônes de la télévision bien-aimées comme Richard Crenna, et des vues magnifiques à chaque tournant. Si vous avez aimé « Lonesome Dove » ou « Buffalo Gals » – ou si vous remontez encore plus loin dans le temps, « The Last Picture Show » – alors vous serez ravi de celui-ci, même si vous devez faire beaucoup de recherches pour l'ajouter à votre collection.

La famille Guthrie travaille ses terres dans le Montana, même si la vie dans le secteur du bétail devient de plus en plus difficile à supporter. Puis une offre d'une société charbonnière arrive, et la famille se divise sur la question de savoir si elle veut vendre et voir sa maison bien-aimée dépouillée de tout ce qu'elle a de bon, ou vivre pour se battre un autre jour.

« Quigley Down Under » (1990) occupe facilement la première place dans la liste des meilleurs films jamais réalisés par Tom Selleck, capitalisant définitivement sur le charme de l'acteur. De nos jours, il est considéré comme un joyau quelque peu obscur pour les vidéoclubs ; après avoir débuté comme un modeste succès au box-office, ce film est depuis devenu un classique culte, gagnant l'essentiel de sa réputation grâce à des années de rediffusion sur le câble. Les téléspectateurs modernes apprécieront avec quelle facilité et sans effort le film s'appuie sur le charisme de ses protagonistes, le western sauvage grâce à son décor australien et l'intrigue merveilleusement sauvage et sans compromis.

Matthew Quigley (Selleck) arrive en Australie après une vie passée sur le stand en Amérique, répondant à une annonce à la recherche d'un tireur qualifié. Quigley arbore un fusil spécial capable d'abattre un ennemi à de grandes distances, et il n'a pas peur de l'utiliser. Confiant et calme, il apprend que son futur employeur, le maléfique Elliot Marston (Alan Rickman), souhaite que Matt utilise ses compétences pour le débarrasser des aborigènes australiens vivant sur ce qu'il considère comme sa terre. Matt le refuse froidement, puis se retrouve rapidement empêtré dans la vie de Crazy Cora (Laura San Giacomo), une compatriote expatriée du Texas qui a été abandonnée par son mari et conduite dans un virage à cause d'un tragique accident survenu lors d'un raid de retour chez elle.

Matthew et Cora deviennent des compagnons de voyage improbables alors qu'ils tentent d'échapper à Marston et à la loi, trouvant un enfant autochtone abandonné et créant des liens avec ceux-là mêmes que Marston voulait que Matt tue. Une confrontation se profile, tout comme la possibilité que Matthew et Cora trouvent l'amour l'un dans l'autre.

Les rodéos sont un autre incontournable des westerns modernes. Bien que ces films soient souvent remplis d'action, ils se prêtent le plus souvent à des études de personnages sur la perte, le vieillissement et la vie de famille. « My Heroes Have Always Been Cowboys » (1991) est un exemple particulièrement convaincant de ce genre ; comparé à d'autres films sur le thème des courses de taureaux sortis dans les années 90 comme « 8 Seconds », il est calme et contemplatif. Bien qu’il soit peut-être sous-estimé de nos jours, il fait partie des meilleurs portraits de la vie dans le Texas moderne.

HD Dalton (Scott Glenn) était autrefois un ancien cordiste et cavalier très respecté, mais il s'est récemment fait encorner et doit maintenant faire face à une nouvelle réalité. Sa carrière terminée, il retourne au ranch familial en Oklahoma. Mais l’endroit est mort comme un clou de porte maintenant ; son père croustillant Jesse (Ben Johnson) a été placé dans une maison de retraite par sa sœur Cheryl (Tess Harper). HD retire Jesse de la maison et tente de rétablir le ranch tout en courtisant son ex-petite amie et désormais mère célibataire Jolie (Kate Capshaw, qui a fait tourner les têtes en tant que protagoniste féminin dans « Indiana Jones et le Temple maudit »). Cheryl a vent de ce qui s'est passé et menace de vendre le ranch et de ramener Jesse à la maison. HD se rend compte qu'il devra revenir sur le taureau – littéralement – ​​pour sauver la famille.

« La ballade de Little Jo » (1993) est un western classique qui a réinventé le genre. Inspiré de l'histoire vraie d'une femme qui refusait de se laisser imposer les limites du sexe ou du genre, le film est toujours aussi puissant des décennies plus tard, même s'il n'est plus beaucoup parlé de nos jours. Toutes ces années plus tard, c'est toujours touchant, avec d'excellentes performances et une histoire parfaite qui met en lumière les joies de trouver une romance inattendue, le pouvoir de l'intégrité et la liberté d'être soi-même. C'est un film qui mérite assurément d'être revu, et il faut s'en souvenir comme l'un des westerns les plus fascinants de la décennie. Et il comprend l’une des performances les plus mémorables de la carrière de Sir Ian McKellan, peut-être même sa meilleure.

Joséphine « Jo » Monaghan (Suzy Amis) se dirige vers l'ouest et commence une nouvelle vie dans les montagnes après avoir été expulsée par ses parents pour avoir eu un enfant hors mariage. Elle laisse le bébé avec sa sœur et perd sa respectabilité sur la côte Est ainsi que sa vie antérieure et son identité de genre. Renaît sous la forme de Jo, qui parle dur, il élève des moutons pour gagner sa vie et achète sa propre ferme. Après avoir sauvé Tinman Wong (David Chung) d'une pendaison, il découvre rapidement les profondeurs cachées que possède Wong, et une romance naît entre eux. Mais l'Ouest est un endroit dangereux, et la Western Cattle Company entre bientôt en scène, dans l'espoir d'acheter les terres de Jo. Il doit choisir entre vendre la propriété et retourner dans l’Est – et être contraint de reprendre son ancien rôle de femme de la société – ou rester sur ses propres terres et chez lui malgré les menaces de meurtre.