5 films et émissions de télévision de Jeremy Renner que tout le monde doit regarder au moins une fois

Il n’a pas fallu longtemps à Jeremy Renner pour se hisser au sommet de la liste A. Après avoir fait ses débuts sur grand écran en tant qu'étudiant dans « National Lampoon's Senior Trip » en 1995, le natif de Modesto, en Californie, a fait ses armes dans le cinéma indépendant, en incarnant le célèbre tueur en série Jeffrey Dahmer dans le thriller policier « Dahmer » de 2002. Après avoir joué des rôles dans des films comme « SWAT » et « L'Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford », il a commencé à décrocher des rôles principaux et à se lancer dans la course aux récompenses.

Renner a prouvé qu'il pouvait assumer de grands rôles d'action en reprenant temporairement la franchise Jason Bourne de Matt Damon avec « The Bourne Legacy » de 2012, et il a joué Clint « Hawkeye » Barton dans « The Avengers » de Marvel la même année, consolidant ainsi sa position au sommet de la chaîne alimentaire de Tinseltown. Depuis, il fait partie du mobilier d'Hollywood, mais lequel de ses projets se démarque des autres ? Voici cinq films et émissions de télévision de Jeremy Renner que tout le monde doit regarder au moins une fois.

Situé dans les premières années de la guerre en Irak, « The Hurt Locker » de 2008 suit une équipe de neutralisation des explosifs et munitions de l'armée américaine qui a besoin d'un nouveau chef lorsque le sergent d'état-major Matthew Thompson (Guy Pearce) est tué au combat. Il est rapidement remplacé par le sergent de première classe William James (Jeremy Renner), dont la préférence pour diffuser des bombes à la main fait de lui un risque pour ses coéquipiers, Sanborn (Anthony Mackie) et Eldridge (Brian Geraghty). Sanborn craint que James se comporte de manière imprudente, mettant leur vie en péril alors qu'il démantèle des explosifs de plus en plus dangereux. À mesure que leur période de service s'éternise, il devient de plus en plus évident que l'approche de James à l'égard de son travail découle d'autre chose qu'un manque de professionnalisme.

L'un des meilleurs films de guerre jamais réalisés, « The Hurt Locker » a transformé Jeremy Renner d'un joueur de soutien en un véritable homme de premier plan. Réalisé par Kathryn Bigelow (qui est entrée dans l'histoire des Oscars en tant que première femme à remporter le prix du meilleur réalisateur pour le film), le film est aussi serré qu'un élastique prêt à se briser à tout moment. Chaque bombe que James diffuse semble prête à exploser, et nous transpirons des balles alors qu'il coupe un fil après l'autre, en se demandant s'il va fatalement casser le mauvais. Renner nous place dans l'état d'esprit d'un chercheur de sensations fortes obsessionnel qui a trouvé son but dans la vie et est incapable de faire face à la vie chez lui. Ce rôle a valu à Renner une nomination à l'Oscar du meilleur acteur, et le film se classe parmi tous les Oscars du meilleur film des années 2000.

« The Town » des années 2010 parle d'un groupe d'amis de toujours à Boston qui réussissent un braquage de banque élaboré. L'un des membres du gang, James « Jem » Coughlin (Jeremy Renner), prend en otage la directrice de banque Claire Keesey (Rebecca Hall), malgré les protestations de son meilleur ami, Doug MacRay (Ben Affleck). Jem laisse finalement Claire partir et Doug apprend qu'elle vit réellement dans leur quartier. En essayant de savoir si elle peut les identifier grâce à leurs tatouages, Doug tombe amoureux de Claire, ce qui complique sa vie de criminel. Avec un agent du FBI (Jon Hamm) sur leurs traces et un chef de crime violent (Pete Postlethwaite, qui savait qu'il était en train de mourir et a donné une dernière grande performance) les poussant à faire un autre travail, Doug est obligé de choisir de quel côté de la loi il se situe.

Après avoir été nominé aux Oscars du meilleur acteur pour « The Hurt Locker », Jeremy Renner est revenu dans la course aux récompenses l'année suivante avec « The Town », pour lequel il a remporté la meilleure offre d'acteur dans un second rôle. Réalisé par Ben Affleck, il s'agit d'un thriller crackerjack qui côtoie des films policiers basés à Boston tels que « Mystic River », « The Departed » et « Gone Baby Gone » d'Affleck. L'arme secrète du film est la performance de Renner dans le rôle de Jem, un joker impétueux qui est attaché à Doug pratiquement depuis sa naissance. Leur amitié est si profonde qu'il est compréhensible que Doug garde Jem si proche, même si sa volatilité fait de lui un handicap à plus d'un titre.

Dans la toundra glacée de la réserve indienne de Wind River dans le Wyoming, l'agent américain de la faune Cory Lambert (Jeremy Renner) découvre le cadavre d'une jeune Amérindienne de 18 ans enterré dans la neige. Après qu'une autopsie révèle que la jeune fille, Natalie Hanson (Kelsey Asbille), a été violée et assassinée, Lambert s'associe à l'agent du FBI Jane Banner (Elizabeth Olsen) pour retrouver le tueur. Rencontrés par la résistance des autorités locales, Lambert et Banner demandent l'aide du chef de la police tribale Ben Shoyo (Graham Greene) et de la tribu Arapaho du Nord. Lambert et Banner se retrouvent de plus en plus en danger alors que leur enquête révèle des antécédents de violence systémique contre les femmes autochtones de la région.

Alors que Jeremy Renner se lançait dans le cinéma hollywoodien à gros budget avec les franchises « Mission : Impossible », « Bourne » et « Avengers », il a utilisé son pouvoir d’étoile montante pour faire décoller des films aux sujets difficiles, comme « Wind River ». Écrit et réalisé par Taylor Sheridan, célèbre pour « Yellowstone », il prend la forme d'une procédure policière visant à sensibiliser au nombre élevé de femmes autochtones disparues et assassinées. Le film se termine par une carte de titre indiquant : « Bien que les statistiques sur les personnes disparues soient compilées pour tous les autres groupes démographiques, il n'en existe aucune pour les femmes amérindiennes. » C'est un rappel effrayant des abus et des indignités subis par la population amérindienne, rendu d'autant plus dévastateur qu'il arrive à la fin d'un film qui a pris grand soin de les décrire avec nuance et humanité.

Jeremy Renner a fait sa première apparition en tant que personnage de Marvel, Clint « Hawkeye » Barton, avec une apparition non crédité dans « Thor » de 2011, taquinant son entrée complète dans l'univers cinématographique Marvel avec « The Avengers » de 2012. Il a été initialement envoyé pour tuer Natasha « Black Widow » Romanoff (Scarlett Johansson), mais Barton s'est plutôt lié d'amitié avec elle, et tout au long de leurs aventures « Avengers », les deux sont tellement liés qu'il est presque difficile de penser à l'un sans l'autre (ce qui rend que Scène Black Widow dans « Avengers : Endgame » tellement dévastatrice). Après la mort de Natasha dans le MCU, Renner a eu la chance de briller avec la mini-série Disney+ « Hawkeye », qui a mis Barton au premier plan pour la première fois.

Lorsque « Hawkeye » démarre, cela fait un an que les Avengers affrontent Thanos pour sauver l'humanité, et Barton a hâte de retrouver une vie normale. Ses projets de passer Noël avec ses enfants sont retardés par l'arrivée de la mafia des survêtements, dirigée par un vieil ennemi du passé de Barton. Il s'associe à Kate Bishop (Hailee Steinfeld), qui idolâtre Hawkeye depuis qu'elle l'a vu se battre lors de la bataille de New York (qui reste à ce jour l'une des plus grandes scènes de combat du MCU). Avec l'aide de sa nouvelle protégée, Barton affronte son passé de Ronin. Les séquences de combat inventives et la chimie étincelante entre les protagonistes font de « Hawkeye » un incontournable pour les fans de Renner.

À Kingstown, dans le Michigan, il n’existe qu’un seul secteur susceptible de croître : l’incarcération de masse. Pendant des années, la famille McLusky a servi de médiateur dans la ville, maintenant la paix entre les gangs, les flics, les gardiens et les prisonniers. L'enfant du milieu Michael « Mike » McLusky (Jeremy Renner) est le commandant en second de son frère aîné, Mitch (Kyle Chandler). Lorsque Mitch meurt subitement, Mike se retrouve élevé au titre officieux de « maire de Kingstown », doté de tous les pouvoirs qui vont avec. Ancien détenu qui cherche désespérément à s'échapper de la petite ville qui l'enfermait auparavant derrière les barreaux, Mike se retrouve à essayer de maintenir la paix dans un endroit qui, de par sa nature même, est incapable de l'avoir.

Après avoir travaillé avec Jeremy Renner sur « Wind River », Taylor Sheridan lui a offert un rôle principal dans « Mayor of Kingstown », l'une des nombreuses séries télévisées diffusées par le prolifique showrunner. Classée parmi les meilleures émissions télévisées de Taylor Sheridan, « Kingstown » aborde les problèmes du racisme systémique, du complexe industriel carcéral et de la corruption au sein du gouvernement municipal. Bien qu'il bénéficie d'un casting de soutien impressionnant qui comprend Dianne Wiest dans le rôle de la mère de Mike et Edie Falco dans le rôle d'une gardienne de prison au nez dur, « Kingstown » n'est rien d'autre qu'une vitrine pour Renner. Une sorte d'analogue sombre du maire du New Jersey qu'il a joué dans « American Hustle », Mike peut essayer de faire de bonnes choses, mais le plus souvent, il est confronté à la réalité que ce n'est tout simplement pas possible.