Après près de 30 ans à défier les lois de la nature et à surmonter plusieurs obstacles apocalyptiques, la série « Mission: Impossible » surploie enfin sa main avec son huitième épisode, faisant un saut ridicule trop loin et brisant complètement la suspension de l'incrédulité. Mais mon, quel saut merveilleux il s'agit de voir, surtout dans IMAX, lorsque les deux décors les plus spectaculaires – à la fois dans ce film spécifique, et sans doute la franchise dans son ensemble – m'ont fait combattre activement la partie de mon cerveau en train de ridiculiser les gigantesques pas de logique, et de prendre le pur et non adulté de plaisir de Tom Cruise Riging sa vie pour mon élément.

« Mission: Impossible – The Final Reckoning » est une bête frustrante qui s'appuie sur les pires instincts de son producteur aussi fortement que son meilleur, le premier gagnant fréquemment car le récit vise à lier des décennies d'histoires autonomes avec un service de fans et des invocations de points de l'intrigue oubliés. Il vise à être un envoi nostalgique, mais l'exécution est embrouillée, oubliant que personne n'est jamais venu dans ces films pour l'intrigue autant que le spectacle que sa star de cascadeur amateur fournie en masse.

Parfois, au cours de la première mi-temps lourde de l'exposition, il peut ressembler à Cruise et le réalisateur Christopher McQuarrie applique les leçons les plus erronées de Marvel tardif, demandant au public de se souvenir des détails mineurs des décennies auparavant pour un paiement insatisfaisant, ainsi que de lier des personnages de différentes générations de la franchise d'une manière qui se sent forcée. Le fait que le film surmonte presque c'est un signe que, en ce qui concerne l'action au moins, le duo sait toujours instinctivement ce que leur public veut – si seulement ils n'essayaient pas de se donner un adieu grandiose en même temps.

Ramassant deux mois après les événements de la « Mission: Impossible – Dead – Dead – Dead Reckoning » (que Avenue de l’horreur a également examiné), l'IA Sentient connue sous le nom de l'entité a continué de devenir voyou, poussant diverses nations au bord de la guerre, faisant transformer leurs pays en États et se rapprochant du monde entier à un pas de l'armage nucléaire. Malheureusement, comme pour le film précédent, la puissance globale de l'entité reste étrangement mal définie, jamais tout à fait élaborée sur les méthodes qu'il utilise pour faire en sorte que des millions de personnes se méfiaient les uns des autres – c'est quelque chose à voir avec Internet, apparemment, mais il s'agit d'un film de masse obstinément hors ligne, et sa vague de vague est cyniquement délibérée pour faire appel à un public de masse dans notre époque authentique polarisée. Enfer, même les troubles civils que nous voyons sur les reportages explicatifs sont relégués à quelques photos de manifestations pacifiques; La fin du monde ne s'est jamais sentie aussi anticlimatique.

Et donc, nous passons la meilleure partie des roues de rotation de l'heure d'ouverture à l'heure avant que Ethan Hunt (Tom Cruise) ne se lance correctement dans la mission d'intercepter Gabriel (Esai Morales) et de retirer l'entité, une chasse au trésor globale qui l'emmène à la fois dans le ciel et les profondeurs de l'océan. Le fait que toutes les informations pertinentes nécessaires puissent être établies dans quelques phrases de cette revue devraient probablement indiquer pourquoi cette première moitié peut être si frustrant, s'efforçant d'être une lettre d'amour à la franchise en invoquant tant de ses coins indisciplinés, mais probablement juste laissant un public plus décontracté se demandant s'ils auraient dû être revu « Mission: impossible iii » avant celui-ci. À l'exception évidente de l'intrigue « calcul des morts », aucun de ces liens ne se sent particulièrement pertinent ou circonstancial, ce qui signifie que le seul rappel qui devrait faire applaudir les fans – le retour de l'analyste de la CIA, William Donloe (Rolf Saxon), dont l'éthan carrière a ruiné tout le chemin dans le film de 1996 – se sent également laborieux et superflu Plutôt que d'être un hommage à la franchise, c'est une publicité pour des versements bien plus antérieurs bien meilleurs.

Cette nostalgie alimentée par la force est également livrée avec un effet secondaire indésirable, rappelant probablement au public que pour certaines étirements antérieurs de la franchise, Tom Cruise était plus célèbre pour être un scientologue étrange qui riant que une star de l'action, une personnalité de la franchise a aidé à réhabiliter « Mission: Impossible – Ghost Protocol » en avant. Grâce à sa fidèle équipe de compagnies et à la volonté de Cruise de suivre les traces de Buster Keaton et Jackie Chan en se décrivant pour faire des erreurs de slapstick dans des scénarios à enjeux élevés, Ethan Hunt était sans doute la plus humble itération d'un caractère aussi extraordinaire et défiant la mort que vous pouviez imaginer. Dans «Mission: Impossible – The Final Reckoning», cependant, toute tentative pour donner l'humilité de ce personnage est sortie par la fenêtre, et la franchise éloigne son dernier pivot de montrer la force de l'équipe du FMI dans une unité entière, pour représenter Ethan comme un dieu bienveillant sur cette terre, insiste qu'il est indigne des responsabilités que tout le monde veut lui accorder. C'est une œuvre d'ego sans retenue qui donne même aux cascades les plus éblouissantes un arrière-goût peu recommandable.

Et pourtant, dans l'instant, du deuxième Ethan se lance dans un voyage vers un sous-marin perdu depuis longtemps, il est presque pervers de penser à quoi que ce soit au-delà de ce qui se déroule à l'écran. Ce showstopper aquatique de 10 minutes augmente la barre des décors de mer profonde dans le film grâce à un mécanicien de blocage et à un emplacement confiné qui ne fait que submerger tout au long de la séquence. Cela se termine par la manière la plus ridicule possible, qui a fait rire divers membres du public autour de moi, mais je ne pouvais pas m'empêcher d'être pris par cela. La résolution pourrait être un saut trop loin, mais c'était le premier signe de vie que Christopher McQuarrie et Cruise ont montré ce qui fait vibrer ces films; Ce sont des films de braquage en tout sauf, et c'était la première fois que l'intrigue se souvenait que c'était leur atout le plus vital.

C'est peut-être la barre haute que la franchise a établie depuis que McQuarrie a repris les règnes de réalisateur avec « Mission: Impossible – Rogue Nation » de 2015, mais en faisant la dernière mission qui continue de regarder inutilement dans le rétroviseur dans les premiers films finit par renforcer à quel point ils sont devenus mieux au cours de la décennie. Comme pour les récents films Marvel, c'est une nostalgie mal placée pour les films dont nous avons depuis longtemps évolué, et pense que la seule façon de continuer à construire un récit expansif est de papier dans les fissures du passé comme s'il s'agissait de trous de complot. La seconde moitié brise l'incrédulité pour surmonter ce défaut, offrant deux des meilleurs décors de toute la saga – mais que dit-il du film que ces seuls ont eu du mal à faire taire l'un de mes doutes, une fois que leurs moments respectifs ont passés?

« Mission: Impossible – le dernier calcul » sortira en salles le 23 mai.