Les meilleurs films et émissions de télévision sur la Troisième Guerre mondiale à regarder (avant qu'il ne soit trop tard)
Ce n’est en aucun cas le sujet le plus joyeux à aborder, et pourtant, de nombreux réalisateurs ont laissé échapper les chiens de guerre pour brosser un tableau cauchemardesque de ce à quoi pourrait ressembler un conflit mondial une troisième fois. Tout le monde, des cinéastes à succès aux conteurs universellement vénérés, a osé s’aventurer dans un territoire aussi angoissant, conduisant à des projets brillamment divertissants, indéniablement sombres, ou les deux.
Mais quelles sont les grandes représentations du monde qui se retrouvent à nouveau en conflit avec lui-même, et pourquoi ressortent-elles plus que la plupart des films qui valent la peine d’être vus ? Eh bien, en regardant cette liste, le thème le plus courant est que même avec les hypothèses déchirantes qu’ils pourraient décrire, ils agissent comme des mots d’avertissement cinématographiques résonnant des années après leur sortie initiale. Certes, certains pourraient impliquer Arnold Schwarzenegger qui se porte bien sur une Harley Davidson ou Patrick Swayze conduisant des écoliers à lutter contre les envahisseurs, mais ils ont certainement laissé leur marque.
Dans ce cas, asseyez-vous et parcourez le champ de bataille sur lequel nous nous sommes battus pour créer cette liste de lecture, et peut-être qu'après en avoir regardé quelques-unes, montez un joli film Pixar ou demandez peut-être un câlin à quelqu'un pour équilibrer les choses.
Terminator 2 : Jour du Jugement
Même si le film passe la majeure partie de son temps à essayer d'éviter la Troisième Guerre mondiale, cela n'empêche pas James Cameron de plonger dans et hors d'un avenir sombre avec des visuels qui sont gravés dans nos cerveaux, comme lorsque Sarah Connor de Linda Hamilton est pendue. sur une clôture grillagée. Entre le gardien fait d'engrenages d'Arnold Schwarzenegger qui entreprend sa mission pleine d'action pour protéger l'avenir de l'humanité, « Terminator 2: Judgment Day » passe juste ce qu'il faut de temps pour tout expliquer et nous montrer exactement ce qui est en jeu. Certes, il s'agit du même dispositif d'intrigue utilisé dans le volet original de la franchise Terminator, mais au lieu d'avoir un aperçu des cauchemars de Kyle Reese (Michael Biehn), c'est l'imagination débordante de Sarah Connor qui nous terrifie autant qu'elle.
Outre Robert Patrick transformant ses mains en couteaux et en armes blanches, ce sont les visions de Connor d'enfants se transformant en cendres sous une lumière blanche torride ou d'avions Hunter Killer abattant la dernière ligne de la résistance humaine qui feront toujours frissonner. C'est une vue intemporelle qui prend un avantage supplémentaire grâce à l'armée de Terminators sans peau piétinant les crânes humains en poussière. Avec le recul, même si cela peut paraître cool, cela soulève la question de savoir comment ces robots très avancés sont capables de gérer un terrain accidenté constitué d'os humains sans les bonnes chaussures. Juste une pensée, M. Cameron, monsieur.
Quand le vent souffle
En 1986, le réalisateur Jimmy T. Murakami a réalisé une histoire animée dont Disney n'aurait jamais songé à s'approcher sans une combinaison de protection contre les matières dangereuses. « Quand le vent souffle » est un sombre conte britannique qui se déroule à la fin du monde et qui voit un couple de personnes âgées – Jim et Hilda Boggs (John Mills et Peggy Ashcroft) – voir leur paisible maison de campagne devenir leur dernier lieu de repos après une attaque de l'Union Soviétique. Les attentats au Royaume-Uni conduisent le couple à vivre ses derniers jours dans un hiver nucléaire.
Ils font de leur mieux pour rester calmes et continuer leur activité alors que la nourriture commence à diminuer ou à se décomposer. Hilda est gravement touchée par un empoisonnement aux radiations et toutes deux se préparent à leur disparition imminente. Comme un autre conte britannique brutal de cette liste, « Quand le vent souffle » se situe facilement en tête des histoires se déroulant sur la Troisième Guerre mondiale qui saperont la joie et l'espoir à chaque minute qui passe jusqu'à ce qu'une dernière sieste dans un sac devienne la seule option sensée. Honnêtement, avec tout ce qu’il y a dans cette pile, cette animation poignante mais douloureusement déprimante pourrait valoir la peine d’être survolée.
Aube rouge
Bien avant que Hugh Jackman ne rende les carcajous cool, Patrick Swayze, Charlie Sheen, Lea Thompson et Jennifer Gray se battaient chez eux dans « Red Dawn » de 1984. Réalisé par John Milus, le film voit un groupe d'adolescents du Colorado se défendre lorsque l'Union soviétique envahit l'Amérique, forçant les écoliers à devenir soldats. Swayze incarne le chef de meute Jed Eckert, qui, avec son jeune frère Matt (Charlie Sheen), se dirige vers les montagnes pour esquiver l'Armée rouge sur leur piste.
Bien que le film ait été refait en 2012 avec Chris et Liam Hemsworth dans le rôle des Eckert, il ne correspondait pas à l'action schlocky et enthousiaste de l'original qui a gardé un impact durable même aujourd'hui. Au début de l’invasion russe de l’Ukraine en 2022, les chars russes qui avaient été détruits par les forces ukrainiennes avaient été laissés avec des « carcajous » peints à la bombe sur le côté comme une référence évidente au film.
Marée cramoisie
Cela pourrait être de la triche en incluant le thriller claustrophobe de Tony Scott « Crimson Tide », mais étant donné à quel point Gene Hackman nous envoie dans la Troisième Guerre mondiale, cela ne peut être ignoré, tout comme Denzel Washington pourrait essayer de le faire. Sorti en 1995, le film voit deux grands acteurs se battre et partager le temps d'écran ; le capitaine Franklin « Frank » Ramsey (Hackman), mâcheur de chewing-gum, crie à son nouveau directeur général, Ron Hunter (Washington), qui empêche son nouveau patron de déclencher potentiellement un nouveau conflit mondial mettant le monde entier en jeu.
Tout le monde est vraiment sur le pont pour amener ce drame serré et tendu à atteindre le point de rupture alors que Washington donne aussi bien que ce qu'il obtient de l'emblématique Hackman. Ce qui amplifie la bataille entre ces deux militaires, c'est le punch supplémentaire apporté par une partition du jeune Hans Zimmer. Le directeur de la photographie Dariusz Wolski nous pousse près de la coque de l'USS Alabama, et tout cela, capturé sous la lueur verte étrange des écrans, montre à quel point ces hommes vont nous conduire près du destin. Une montre absolument captivante, même des décennies plus tard.
Guerre mondiale Z
Parallèlement à la prise de conscience de Skynet et à la création de sa propre armée aux yeux rouges, « World War Z » pourrait être une autre des guerres mondiales les plus improbables à devenir réalité. Cela n'empêche pas le film de Marc Forster de nous faire peur. Brad Pitt est en fuite et il est le seul homme capable de diriger une mission de voyage autour du monde qui a été envahie par une infection rapide transformant l'humanité en monstres effrayants. En tant qu'enquêteur de l'ONU, Gerry Lane, ce pauvre gars n'a pas une minute pour s'arrêter et prendre une pause, alors qu'il combat les morts-vivants de Corée du Sud, de Jérusalem et, euh, du Pays de Galles, où chaque arrêt au stand s'accompagne d'une séquence palpitante qui rend c'est l'un des meilleurs films de zombies de tous les temps.
Pour une sortie avec des morts-vivants montrant très peu de sang, l'effroi et la terreur viennent avec l'ampleur du chaos qui se déroule et les moments calmes d'introspection sur la façon dont l'humanité pourrait être condamnée. De petites apparitions de David Morse, James Badge Dale et Peter Capaldi jouent toutes un rôle en aidant Pitt à trouver le remède dans ce qui est une finale mordante qui se termine de manière ennuyeuse par la pire scène de tout le film. Mis à part le placement de produit douteux, il s’agit toujours d’une montre captivante qui montre le monde uni contre le même ennemi frénétique et plein de dents. Imaginer.
Sujets
En comparaison, certaines des histoires présentées ici ressemblent à des films de Disney. « Threads » est peut-être l'un des films les plus anciens et les plus limités en matière de budget à figurer sur cette liste, mais il reste l'un des plus percutants. Diffusé à la télévision britannique en 1984 avec un budget de 400 000 £ (523 272 $), Mick Jackson a réalisé ce qui est l'une des représentations les plus poignantes d'un Royaume-Uni déchiré par la guerre après une troisième guerre mondiale fictive. L'histoire perd son audience à Sheffield, dans le nord de l'Angleterre, après que l'Union soviétique et l'OTAN sont entrées en guerre (il n'y a pas de quoi s'inquiéter là-bas), ce qui a entraîné l'effondrement de la nation.
Sans une étincelle d'espoir ou de promesse pour que la joyeuse vieille Angleterre se redresse, le film de Jackson écrit par Barry Hines est implacablement sombre, donnant une représentation honnête et terriblement réaliste d'une nation remontant vers l'âge des ténèbres. Tout comme « Quand le vent souffle », c'est le caractère britannique et raide qui applique une représentation très pragmatique de la réalisation de nos pires peurs et du retournement de la société sur elle-même au moyen du vol et de la violence. Le pire de tout est peut-être que « Threads », comme tant des meilleures horreurs, montre que le véritable monstre est l’humanité lorsqu’elle est poussée au bord du gouffre. Honnêtement, préparez un épisode de votre sitcom préférée comme chasseur. Vous êtes prévenu.
Dr Folamour
Si vous envisagez de regarder la fin du monde, tout aussi bien pourrait être celle de l'un des plus grands réalisateurs de tous les temps. « Dr Folamour ou : Comment j'ai appris à arrêter de m'inquiéter et à aimer la bombe » de Stanley Kubrick est la comédie bien-aimée qui voit le regretté grand Peter Sellers incarner trois personnages dans ce que beaucoup considèrent comme l'une des plus grandes comédies jamais réalisées. Commençant par un général de l'Air Force affolé, le doigt sur le bouton de déclenchement d'une guerre nucléaire, le film n'est pas seulement une satire politique classique, mais il délivre également un avertissement obsédant sur ce qui pourrait arriver si nous ne le sommes pas trop. soyez prudent et osez commencer à vous battre dans la salle de guerre.
Comme tant de filmographies de Kubrick, « Dr Strangelove » se distingue de tous les autres efforts tout aussi emblématiques et pourrait être l'un des visionnages les plus essentiels de cette liste. Souvent imité mais jamais reproduit, c’est une vision audacieuse de la fin du monde qui vaut toujours la peine d’y revenir. Si jamais la fin du monde nous arrivait, voir l'un des plus grands films jamais réalisés avant qu'il ne se produise serait une bonne chose à cocher sur la liste des choses à faire.