Jessie Buckley et Christian Bale brillent dans une réimagination imparfaite de Frankenstein

Soyons clairs sur une chose : « La Mariée ! » est une course folle. Avec l'aimable autorisation de la réalisatrice Maggie Gyllenhaal, il propose une version frénétique de l'histoire de « La Fiancée de Frankenstein », mais cette fois avec un féminisme plus rempli de rage. Il se situe sur le fil du rasoir entre l'audace et l'insupportable, et s'il bascule occasionnellement dans ce dernier territoire, il est assez facile de pardonner à quel point il se balance vers les clôtures. Avec des performances époustouflantes de Christian Bale et Jessie Buckley, toujours convaincants, sur lesquels on peut compter en toute sécurité pour apporter l'étrange lorsqu'on lui demande « La mariée ! » est amusant à regarder, même si sa narration laisse à désirer.

« La mariée ! » s'ouvre avec Mary Shelley (Buckley), célèbre auteur de « Frankenstein », commençant à créer une suite à son conte d'horreur classique de l'au-delà. Son héroïne est Ida (également Buckley), une jolie jeune femme du Chicago des années 1930 qui retrouve une nouvelle vie après sa mort prématurée. Désespéré de compagnie, Frankenstein (Bale), solitaire, s'approche d'un savant fou local nommé Dr Euphronius (Annette Bening) et la supplie de faire de lui un compagnon. Lorsqu'Ida se réveille dans le laboratoire sans aucun souvenir de sa vie passée, Frankenstein est immédiatement frappé par elle, et les deux se lancent dans un voyage chaotique qui évoque à la fois « Bonnie & Clyde » et une bien meilleure version de « Joker : Folie à Deux » (que nous avons également examiné). Violent, frénétique et romantique d'une manière toxique, « The Bride! » nous donne des monstres qui sont des monstres – et nous ne voudrions pas qu'il en soit autrement.

Ce qui frappe le plus immédiatement dans « The Bride! » C'est le talent de Maggie Gyllenhaal pour les visuels, en particulier dans la conception du maquillage et des costumes. Le look désordonné de The Bride est parfait, avec des produits chimiques vomi laissant une tache sombre semblable à un rouge à lèvres autour de sa bouche et ses cheveux teints en blond un halo de boucles électrocutées. Elle est captivante mais incontestablement fausse, et elle évoque parfaitement les qualités impulsives et non conventionnelles du personnage. Face à une vision sombre du Chicago des années 1930, elle et son amant embrassent une vie de crime qui mélange le genre de l'horreur avec des notes du meilleur du noir classique.

Le concept, à première vue, est prometteur – qui ne veut pas réimaginer « La Fiancée de Frankenstein » à travers une lentille féministe moderne ? Mais l’exécution est un peu bancale (d’accord, peut-être plus qu’un peu), et d’un point de vue narratif, elle flirte parfois avec l’incohérence totale. Le scénario alambiqué, avec l'action de la foule, la corruption policière et une voix d'outre-tombe, nuit aux performances, et il ne semble souvent pas savoir quoi faire de sa prémisse lourde.

Les moments où Christian Bale et Jessie Buckley sont laissés seuls pour faire leur travail sont les plus forts, mais chaque fois que Gyllenhaal tente de l'imprégner de thèmes plus profonds, cela tombe étonnamment à plat. Faire basculer Buckley entre The Bride et Mary Shelley semble trop chaotique, et même si nous faisons confiance à Buckley pour gérer le matériel, il est difficile d'échapper au sentiment qu'elle fait juste de sa meilleure imitation d'Helena Bonham Carter. Et étant donné que ce film s'appelle « The Bride! », cela aurait été formidable de la voir davantage lutter pour se trouver une identité en dehors de sa relation avec Frankenstein.

Bien que le cœur du film soit The Bride, il nous offre en réalité l’une des interprétations de Frankenstein les plus intéressantes depuis longtemps. On voit combien son isolement lui a pesé au cours du siècle depuis les événements du livre de Mary Shelley. Lorsque le Dr Euphronius tente de minimiser ses sentiments en lui disant que tout le monde est seul, il lui dit doucement que lorsqu'ils se sont serré la main l'autre jour, c'était la première fois qu'il se serrait la main. jamais. Ainsi, lorsqu'il obtient enfin son épouse (bien que par des moyens extrêmement contraires à l'éthique), il est difficile de lui reprocher la pure joie qu'elle apporte à sa vie et le dévouement total qu'il lui porte. Ce sont deux monstres, et ils font des choses monstrueuses, mais c'est aussi malgré tout une histoire d'amour.

En fin de compte, c'est juste dommage que « The Bride! » j'ai essayé d'être plein d'autres choses aussi. Chaque intrigue secondaire, chaque tentative complaisante pour que The Bride soit la voix d'une génération de femmes remplies de rage qui ont été réduites au silence, enlève aux parties du film qui fonctionnent. (Pour ne pas dire que « La Mariée ! » je ne devrais pas traitent de la colère, du féminisme et de l'action, mais qu'il ne fait rien de particulièrement intéressant avec ces choses la plupart du temps, surtout lorsqu'il essaie de les transposer du niveau individuel au niveau sociétal avec les tueurs imitateurs.) « The Bride! » peut avoir son lot de trébuchements, mais il a aussi beaucoup de points forts, et il est difficile d'être en colère contre un film qui essaie au moins de donner au public quelque chose de vibrant et d'engageant. C'est peut-être brut et imparfait, mais c'est néanmoins envoûtant.

« La mariée ! » sort en salles le 6 mars.