Des acteurs de Beetlejuice que vous ne connaissez peut-être pas sont décédés

Que se passe-t-il quand nous mourons ? Selon la comédie surnaturelle classique de Tim Burton de 1988, « Beetlejuice », les âmes des défunts sont soumises à une bureaucratie post-mortem sans fin, maudites pour être des réceptionnistes et des assistants sociaux ; où les morts sont guidés par un manuel écrit dans un jargon juridique impénétrable ; où un vaste désert extradimensionnel rempli de vers de sable géants à deux têtes se cache juste à l'extérieur des terrains hantés désignés par un fantôme ; et où ceux qui en ont marre de vivre avec les vivants peuvent convoquer un « bio-exorciste indépendant » en prononçant trois fois son nom.

« Beetlejuice » n'était que le deuxième long métrage de Burton, mais sa sensibilité est déjà pleinement formée et exposée, de sa conception de créature effrayante aux enfants à son kitsch du milieu du siècle (avec la permission de Harry Belafonte) en passant par la musique antique de Danny Elfman. Le film a mis en vedette Michael Keaton dans le rôle du fantôme éponyme, ouvrant la voie à sa collaboration avec Burton sur « Batman » l'année suivante, et a renforcé la carrière des co-stars Alec Baldwin, Geena Davis, Winona Ryder et Catherine O'Hara.

S'agissant d'un film vieux de plusieurs décennies et consacré à l'au-delà, il est tout à fait naturel, bien que toujours tragique, que certains de ses acteurs ne soient plus parmi nous. Voici une liste d'acteurs de « Beetlejuice » dont vous ne connaissez peut-être pas le décès.

L'acteur Hugo Stanger apparaît au début du film sous le nom de Bill (indiqué au générique sous le nom de « Old Bill »), le coiffeur dont le magasin partage un bâtiment avec la quincaillerie appartenant aux Maitlands (Alec Baldwin et Geena Davis). Lorsqu'Adam Maitland (Baldwin) s'arrête dans le magasin pour récupérer quelque chose pendant son séjour avec Barbara (Davis), Bill le voit et commence une histoire sur les fondations de leur maison, et parle toujours (à personne en particulier) après le départ d'Adam. C'est un peu amusant de couleur locale, montrant la vie d'Adam et Barbara dans une petite ville en Nouvelle-Angleterre, juste avant qu'elle ne se termine littéralement.

Né en 1901, Stanger a commencé à jouer plus tard dans sa vie ; à part quelques génériques des années 1950, il ne s'est imposé comme acteur de cinéma qu'au début des années 1980, alors qu'il avait lui-même 80 ans. En tant que tel, beaucoup de ses rôles portent des noms comme « Grandfather » dans la comédie d'arcade vidéo torride « Joysticks » ou « Old Man » dans le film de Burt Lancaster-Kirk Douglas « Tough Guys ». Ses deux derniers rôles, dans « Beetlejuice » et le thriller apocalypse de Demi Moore « The Seventh Sign », sont sortis la même semaine en 1988. Stanger est décédé en janvier 1990 à Los Angeles (par IMDb).

Le doubleur de longue date Jack Angel interprète Preacher, le petit ecclésiastique fantomatique à la tête surdimensionnée et desséchée qui préside à la tentative de mariage de Beetlejuice avec Lydia Deetz (Winona Ryder) au point culminant du film. Cependant, Angel n'a fourni que les intonations de Preacher ; l'acteur vu à l'écran est Tony Cox, peut-être mieux connu pour son second rôle dans la série « Bad Santa ».

Angel a fait ses débuts à la radio avant de passer aux rôles de voix off au cinéma et à la télévision à partir du milieu des années 1970. Il a interprété les super-héros de DC Samurai, The Flash et Hawkman dans plusieurs séries « Super Friends » tout au long des années 1970 et 80, ainsi que le roi Zarkon dans plus de 120 épisodes de « Voltron : Defender of the Universe ». Il était un incontournable de The Disney Afternoon, interprétant les personnages de « TaleSpin » et « Darkwing Duck », et a été présenté dans un certain nombre de films Disney et Pixar, notamment la série « Toy Story » et « Lilo et Stitch ». En 2001, il a interprété Teddy dans le film dystopique de Steven Spielberg, « AI: Artificial Intelligence ». Auteur de deux livres sur l'art de la voix off, Angel était un leader dans son domaine, et sa vie a récemment été célébrée lors d'une convention de fans « Transformers » en mars 2022 ; il est décédé en octobre 2021, moins d'une semaine avant son 91e anniversaire.

Après avoir été déposés par le messager de Carmen Filpi, Adam et Barbara entrent dans une pièce sombre et teintée de bleu avec diverses portes et fenêtres menant à on ne sait où. Lorsqu'un store de fenêtre apparaît de manière inattendue pour révéler des esprits pourris flottant dans un vide infini, un concierge joué par Simmy Bow explique de façon inquiétante qu'il s'agit de fantômes qui ont été exorcisés par les vivants. « C'est la mort pour les morts. »

Bow, né à Chicago, comme Filpi, faisait sa deuxième apparition dans un film de Tim Burton. Il avait déjà adopté un ton tout aussi effrayant dans « Pee Wee's Big Adventure », où son client anonyme raconte à Pee Wee l'histoire de Large Marge, le camionneur fantomatique qui venait de donner à Pee Wee un ascenseur qu'il n'oubliera jamais. Bow était apparu dans de petits rôles dans l'original « Rocky » et dans « Alligator » de « Jaws » de 1980, mais la plupart de son travail était à la télévision, remontant à un épisode de « Get Smart » en 1968. Au cours des vingt années suivantes, il apparaîtra dans « Happy Days », « Baretta », « Night Court » et « Sledge Hammer ! », entre autres. « Beetlejuice » s'avérera malheureusement être son dernier rôle. Il est décédé en décembre 1987 des complications d'un accident vasculaire cérébral, environ cinq mois avant la première du film.

Lorsqu'Adam et Barbara arrivent dans la salle d'attente de l'au-delà, ils sont réprimandés pour leur manque de préparation (pas de rendez-vous, n'ont pas lu le manuel, ne savaient pas exactement ce qu'ils étaient ici) par une réceptionniste à la peau bleue jouée par l'actrice Patrice Martinez. Comme les pauvres âmes dans sa salle d'attente, la réceptionniste harcelée et surmenée est coincée dans l'état dans lequel son corps était à sa mort, ce qui signifie dans son cas qu'elle porte une robe de concours des années 1950 et une écharpe « Miss Argentine ». La pâleur maladive de sa peau s'explique par son « petit accident », comme elle l'appelle : une paire de poignets lacérés qui l'ont vouée à une éternité à remplir des papiers pour le défunt.

Élevée à Albuquerque, au Nouveau-Mexique, Martinez a fait ses débuts à l'adolescence dans le film de camionneur Sam Peckinpah « Convoy ». Après le lycée, elle a fréquenté la Royal Academy of Dramatic Arts de Londres et, en 1986, elle a joué le rôle principal féminin dans la comédie western de Steve Martin/Chevy Chase/Martin Short « Three Amigos ». Elle a joué dans une série syndiquée basée sur « Zorro » au début des années 1990, mais n'a fait que quelques apparitions après la fin de cette série en 1993. Son dernier rôle était dans un épisode de 1999 de la série de Lorenzo Lamas « Air America ». Martinez est décédé en décembre 2018 ; sa mère Margarita est décédée quelques mois plus tard.

Le chanteur et légende de Broadway, Robert Goulet, apparaît dans le film dans le rôle de Maxie Dean, un gros bonnet new-yorkais que Charles Deetz (Jeffrey Jones) espère intégrer dans un plan d'investissement en attirant lui et sa femme (Maree Cheatham) avec la promesse de deux vrais fantômes. Mais quand Adam et Barbara ne se présentent pas, l'odieux architecte d'intérieur des Deetze, Otho (Glenn Shadix), organise un exorcisme impromptu. Seul Beetlejuice peut les sauver, ce qu'il fait en partie en faisant passer Maxie et sa femme à travers le plafond via un jeu de carnaval géant.

Goulet a fait ses débuts dans le show business à la fin des années 1950 et, en 1960, il a joué son rôle phare, celui de Lancelot dans la comédie musicale à succès de Lerner et Lowe, « Camelot ». Un an plus tard, il signe chez Columbia Records en tant que chanteur et remporte le Grammy du meilleur nouvel artiste. En 1970, cependant, il met de côté sa carrière d’enregistrement pour se concentrer sur le théâtre et les tournées. Au fil des années, il a joué dans les productions en tournée de « Man of La Mancha » et « South Pacific », était un éternel favori sur scène à Las Vegas et a été acclamé pour les productions télévisées de « Brigadoon » et « Carousel ». En dehors des comédies musicales, il a joué dans la série éphémère sur la Seconde Guerre mondiale « Blue Light » en 1966 et est apparu dans plusieurs épisodes de « Fantasy Island ». Il a souvent ridiculisé sa propre image (tout comme Will Ferrell), jouant lui-même dans des épisodes de « M. Belvedere » et « Les Simpsons », des publicités et des films comme « Scrooged ». Goulet est revenu à Broadway tard dans sa vie en tant que l'un des protagonistes de « La Cage Aux Folles ». Il est décédé en octobre 2007 à 73 ans.

Après un voyage à travers la bureaucratie de l'au-delà qui prend apparemment trois mois, Adam et Barbara rencontrent enfin leur assistante sociale Juno, jouée par la starlette des années 1930 devenue femme à perpétuité du showbiz Sylvia Sidney. Juno, comme la plupart des travailleurs sociaux des deux côtés du grand fossé, est surmené, probablement sous-payé, et a peu de patience face à l'ignorance des Maitlands sur le fonctionnement de cette histoire de mort. Même dans l'au-delà, elle aime toujours fumer des cigarettes, car la fumée s'échappe de l'entaille apparemment qu'elle s'est infligée à son cou.

Née Sophia Kosow dans le Bronx, Sidney a fait ses débuts sur scène à 15 ans et ses débuts au cinéma deux ans plus tard dans le film « Broadway Nights » de 1927. Elle était une figure incontournable du grand écran dans les années 1930, jouant dans « Sabotage » d'Alfred Hitchcock et travaillant avec le célèbre réalisateur Fritz Lang sur « Fury » et « You Only Live Once ». Après avoir passé une grande partie des années 1940 sur scène, Sidney s'est tourné vers la télévision et est apparu fréquemment tout au long de l'âge d'or du média. Son travail dans les années 1960 et 1970 a ralenti, mais seulement par rapport à sa production prodigieuse antérieure ; elle était toujours une guest star constante dans « Starsky et Hutch », « Ryan's Hope » et bien d'autres. Elle est restée une actrice jusqu'à sa mort en 1999, apparaissant dans les films « Used People » et « Mars Attacks » de Burton, ainsi que dans le reboot éphémère de « Fantasy Island » de Malcolm McDowell.

Otho de Glenn Shadix est peut-être mieux personnifié par le nom de sa figurine : Otho l'odieux. Allié de Delia (Catherine O'Hara) dans le design d'intérieur d'avant-garde, Otho hautain et au nom unique méprise tout le monde et est apparemment un expert en tout ; il était analyste capillaire, a travaillé au Living Theatre et était un chercheur paranormal au début des années 70, selon lui. Il porte toujours les vêtements les plus branchés de la fin des années 80, c'est pourquoi Beetlejuice lui réserve la coupe la plus cruelle de toutes : un costume de loisirs bleu poudré.

Shadix, né en Alabama, n'a eu que quelques petits rôles avant « Beetlejuice », apparaissant dans un épisode de « The Golden Girls » et dans le remake de 1981 dirigé par Jack Nicholson de « The Postman Always Rings Twice ». Après avoir joué Otho, il est resté ami avec Tim Burton, exprimant le maire dans « L'Étrange Noël de Monsieur Jack » et un orang-outan dans le remake de « La Planète des singes » de Burton en 2001. Il a retrouvé ses co-stars Winona Ryder dans « Heathers » et Michael Keaton dans « Multiplicity », et a fait de nombreuses apparitions dans des sitcoms et des séries animées tout au long des années 1990. Les années 2000 ont vu sa production diminuer, même s'il a toujours réservé des rôles récurrents dans la série prestigieuse de HBO « Carnivale » et « Teen Titans » de Cartoon Network. Les dernières années de sa vie ont été marquées par des problèmes de santé et des tragédies personnelles, notamment un incendie qui a détruit son manoir en Alabama en 2008. Il est décédé en 2010 des suites d'un traumatisme contondant causé par une chute.