YouTubers faisant le saut dans les films n'a pas tendance à avoir les meilleurs antécédents, mais le film d'horreur troublant « Talk Me », réalisé par Danny et Michael Philippou de la chaîne YouTube de Rackaracka, a été une surprise bienvenue en 2023. Bien que peut-être pas le théâtre le plus thématique des nombreux films d'horreur basés sur le deuil de ces dernières années, ce qui a eu un sentiment d'origine et le plus sculpté – le genre d'horreur qui a quitté un théâtre et de la du théâtre. Plutôt que de profiter immédiatement de leur dormeur a frappé le succès avec « Talk 2 Me », les frères de Philippou suivent leurs débuts avec l'original encore plus terrifiant « Bring Her Back », que Danny Philippou et Bill Hinzman ont écrit en même temps que « Talk To Me ».

En tant que travail de cinéma, « Bring Her Back » est à bien des égards une amélioration par rapport à son prédécesseur – mais si elle est préférable en tant que travail de divertissement peut se révéler. La narration est patiente et concentrée, partageant des thèmes avec « parler à moi » tout en les manipulant avec une plus grande profondeur. Cela confirme les cadeaux du directeur des frères Philippou et le directeur de la casting Nikki Barrett pour avoir découvert des jeunes acteurs inconnus, tout en offrant aux Oscars Sally Hawkins la possibilité de sombrer dans un rôle de méchant juteux.

Le meilleur et La pire chose à propos de « Ratter Her Back » est la façon dont cela va encore plus loin que « parler à moi » à la fois dans le gore graphique et la terreur psychologique. C'est le film le plus effrayant et le plus foiré que j'ai vu depuis un moment. J'ai ri à travers le gore dans la « substance », et même les frissons étranges de « Longlegs » m'ont fait sourire, mais « ramenez-le » m'a vraiment dérangé. Vous pouvez décider si c'est une raison de le voir dès que possible ou une raison de rester loin.

Après que leur père (Stephen Phillips) tombe mort, Andy (Billy Barratt), 17 ans, espère être approuvé en tant que gardien pour sa demi-sœur malvoyante de 12 ans, la demi-sœur (Sora Wong). Cependant, les frères et sœurs doivent passer les mois avant le 18e anniversaire d'Andy en famille d'accueil de Laura (Sally Hawkins), un travailleur social pleurant sa fille Cathy (Mischa Heywood) et également favorisant un garçon non verbal traumatisé connu sous le nom d'Oliver (Jonah Wren Phillips). La maison est bien équipée pour les besoins de Piper – Cathy était également aveugle – mais il y a quelque chose de immédiatement troublant dans la façon dont Laura semble se soucier de Piper pour ses similitudes avec Cathy … et ne se soucie pas du tout d'Andy.

Laura Gaslights Andy, faisant tout ce qui est en son pouvoir pour le faire paraître incapable de tutelle. Elle gore Oliver, lui interdisant de marcher à l'extérieur du cercle de craie qui entoure ses propriétés et se trouve certainement à l'imagerie de ces vidéos rituelles cultes effrayantes montrées dans la scène d'ouverture. Et bien que « Girlboss » ne soit pas le bon descripteur de son comportement, elle est une professionnelle respectée si fiable par tous les adultes qui l'entourent que personne ne croire comment elle abuse des enfants à sa charge. Le fait que les motivations basées sur le chagrin de Laura soient tout à fait compréhensibles ne font que les longueurs qu'elle ira afin d'atteindre ses objectifs d'autant plus bouleversantes. Elle est exactement l'opposé des amies de Mother Hawkins jouées dans les deux premiers films « Paddington », et l'actrice se fait tout en se livrant au rôle de ce psycho-biddy transformant sa propre douleur en problème de tout le monde.

La relation entre les frères et sœurs entre Andy et Piper donne « la ramener » son cœur – et accroche son sentiment d'écrasement du chagrin. Lors de la fourniture de descriptions visuelles pour sa sœur, Andy essaiera d'adoucir les choses pour les rendre plus beaux qu'eux. Piper est perspicace de savoir quand son frère fait des trucs au jour le jour, mais il y a de plus grands secrets qu'Andy a gardés pour la garder heureuse et en sécurité, et ces secrets commencent à se faire connaître face à la mort de leur père. Il y avait des idées similaires en jeu dans le drame entre Mia (Sophie Wilde) et son père (Marcus Johnson) concernant la mort de sa mère (Miranda Otto) dans « Talk To Me », mais j'ai trouvé la sous-intrigue de la famille ici moins prévisible et plus émouvante.

Mettre les enfants en péril est un moyen facile de provoquer des réactions émotionnelles, et « Bring Her Back » prend cela à l'extrême dans son troisième acte. Rappelez-vous cette douloureuse scène d'automutilation dans « Parlez-moi? » Il y a une scène avec un couteau de cuisine dans « Bring Her Back » qui est en quelque sorte encore pire que cela. L'application de ces effets gore convaincants à de tels jeunes artistes crée une expérience profondément inquiétante; On espère que les enfants acteurs ont réussi à traverser cette production sans être traumatisés.

Ma projection de presse a été suivie d'un Q&A avec les frères Philippou, et il y avait à la fois le coup de fouet cervical et le soulagement allant du sérieux de la sérieuse de « Bring It Back » à la façon dont ses cinéastes se présentent. Il y a des moments occasionnels d'humour sombre dans « Bring Her Back » qui tentent de contrebalancer la lourdeur globale du film (au risque de profilage de tous les Australiens avec TDAH, il y a un moment dans ce film que je suis certain que certains ont été inspirés par un « Gag des amis souriants), et il y a même une scène de fête ivre qui évoque délibérément les parties » plus amusantes « . Mais, même plus que avec « Talk To Me », la morve de la conclusion de ce film submerge toutes les autres réactions que l'on pourrait subir tout au long.

Je pense que « la ramener » me sentait plus douloureuse que « me parler » en partie en réaction à son sujet; Les parents abusant de leur pouvoir me font plus peur que les adolescents qui prennent des décisions terribles. Les réactions des autres peuvent différer en fonction de leurs déclencheurs particuliers, il est donc préférable de se préparer. Le film d'horreur en feu de l'été est là – prenez cela comme une recommandation ou un avertissement.

« Batte Her Back » s'ouvre dans les salles le 30 mai.