5 films de science-fiction les plus sous-estimés des années 1980, classés

Les années 1980 ont été une période audacieuse pour les films de science-fiction. CGI en était encore à ses balbutiements, c'est pourquoi de nombreux films développaient un mélange unique d'effets visuels et pratiques. Le cyberpunk baigné de néon faisait fureur avec « Blade Runner ». Et le public n'a pas été rebuté par les extraterrestres ou les aventures lointaines dans l'espace, étant donné l'immense popularité de films comme « ET l'extra-terrestre » et la franchise Star Wars. Ce ne sont là que quelques-uns des films de science-fiction révolutionnaires des années 80 qui ont changé Hollywood à jamais.

Plus que jamais auparavant, les gens réfléchissaient à ce que l’avenir pourrait impliquer pour l’humanité et utilisaient la science-fiction pour explorer des idées folles et extravagantes. Bien sûr, cela ne signifie pas que tous les projets de science-fiction ont été un succès. Il n'y a qu'une quantité limitée d'attention à faire, et pour chaque « Terminator », une douzaine d'autres films de science-fiction à plus petite échelle ont été ignorés par le grand public.

Mais ce n’est pas parce que les gens des années 80 n’étaient pas prêts pour ces films que vous devez les laisser passer. Même si vous pensez avoir vu tout ce que le genre a à offrir au cours de cette décennie, voici quelques autres films de science-fiction sous-estimés des années 1980 à ajouter à votre liste de surveillance.

Quand vous pensez à Peter Weller et à la science-fiction des années 80, vos premières pensées se tournent probablement vers « RoboCop ». Après tout, c'est le film de science-fiction le plus représentatif des années 80, avec sa satire de la culture des armes à feu et des entreprises cherchant à mieux contrôler la vie des gens. Mais si vous voulez voir Weller sous un jour complètement différent où il est autorisé à laisser flotter son drapeau bizarre, alors vous devez regarder « Les aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8ème dimension ».

C'est une aventure de science-fiction complètement dingue dans laquelle le titulaire Buckaroo Banzai (Weller) doit sauver le monde d'une force envahissante d'extraterrestres connus sous le nom de Red Lectroids. Mais même cette simple description de l'intrigue est sous-estimée car « Buckaroo Banzai » est un méli-mélo total de genres et entièrement dédié à sa folie. C'est de la science-fiction, de la comédie, de la romance et un drame policier réunis en un seul. Et le film vous plonge en plein milieu de l’action. Après quelques textes d'ouverture (à la « Flash Gordon » et « Star Wars »), nous voyons Buckaroo conduire une voiture à réaction avec un minimum d'explications.

Ce film de science-fiction ne s'enlise pas dans l'exposition. Au lieu de cela, vous avez l'impression de connaître ces personnages depuis des années et de voir simplement une autre de leurs aventures. Cela en fait l’un des nombreux films de science-fiction qui n’ont parfois aucun sens, mais c’est aussi cool à souhait. Buckaroo est l'un des protagonistes les plus cool du moment ; il est physicien, pilote d'essai et membre d'un groupe de rock. Il n'était peut-être pas aussi viable commercialement que Star Wars, mais « Backaroo Banzai » aurait dû donner naissance à une franchise à part entière.

Bien que vous puissiez mettre « Buckaroo Banzai » à tout moment et vous amuser, « On the Silver Globe » est destiné lorsque vous vous sentez un peu plus méditatif. Le film de science-fiction épique suit un groupe d'astronautes qui créent une nouvelle société dans un monde désolé, seulement pour qu'un nouvel astronaute arrive des années plus tard et prétende être le messie. Mais avant de regarder le film, il serait peut-être prudent de se pencher sur son historique de production, qui est tout aussi captivant que le film lui-même.

La production a officiellement commencé dans les années 1970, mais le gouvernement polonais l'a arrêtée en raison de ses thèmes de rébellion qui allaient à l'encontre du régime communiste du pays à l'époque. L'écrivain, réalisateur et star Andrzej Żuławski a fourni une narration pour combler toutes les lacunes narratives, et le film a finalement été projeté en 1988, devenant ainsi l'un des meilleurs films de science-fiction de cette année-là.

Malheureusement, nous n'aurons jamais l'occasion de voir quelle était la vision de Żuławski au début, mais ce qui reste est tout de même fascinant. C'est un excellent travail sur la sensibilité de l'humanité aux mêmes faiblesses, quel que soit notre niveau d'avancement. Même sur une autre planète, dans le futur, les gens peuvent encore devenir la proie d’une figure charismatique prétendant détenir toutes les réponses. Certaines choses ne changent jamais.

Certains films sont plus une ambiance qu'autre chose, et c'est le cas de « Altered States » des années 1980. Le film commence avec un scientifique, Eddie Jessup (William Hurt), souhaitant explorer les origines de l'humanité en entrant dans un réservoir de dépravation sensorielle contenant des hallucinogènes pour plonger plus profondément dans la conscience humaine et trouver la seule vérité cosmique de l'existence humaine. C'est un défi de taille pour un film de 103 minutes, et à mesure qu'il avance, le récit commence à se relâcher avec des séquences plus surréalistes. Finalement, Eddie se transforme en homme-singe et terrorise un zoo.

C'est un geste étrange pour un film de science-fiction enivrant, mais rien de tout cela n'a jamais l'impression de sortir du champ gauche. Tout s'appuie sur ce qui a précédé, et cela inclut les genres principaux du film. Cela commence comme un simple thriller mais se transforme progressivement en une horreur corporelle plus psychédélique.

De tous les films de science-fiction des années 80 en avance sur leur temps, « Altered States » est peut-être le plus poignant des temps modernes. Dans la recherche par l’humanité d’une sorte de vérité cosmique, nous négligeons souvent les plus belles choses qui se trouvent sous nos yeux. Peut-être n’avons-nous pas besoin de plonger dans les recoins les plus profonds de l’esprit pour trouver une raison de vivre. Peut-être avons-nous simplement besoin de regarder la personne que nous aimons le plus dans cette vie.

« Liquid Sky » n'est qu'un exemple parmi tant d'autres de films qui prouvent que 1982 a été la meilleure année pour la science-fiction. Il n'est peut-être pas aussi reconnaissable que « Blade Runner » ou « Star Trek II : La Colère de Khan », mais c'est peut-être celui qui a vieilli de la manière la plus intéressante, surtout si l'on regarde ce qu'il a à dire sur les rôles et la dynamique des sexes.

C'est un autre type de film d'invasion extraterrestre, car les extraterrestres sont attirés par les endorphines libérées pendant les rapports sexuels. Cependant, cela se fait au prix de la mort des participants à cause d’un cristal sortant de leur tête. Cela n'affecte pas la protagoniste du film, Margaret (Anne Carlisle), car elle est anorgasmique, mais une fois qu'elle réalise ce qui se passe, elle profite de ce hasard pour se venger de ceux qui l'ont maltraitée, utilisant le sexe comme une arme à son avantage.

Le film renverse activement les attentes du public concernant les rôles de genre et brouille la frontière entre les hommes et les femmes. Ceci est mieux illustré dans la façon dont Carlisle dépeint également le rival de Margaret, un homme nommé Jimmy. La violence sexuelle est largement présente tout au long du film, mais même si au début il s'agit généralement d'hommes contre des femmes, Margaret trouve plus tard un moyen de faire fonctionner le sexe pour ses besoins. Cela ne veut même pas dire ce que « Liquid Sky » a à dire sur la consommation de drogue et à quel point le rêve américain est hors de portée pour la plupart. C'est un film que vous pouvez regarder plusieurs fois et trouver quelque chose de nouveau à apprécier à chaque fois.

Tobe Hooper est véritablement un maître du genre de l’horreur. Il est surtout connu pour « The Texas Chain Saw Massacre » et « Poltergeist », mais il y a un de ses films que vous ne voulez pas ignorer : « Lifeforce » de 1985. Si « Texas Chain Saw Massacre » est un slasher sanglant et « Poltergeist » est une histoire de maison hantée, alors « Lifeforce » est la tentative de Hooper de créer quelque chose qui défie vraiment toute explication.

Le film suit une équipe spatiale qui découvre des figures humanoïdes à l'intérieur de la comète de Halley. Ces individus se révèlent être des sortes de vampires énergétiques, capables d’aspirer la force vitale de n’importe qui et de le transformer en une horrible enveloppe. Et leur règne de terreur atteint la Terre pour une profanation aux proportions épiques. « Lifeforce », c'est beaucoup de choses à la fois. C'est une histoire d'horreur cosmique où l'on réalise que nous ne sommes pas seuls dans l'univers, mais aussi une histoire de zombie une fois que les vampires arrivent sur Terre.

« Lifeforce » est le genre de film grandiose qu'un réalisateur ne peut réaliser que s'il a fait ses preuves à Hollywood. C'est un grand swing, et même si cela ne fonctionne pas pour tout le monde, c'est très amusant si vous êtes prêt à vous lancer dans une aventure folle. À tout le moins, les effets pratiques dégoûtants ont incroyablement bien résisté et sont bien meilleurs que ce dont de nombreux films d'horreur sont capables de nos jours.