5 films de jeux vidéo annulés qui auraient dû arriver

Dans le monde moderne, les films de jeux vidéo sont enfin devenus une grosse affaire et une priorité majeure pour les studios de cinéma. Les prochaines adaptations de jeux vidéo comme « Helldivers », « The Legend of Zelda » et « Bloodborne » pourraient devenir des poids lourds du box-office et consolider davantage la domination éclairée de « Mario » et « Minecraft » de ce royaume. Cependant, pendant si longtemps, les fonctionnalités du jeu vidéo ont été considérées comme une proposition maudite vouée à la ruine à la fois financière et artistique. C’est probablement la raison pour laquelle tant d’adaptations cinématographiques de jeux vidéo proposées d’antan n’ont abouti à rien.

Certains de ces films de jeux vidéo non réalisés semblent épouvantables et seraient facilement devenus une autre débâcle de « Prince of Persia : Les Sables du Temps ». D’autres, cependant, semblent débordants de potentiel créatif. Ce sont des projets qui auraient pu être non seulement des films de jeux vidéo décents, mais des films de qualité en général. Cinq de ces films de jeux vidéo annulés, en particulier, semblent particulièrement attrayants et comme s'ils auraient dû se produire il y a longtemps. Ces fonctionnalités présentent un assortiment varié de concepts fascinants qui captivent l’imagination. Certains semblaient être le mariage parfait entre le cinéaste et le matériel source.

D'autres auraient puisé dans des mondes de jeux vidéo sous-estimés qui méritent plus d'amour, tandis que certains avaient des domaines définis de manière nébuleuse qui auraient pu laisser libre cours à des artistes talentueux. Même si ces cinq films de jeux vidéo non réalisés semblent si cool, cela vaut la peine de déplorer leur statut défunt. Peut-être que ces titres auraient pu inspirer la renaissance du jeu vidéo bien plus tôt.

Ce que nous savons jusqu'à présent sur l'adaptation cinématographique « BioShock » de Netflix n'est pas grand-chose, mais Francis Lawrence devrait diriger le projet. La dernière incarnation de ce projet est également censée être à plus petite échelle que les tentatives précédentes de réalisation d'un film « BioShock » pour s'adapter aux nouvelles restrictions budgétaires de Netflix pour les films originaux. Ce résultat est ironique, étant donné que le maître des superproductions maximalistes, le réalisateur de « Pirates des Caraïbes », Gore Verbinski, était l'homme en charge de la première tentative majeure de film « BioShock » en 2008. Le scénariste nominé aux Oscars, John Logan, a quant à lui été chargé d'écrire le scénario de ce film.

En avril 2009, on a appris que cette entreprise tant attendue ne se réaliserait finalement pas. Dans les années qui ont suivi, il a été révélé que le distributeur et financier Universal Pictures hésitait à réaliser une adaptation coûteuse de « BioShock » classée R. Verbinski était très proche de faire tourner les caméras sur cette production, ce qui aurait sans aucun doute été une aventure folle. Combiner l'histoire de « BioShock » avec le penchant de Verbinski pour la folie stylisée aurait pu créer un film qui charmait aussi bien les passionnés du jeu que les nouveaux venus. Mieux encore, cela n’aurait sans aucun doute été différent de rien d’autre sur le marché du cinéma à succès.

Hélas, Universal a mis le projet de côté et a veillé à ce que ce mariage passionnant entre cinéaste et matériel de jeu vidéo ne puisse jamais exister. Si l'itération Netflix de « BioShock » est un jour réalisée, il y a une chance que ce soit une entreprise adéquate. Cependant, il sera impossible de ne pas imaginer ce que Verbinski aurait pu faire s'il avait mis la main sur cette propriété.

En 2016, « Warcraft » a porté les jeux « World of Warcraft » sur grand écran. Malheureusement, ce n’était pas vraiment un coup de circuit créatif. Le film « Warcraft » a bouleversé certains joueurs à propos de ses sources, tandis que le film n'a pas réussi à rapporter beaucoup d'argent au box-office au-delà d'une puissante diffusion (bien que pré-chargée) en Chine. Traduire ce jeu de rôle en ligne en un long métrage narratif aurait toujours été un immense défi. Le faire avec ce script particulièrement décevant a été un résultat particulièrement lamentable. Pas étonnant que « Warcraft » soit devenu l'une des plus grosses bombes au box-office des films de jeux vidéo.

Bien avant que quiconque ait vu « Warcraft », une des premières incarnations du projet était censée être dirigée par Sam Raimi. Il est resté fidèle au projet pendant un certain temps, mais des conflits d'horaire entre « Warcraft » et « Oz le Grand et le Puissant » ont forcé Raimi à se concentrer exclusivement sur ce dernier projet. C'est dommage, étant donné que Raimi aurait pu injecter autant de plaisir indispensable dans « Warcraft ». Bien que le film final soit un travail de routine, les œuvres de Raimi sont toujours des aventures rapides avec un sens de l'humour noir et de nombreux divertissements (souvent induisant des tortillements). S'il avait apporté ne serait-ce qu'une fraction du plaisir de « Army of Darkness » ou « Spider-Man 2 » à « Warcraft », cela aurait été considérablement amélioré.

Malheureusement, Raimi a déconnecté le long métrage « World of Warcraft », qui est finalement devenu le film « Warcraft » de Duncan Jones. Peut-être que Blizzard Entertainment devrait contacter Raimi pour effectuer un redémarrage.

À la fin des années 2000, Blue Sky Studios était en pleine expansion. Son dernier opus, « L'Âge de Glace : L'Aube des Dinosaures », avait rapporté 886,68 millions de dollars dans le monde, dont la somme gargantuesque de 690,11 millions de dollars à l'international. Bien avant que Disney ne ferme ce studio d'animation, les dirigeants de l'entreprise envisageaient ce que le nouveau projet Blue Sky pourrait réaliser au cours de la décennie à venir. Fin 2009, il semblait que l'un de ces projets serait une adaptation du jeu vidéo de création de créatures « Spore ». Le réalisateur de « Ice Age », Chris Wedge, s'occupait de la production, qui ne s'est jamais concrétisée. Wedge s'est plutôt concentré sur « Epic », tandis que Blue Sky a jeté son dévolu sur les films « Rio » et d'autres aventures « Ice Age ».

C'est dommage, car « Spore » offrait une grande marge de manœuvre pour devenir un film divertissant. Étant donné qu'il n'était pas centré sur des personnages concrets préétablis ou sur une immense histoire, les artistes derrière un film « Spore » pouvaient se déchaîner, en suivant des créatures à mesure qu'elles évoluaient vers diverses formes avancées. De plus, les possibilités de la fonction de création de créatures de « Spore » signifiaient que ce film aurait pu héberger des êtres vraiment inhabituels et mémorables. Ils auraient certainement été un écart par rapport aux animaux parlants standard qui ancrent tant d'autres fonctionnalités de Blue Sky.

Hélas, un film « Spore » n'a pas été réalisé pour des raisons qui n'ont jamais été expliquées au public. Quel dommage, puisque ce titre loufoque aurait pu permettre aux artistes de Blue Sky d'atteindre de nouveaux niveaux de créativité. À tout le moins, un film « Spore » n'aurait pas pu être pire que « L'Âge de glace : Continental Drift ».

Avant que George Lucas ne prenne sa retraite après avoir vendu « Star Wars », lui et sa société Lucasfilm étaient impliqués dans un large éventail de propriétés de la culture pop au-delà des univers « Star Wars » et « Indiana Jones ». Cela incluait les exploits de LucasArts, la division de jeux vidéo de Lucasfilm. Parmi les efforts créatifs lancés par cette société figuraient les jeux « Monkey Island », qui ont débuté en 1990 avec « The Secret of Monkey Island ». Ces titres d'aventure ont suivi le pirate Guybrush Threepwood dans ses exploits en haute mer, qui ont donné lieu à une multitude de suites sur plusieurs générations de consoles. Étant donné que Lucasfilm était avant tout une société de cinéma (c'est juste là dans son nom), ce n'était qu'une question de temps avant que quelqu'un ne tente de faire de « Monkey Island » un long métrage.

Le plan central était de conserver un projet de film d'animation CG « Monkey Island » dans la famille Lucasfilm en faisant réaliser son animation par la société d'effets visuels du studio, Industrial Light & Magic. Le scénariste David Carson et une poignée d'autres ont été chargés de façonner ce potentiel film « Monkey Island », bien que des difficultés créatives l'aient conduit à couler sans laisser de trace. Mais l'univers tout entier de « Monkey Island » est tellement amusant et amusant, et pourrait facilement se traduire par un film amusant.

Compte tenu de la pénurie de cinéma pirate moderne, c'est une parodie que cette production n'ait pas repris vie et n'ait pas atterri dans les salles. Ce joyau de la bibliothèque LucasArts aurait facilement pu devenir l'un des meilleurs films de pirates jamais réalisés, grâce à la force de ses sources.

Fin 2007, le deuxième titre de la trilogie de redémarrage « Spyro the Dragon », « The Legend of Spyro: The Eternal Night », venait d'arriver dans les magasins. Alors que cette version plus réaliste des premières années de Spyro faisait ses débuts, il a été révélé qu'une adaptation cinématographique intitulée « Legend of Spyro » était en développement. Ce long métrage d'animation entièrement en images de synthèse devait provenir de The Animation Picture Company, spécialisée dans les films « Garfield » directement en vidéo. Cependant, aucun autre talent ne s’est jamais attaché à la propriété. Le film s'est éteint tranquillement, probablement parce que la saga « Legend of Spyro » s'est terminée avec son troisième match.

Faire un film sur l'itération « La Légende de Spyro » de ce dragon violet a toujours été une mauvaise idée. Cependant, un film « Spyro the Dragon » enraciné dans les jeux PlayStation aurait dû se produire maintenant. Il y a des tonnes de nostalgie persistante pour l'univers initial de « Spyro » et sa collection créative de mondes vibrants. Prendre des personnages vivants comme Spyro, Sparx et Elora et les intégrer dans un film devrait être la recette du succès. De plus, la variété des mondes différents explorés dans les jeux « Spyro » pourrait inspirer un film visuellement polyvalent.

Ce film non réalisé « La Légende de Spyro » a déjà créé un précédent pour que cette icône du jeu vidéo existe à Hollywood. Même s'il est préférable que ce projet spécifique n'ait jamais eu lieu, un véritable film classique « Spyro le Dragon » aurait dû se produire il y a des années. Qui ne voudrait pas voir les compétitions de skateboard de Hunter et Spyro sur grand écran ?