Sam Baker dans Seize Bougies, l'air pensif sur fond bleuté

L'article suivant fait mention d'agressions sexuelles, de maltraitance d'enfants et de suicide.

Les années 1980 nous ont offert des films incroyables dans presque tous les genres. Le charmant facteur nostalgique de la décennie continue d’être exploité et mis à jour pour les yeux contemporains dans des projets comme « Stranger Things » des Duffer Brothers. Qui plus est, les meilleurs films des années 80 résistent encore à l’épreuve du temps.

Cela étant dit, la décennie n’a pas été complètement saturée de grandeur. Oui, les années 80 ont connu de nombreuses bombes au box-office, parce que c'est la nature de la bête. Cependant, en les regardant maintenant, vous constaterez que même certains des films les plus mémorables de l’époque ne sont pas aussi magnifiques qu’on pourrait s’y attendre.

Au fil des années et de l'évolution des sensibilités culturelles, certains films des années 1980 n'ont tout simplement pas résisté à l'épreuve du temps. En fait, on peut affirmer sans se tromper qu’ils ne seraient jamais réalisés aujourd’hui – soit parce que leurs attitudes ont toujours été peu recommandables, soit parce que le passage du temps et une meilleure compréhension moderne ont ajouté un élément inconfortable à leur approche et à leur sujet. Jetons un coup d'œil à cinq des pires contrevenants.

Le jour de congé de Ferris Bueller

Existe-t-il un lycéen plus cool que Ferris Bueller (Matthew Broderick) ? Le classique de la comédie de John Hughes de 1986, « Ferris Bueller's Day Off », repose sur le fait que son personnage central est le genre de personnage sympathique, mais irrévérencieux, que les jeunes téléspectateurs peuvent admirer et auquel ils peuvent s'identifier. Le fait que la Bibliothèque du Congrès ait conservé « Le jour de congé de Ferris Bueller » dans le National Film Registry montre à quel point il est apprécié.

Pourtant, le film est loin d'être parfait. Avec les nombreuses choses stupides dans « Ferris Bueller's Day Off » que tout le monde ignore, lorsque l'on replace sa prémisse centrale dans le contexte actuel, c'est carrément inregardable. Pour atteindre son objectif de sécher les cours et de se détendre, Ferris et ses connaissances mentent, trichent, trompent et volent même l'emblématique Ferrari 250 GT du film. Tout cela et bien plus encore fait que Ferris apparaît comme un jeune égocentrique perturbateur et habilité qui a 100% tort, à condition que vous regardiez le film du point de vue d'un adulte.

Il y a aussi le malheureux antagoniste du film, Dean Edward R. Rooney (Jeffrey Jones), qui est mis à rude épreuve alors qu'il fait simplement son travail. Les événements de la vie réelle ont rendu la présence de Jones encore pire que les pitreries de Ferris : en 2003, Jones a été condamné à cinq ans de probation pour avoir sollicité des photos sexuelles d'un jeune de 14 ans. Il a évité une accusation supplémentaire de pornographie juvénile grâce à un accord de plaidoyer, mais a été condamné à s'inscrire comme délinquant sexuel. Sachant cela ajoute une toute nouvelle couche d'inconfort à voir le personnage de Jones travailler dans une école et poursuivre les étudiants.

Seize bougies

Notre deuxième entrée de John Hughes est « Sixteen Candles » de 1984, un classique de la comédie avec une note de 81 % au Tomatomètre sur Rotten Tomatoes. Molly Ringwald incarne Sam Baker, dont le 16e anniversaire est perturbé par un certain nombre d'événements allant de parents oublieux au mariage imminent d'une sœur en passant par le harcèlement pur et simple d'un garçon geek à l'école (Anthony Michael Hall). Malheureusement, le sujet du film est encore pire, surtout par rapport aux normes modernes.

Notre personnage principal – qui, encore une fois, a 16 ans – devient la cible d'un pari de séduction et d'une longue intrigue secondaire fortement axée sur ses sous-vêtements, tout en étant soumise à des choses comme ses grands-parents mettant en valeur son anatomie en développement. Ailleurs, Caroline (Haviland Morris), une senior fêtarde, fait partie d'un scénario inconfortable dans lequel des personnages masculins discutent pour potentiellement la maltraiter alors qu'elle est en état d'ébriété. C'est plutôt mauvais, honnêtement, et la star de « Sixteen Candles » Ringwald elle-même a souligné bon nombre de ces aspects inconfortables dans le New Yorker en 2018.

Il y a aussi l'affaire Long Duk Dong (Gedde Watanabe). Même lorsque le film est sorti, certains qualifiaient l'étudiant chinois étranger de n'être qu'un ensemble de stéréotypes offensants joués à des fins comiques. Le temps n’a pas non plus été tendre avec le personnage. De son accent à l'effet sonore du gong qui annonce son arrivée, Long Duk Dong semble extrêmement insensible – ce qui est doublement regrettable car il est sans doute le personnage le plus connu du film.

La revanche des nerds

La comédie « La Revanche des Nerds » du réalisateur Jeff Kanew en 1984 n'allait jamais être le summum de la pertinence étant donné son utilisation généralisée de stéréotypes, d'humour bas, de harcèlement criminel, de voyeurisme et de connotations sexuelles. Cependant, un moment particulier se démarque des autres – et cela fait du film un spectacle incroyablement difficile à travers le prisme des sensibilités contemporaines.

Dans le film, le principal nerd Lewis Skolnick (Robert Carradine) a une relation sexuelle avec la petite amie du leader sportif Stan Gable (Ted McGinley), Betty Childs (Julia Montgomery). Le problème, c'est que Betty ne sait pas que c'est Lewis ; au lieu de cela, le nerd se fait d'abord passer pour Stan, ne révélant sa véritable identité qu'après certains actes intimes.

Le résultat final improbable de cette rencontre est que Betty tombe amoureuse de Lewis et devient une fervente partisane des nerds. C'est une scène profondément discutable dans le meilleur des cas, et cet acte moralement en faillite présenté comme un net positif pour Lewis envoie tous les mauvais messages.

Mieux vaut mourir

La comédie pour adolescents de Savage Steve Holland en 1985, « Better Off Dead », atteint le mur « inregardable selon les normes contemporaines » avec ses seuls thèmes centraux. Il tourne autour du désespoir et de la privation de droits du personnage principal Lane Myer (John Cusack) après que sa petite amie Beth Truss (Amanda Wyss) l'a quitté pour Roy Stalin (Aaron Dozier), plus attrayant et populaire de manière conventionnelle – oui, il s'appelle vraiment ainsi.

Cela fait ressortir l'état d'esprit de Lane avec une « blague » courante sur de multiples tentatives de suicide qui illustrent son désespoir. Ajoutez à cela la coercition à laquelle l'éventuel intérêt amoureux de Lane, l'étudiante étrangère Monique Junot (Diane Franklin), est confrontée lorsqu'elle sort avec le répugnant Ricky Smith (Dan Schneider), et un spectateur sans méfiance va éprouver beaucoup d'inconfort.

Le vrai problème ici est le ton du film. Bien que surréaliste et sombre de par sa conception, « Better Off Dead » traite une grande partie de son sujet d'une manière distinctement comique – jusqu'aux tentatives de suicide, dont l'une se termine par l'explosion de la mère de Ricky (Laura Waterbury). Il est difficile de voir cela voler aujourd’hui, et cela ne rend pas service au charme du film. Sans surprise, John Cusack regrette d’avoir tourné le film.

Porky's

Par où commencer avec « Porky's ? » Le concept de base d'une bande de lycéens tentant d'embaucher une travailleuse du sexe dans un club de strip-tease ? L'intrigue secondaire du voyeur où l'un des garçons colle des parties de son anatomie à travers un trou dans le mur de la salle de douche des femmes ? Peut-être l'existence même de l'entraîneur Beulah Balbricker (Nancy Parsons) et sa mission douteuse d'attraper le coupable susmentionné en l'exposant littéralement ? Ou peut-être le tour, certes fougueux, de Kim Cattrall en tant que femme surnommée « Lassie » en raison des bruits qu'elle fait lors de rencontres intimes ?

Ouais, rien de tout ça n'est génial. Cependant, le pire, c’est le sexisme endémique présent partout. Le regretté grand Roger Ebert s'en est emparé dans sa critique 1,5 étoile du film de 1981, soulignant sans équivoque que la comédie pour adolescents de Bob Clark considère les femmes comme des créatures étranges, potentiellement hostiles, traitées comme des intrigues et des bizarreries – une évaluation qui n'a fait que devenir plus précise au cours des décennies qui ont suivi.

Si vous ou quelqu'un que vous connaissez avez été victime d'une agression sexuelle, pourriez être victime de maltraitance envers un enfant ou êtes en crise, contactez les ressources pertinentes ci-dessous :