Wicked Review : un casting éblouissant et des visuels époustouflants, mais quelques notes manquées
Le film « Wicked » est présent partout dans la culture pop ces jours-ci. Des boissons roses et vertes chez Starbucks aux objets enchantés du pays d'Oz chez Target et même au Lexus TX, il semble que tous les partenaires commerciaux auxquels vous pouvez penser soient montés à bord du train « Wicked ». Entre cela et la quasi-omniprésence des protagonistes du film, Cynthia Erivo et Ariana Grande, il est compréhensible que la fatigue de « Wicked » se soit installée chez certains d'entre nous avant même la sortie du film. Pourtant, malgré tout ce marketing avancé, le film a joué vite et librement avec deux faits.
Un : c'est le premier de deux films. Même si certains savent peut-être que le film était divisé en deux parties, même eux ont peut-être été amenés à l'oublier, car le film s'est appelé avec insistance « Wicked », la « Partie 1 » étant réservée uniquement aux cinéphiles. Deuxièmement : c'est une comédie musicale. Bien qu'il y ait de la musique chantée par les protagonistes dans les bandes-annonces du film, elle ne sort jamais de leur bouche. En conséquence, certains peuvent se laisser bercer par la fausse impression que la musique sera secondaire par rapport à l’histoire. Ce n’est pas le cas. Il s’agit d’une grande et audacieuse comédie musicale qui reprend même certains éléments musicaux de la comédie musicale sur scène.
En fait, la comédie musicale « Wicked » est un récit assez fidèle du premier acte de la comédie musicale de Broadway « Wicked », basée sur le livre de Gregory Maguire, lui-même basé sur le livre de L. Frank Baum de « Le merveilleux magicien d'Oz » et son adaptation cinématographique. Le film commence par une célébration à Munchkinland pour la mort de la méchante sorcière de l'Ouest, à laquelle participe Glinda la Bonne (Grande). Mais avant que Glinda ne puisse partir, un munchkin l'accuse d'être amie avec la méchante sorcière. Glinda confirme l'information, ce qui déclenche un flash-back sur l'époque où les deux hommes étaient ensemble à l'université.
Au début, Elphaba Thropp (Erivo) et Galinda Upland (qui deviendra plus tard Glinda) se détestent lorsqu'elles débutent à l'université de Shiz. Elphaba n'était à l'origine là que pour s'occuper de sa sœur cadette paraplégique Nessarose (Marissa Bode), mais lorsqu'elle montre qu'elle possède de réels pouvoirs magiques, Madama Morrible (Michelle Yeoh), la directrice qui donne un séminaire sur la sorcellerie, la supplie de rester. En conséquence, elle a besoin de quelqu'un avec qui vivre et de Galinda bénévole, ou du moins cela semblait être le cas pour Morrible. Galinda essayait vraiment d'entrer dans le séminaire de Morrible.
Au début, les deux hommes ne se supportent pas. Mais ensuite, Fiyero (Jonathan Bailey), un nouvel étudiant qui se trouve également être un prince Winkie et l'homme dont Galinda est amoureuse, emmène les étudiants à une fête dans une discothèque. Morrible vient dire à Galinda qu'Elphaba a insisté pour qu'elle la laisse entrer dans son cours de sorcellerie, alors quand Elphaba se présente avec un chapeau que Galinda lui a donné et se moque en conséquence, Galinda danse avec elle pour arranger les choses. Après cela, le couple devient ami et la femme désormais connue sous le nom de Glinda accompagne même Elphaba à la Cité d'Émeraude pour rencontrer le sorcier (Jeff Goldblum).
J'aime la comédie musicale à bien des égards, à quelques exceptions près
J'ai adoré la comédie musicale « Wicked », mais je dois admettre que je ne m'en souviens pas très bien. Pourtant, le film n'est pas tout à fait à la hauteur de mes souvenirs de mise en scène, mais pour le prix d'un billet de cinéma, c'est une bonne approximation. Et il y a certaines choses que le film peut faire et que la comédie musicale ne peut tout simplement pas faire. Par exemple, les décors sont ici au niveau supérieur. Le film crée un environnement immersif et on a vraiment l'impression d'avoir été transporté à Oz pendant 2 heures et 40 minutes. La conception de la production de Nathan Crowley et les costumes de Paul Tazewell s'inspirent peut-être du spectacle sur scène, mais ils se l'ont vraiment approprié, en particulier les décors, qui offrent une vue complète à 360 degrés d'Oz. C'est un ajout passionnant au film et contribue à le distinguer.
Comme dans la comédie musicale, tout au long du film, il y a un fort courant sous-jacent d’injustice envers les animaux. L'un des professeurs des étudiants, le docteur Dillamond (voix de Peter Dinklage), une chèvre, et ses frères animaux sont opprimés et privés de leur capacité à parler. Mais ces scènes sont plus dérangeantes que dans la comédie musicale car elles se déroulent avec de vrais animaux, par opposition à des humains jouant des animaux ou des marionnettes, et parce que de vrais gardes viennent chercher le docteur Dillamond. Cela évoque un sentiment de peur réelle pour les animaux qui ne peut être égalé par le spectacle sur scène, qui peut être bon ou mauvais selon votre point de vue.
Un casting magnifique malgré quelques défauts
Le casting du film est pour la plupart merveilleux, même si Cynthia Erivo est trop vieille pour jouer Elphaba. Et même si elle ne peut pas être jeune, elle peut réalisez toutes les émotions ressenties par le personnage et elle peut chanter magnifiquement – donc si vous parvenez à dépasser son âge, vous apprécierez toujours le film. Ariana Grande est aussi douée que Glinda. Il s'agit du premier rôle majeur de Grande au cinéma, mais elle a une véritable énergie d'enfant de théâtre, et elle est montrée ici de la meilleure façon possible. En fait, l’ensemble du casting est à la hauteur du battage médiatique. Il n'y a pas de maillon faible, même si le chant de Michelle Yeoh et Jeff Goldblum aurait besoin d'un peu de travail.
Le réalisateur Jon M. Chu s'est vraiment surpassé avec ce film. Bien qu'il ait déjà réalisé des scènes épiques dans des films comme « Crazy Rich Asians » et « In the Heights », il n'a jamais réalisé à une telle échelle, et il y parvient avec beaucoup d'aplomb. Il y a certaines choses qui semblent ici inutiles, comme le passage du noir et blanc à la couleur dans le générique (un clin d'œil au « Magicien d'Oz » qui semble un peu idiot). Mais pour l’essentiel, la musique tourne à plein régime, nous sommes donc du bon pied. Nous verrons à cette époque l'année prochaine si « Wicked: Part 2 » continue la fête, ou si la fatigue de « Wicked » s'installe pour tout le monde.
« Wicked » sort en salles le 22 novembre.