Pourquoi Johnny Tyler de Tombstone semble si familier

« Tombstone » est l'un des westerns les plus emblématiques du XXe siècle. Il met en vedette certains des acteurs hollywoodiens les plus connus de l’époque, notamment Val Kilmer, Bill Paxton, Dana Delany et Kurt Russell. L'intrigue du film était basée sur l'histoire, les rumeurs et les légendes de certains des hors-la-loi les plus célèbres du Far West, dont les moindres comprenaient des personnes comme Doc Holliday et Wyatt Earp. Bien que de nombreux personnages représentés dans le film aient réellement existé il était une fois, « Tombstone » était certainement plus une réimagination hollywoodienne divertissante de leur vie, par opposition à une représentation de la véritable histoire. Néanmoins, le film a connu un succès critique et a été largement apprécié du public.

Dans le film, Johnny Tyler est un futur magnat du jeu dont les affaires sont interrompues lorsque les Earps et ses amis arrivent en ville et l'usurpent. Même si Tyler est un personnage relativement mineur dans l’ensemble du film, vous avez certainement déjà vu l’acteur qui le représente dans de très nombreux autres rôles. Et sa carrière très solide et prestigieuse ne montre aucun signe de ralentissement de sitôt.

Au cas où vous ne l'auriez pas encore deviné, l'acteur en question n'est autre que Billy Bob Thornton, et l'un de ses premiers rôles les plus connus était celui de Carl Childers dans « Sling Blade ». Le protagoniste, atteint d'une déficience intellectuelle, assassine sa mère et son amant à l'âge de 12 ans et passe la majeure partie de sa vie dans un hôpital psychiatrique. Après sa libération dans le monde extérieur, il noue une amitié avec une mère et son jeune fils.

Thornton n'a pas seulement commencé dans « Sling Blade » – il l'a également réalisé et écrit le scénario, qu'il a adapté de ses précédents travaux de création. Le film a été spectaculairement performant et a conquis le public. Thornton a fini par recevoir un Oscar pour le scénario qu'il a écrit et a également été nominé pour le meilleur acteur dans un rôle principal (via IMDb), qu'il n'a malheureusement pas gagné.

Le film « Monster's Ball » de 2001 a été historique, dans la mesure où Halle Berry est devenue la première – et jusqu'à présent, la seule – femme noire américaine à remporter l'Oscar de la meilleure actrice. Son discours d'acceptation manifestement choqué et en larmes a été une partie particulièrement mémorable de la cérémonie.

Le film lui-même dépeint les personnages de Leticia Musgrove (Berry) et Hank Grotowski (Billy Bob Thornton) tombant amoureux – mais cela se produit plusieurs années après que Hank, un agent pénitentiaire de la prison locale, ait procédé à l'exécution de son mari incarcéré.

« Monster's Ball » est un film complexe, dont on se souvient encore pour ses nombreuses couches. Autant les gens pourraient vouloir se sentir désolés pour Leticia, autant les cas où elle a commis des abus envers des enfants rendent les téléspectateurs moins que sympathiques. Et le public n'aime peut-être pas Hank au début du film parce qu'il est violent envers ses propres fils, mais lorsqu'il révèle son côté plus doux envers Leticia et lui donne un logement, cela montre que son personnage a en réalité des qualités rédemptrices. Le film a toujours un taux d’approbation de 85 % sur Rotten Tomatoes.

Billy Bob Thornton a ensuite joué dans la comédie noire « Bad Santa », dans laquelle il incarne Willy T. Soke, un voleur professionnel qui boit beaucoup et qui accepte un emploi de père Noël dans un grand magasin tout en complotant pour cambrioler les lieux. Des détours s'ensuivent et, à un moment donné, Willie se lie d'amitié avec un jeune garçon qui est torturé par des intimidateurs.

Son amitié avec le jeune garçon le tire du seuil de la mort, et après avoir été abattu par la police alors qu'il tentait de lui livrer un cadeau de Noël, il est innocenté de toutes les accusations afin que le département puisse sauver la face.

Plus d'une décennie plus tard, Thornton a repris son rôle dans la suite du film, « Bad Santa 2 ». Le film emmène Willie dans un voyage à Chicago où sa mère, verbalement cruelle, le convainc de voler un organisme de bienfaisance. Le jeune garçon du premier film a grandi maintenant et se rend à Chicago pour être avec Willie pour Noël – parce que Willie est fondamentalement la seule famille qui lui reste. Après que sa mère l'ait trahi et ait tenté de s'emparer de tout l'argent, il la dénonce aux flics et, une fois de plus, est absous de toutes les accusations pour sa coopération. Vers la fin du film, il accepte le jeune garçon comme famille et obtient un emploi de concierge dans l'association caritative qu'il a tenté de cambrioler, afin qu'ils puissent continuer à vivre ensemble dans la même ville.

Dans la vraie vie, le football au lycée au Texas est un phénomène culturel. Les gens poussent parfois leur enthousiasme à l’extrême, célébrant leurs jeunes athlètes locaux autant – voire plus – que les joueurs de football professionnels adultes. Le film « Friday Night Lights » est basé sur cette réalité. La pression exercée sur les athlètes du secondaire pour qu'ils obtiennent de bonnes performances est palpable, en particulier dans les zones rurales du Texas, où les parents et les membres plus âgés de la famille peuvent faire pression sur les enfants pour qu'ils obtiennent une bourse d'études sportive et finissent par sortir leur famille de la pauvreté. « Friday Night Lights » expose et aborde bon nombre de ces problèmes – et le plus convaincant de tous est qu'il est basé sur une histoire vraie.

L'intrigue tourne autour de l'équipe de football du Permian High School d'Odessa, au Texas, à la fin des années 1980. Ici, Billy Bob Thornton incarne l'entraîneur de football qui veut désespérément que son équipe réussisse. Son personnage, Gary Gaines, fait des choix d'entraîneur douteux tout au long du film qui le font presque virer de son travail. Néanmoins, son équipe se qualifie pour les séries éliminatoires et finit par affronter son rival Dallas Carter High School pour le championnat. Tout au long de ce processus, les leçons de vie apprises par les personnages sont tout aussi précieuses, sinon plus, que la victoire.

Le film des Cohen Brothers « Fargo » de 1996 a été un succès culte, mettant en vedette de nombreux grands noms d'Hollywood faisant de leur mieux avec l'accent du Minnesota, alors qu'un chef de la police enceinte tente d'attraper les meurtriers incompétents derrière l'enlèvement de la femme d'un vendeur de voitures d'occasion. Il sera ensuite non seulement inscrit au National Film Registry des États-Unis (via Reuters), mais également adapté pour la télévision sur le réseau FX.

Billy Bob Thornton n'était que dans la première saison de l'adaptation télévisée, mais ce fut néanmoins une performance percutante. Il a joué le méchant méchant Lorne Malvo, un tueur à gages sociopathe et un escroc qui a de la sympathie – et parfois même de l'admiration – pour les gens qui sont assez intelligents et suffisamment tenaces pour réussir à le poursuivre. Il a très peu confiance en l’humanité et invoque les actions bestiales de l’humanité pour justifier l’escroquerie et le meurtre des gens.

« Goliath » est un drame juridique d'Amazon Studios, qui met en scène Billy Bob Thornton dans un rôle télévisé beaucoup moins malveillant que certains de ses travaux précédents. Il incarne un ancien avocat en disgrâce nommé Billy McBride, cherchant justice pour les torts qui ont été commis non seulement contre lui, mais contre tous ceux qui recherchent actuellement la vérité et la justice au milieu de la corruption du système juridique américain. Cependant, les problèmes liés aux habitudes de consommation d'alcool de McBride – ainsi que son ex-famille – rendent ses efforts encore plus compliqués tout au long de la série.

« Goliath » s'est avéré être un grand succès, Rotten Tomatoes le montrant avec un taux d'approbation digne de vantardise de 82 % de la part des critiques (bien que le score d'audience moyen soit de 65 %). En plus de cela, la série a été nominée pour plusieurs Satellite Awards et Thornton a même remporté un Golden Globe Award en 2017 pour le meilleur acteur dans une série télévisée dramatique, selon IMDb.