Les derniers mots sont sans doute tout aussi importants que les premières impressions, en particulier pour un méchant du film. La scène d'introduction dramatique requise est très bien, mais le public entre dans un film avec l'attente que l'antagoniste va perdre à un moment donné, donc le film devrait faire en sorte que le moment compte.

Il y a beaucoup de méchants avec de bons derniers mots qui sont mémorables, intelligents et très citables. Cet article ne concerne pas eux. Il s'agit de grands derniers mots – ceux qui impressionnent non seulement le spectateur et leur font réfléchir, mais qui parviennent en fait à changer tout le film d'une manière étonnamment profonde. Cela peut sembler assez grand, mais quelques bons films ont réussi à trouver un moyen de le réaliser. Jetons un coup d'œil aux méchants du film dont les derniers mots étaient si grands qu'ils ont tourné tout le film sur sa tête.

« Star Wars: Episode VI – Return of the Jedi » met fin à l'anakin « Darth Vader » (David Prowse, James Earl Jones et Sebastian Shaw) Chronological Story – du moins, à moins que vous ne comptiez des trucs comme le fantôme de la force d'Anakin dans « Ahsoka ». Vader obtient la mère de toutes les entrées dans « Star Wars: Episode IV – A New Hope », et continue de faire beaucoup de grandes choses explosives dans trois grands films explosifs. En tant que tel, il est étrangement approprié que sa dernière ligne dans « Return of the Jedi » soit un moment en sourdine et démasqué qui complète la rédemption du personnage. « Dites à ta sœur – tu avais raison sur moi », dit-il à Luke Skywalker (Mark Hamill) avec son dernier souffle.

Les fans de « Star Wars » connaissent le score ici. C'est Vador qui admet finalement ce qu'il a retenu: que Luke a raison sur qu'Anakin Skywalker est toujours là, enterré profondément dans la coquille dure et métaphoriquement dure du Seigneur. À ce moment-là, il y a eu des signes. Vader a manifesté son intérêt à unir ses forces à Luke du côté des Sith, et bien sûr, il a simplement jeté son méchant patron Palpatine (Ian McDiarmid) dans une fosse pour sauver son fils. Cependant, ses derniers mots confirment pleinement que le côté Anakin existe toujours comme Luke soupçonnait, au point qu'il demande spécifiquement à Luke de le dire également à Leia (Carrie Fisher).

Avant cette ligne, il est encore plus ou moins possible de considérer Dark Vador comme un monstre de fureur implacable dont les deux seules émotions sont de la rage ardente et à peine confondues. Après l'avoir entendu, cependant, il est difficile de revoir les films sans reconnaître le conflit intérieur constant et douloureux qui alimente sa colère. Dark Vador était déjà l'un des meilleurs méchants de science-fiction jamais créés, mais cette seule ligne le soumet de nuance à perdre.

Chaque fois que les films de Batman sont classés, il y a des chances décentes que le deuxième épisode de la trilogie de Christopher Nolan « The Dark Knight » s'en sort extrêmement bien. Une grande partie de son allure est Joker, qui ne ressemble à aucune autre incarnation du personnage. La première fois que les téléspectateurs le voient en pleine régal Joker, c'est la scène classique disonquant au crayon, donc il n'est pas exactement choquant qu'il livre également dans ses dernières lignes, où il se vante à Batman (Christian Bale) avec quelle facilité il a corrompu Harvey Dent (Aaron Eckhard).

« J'ai pris le chevalier blanc de Gotham et je l'ai ramené à notre niveau », explique le Joker. « Ce n'était pas difficile. Vous voyez, la folie, comme vous le savez, est comme la gravité. Tout ce qu'il faut, c'est une petite poussée! Ha! Ha! Ha! »

Et c'est ainsi que le spectateur découvre de quoi a été le film. Tout au long de « The Dark Knight », les motivations déclarées du Joker ont été très chaotiques, tandis que ses actions réelles ont été … enfin, aussi chaotiques, mais exécutées avec une précision militaire qui rendrait tout tacticien fier. Fighting Batman, brûlant une pile d'argent géante, créant un énorme jeu de test de foi explosif entre deux ferries, tout ce jazz? Tout cela ne faisait qu'une partie de son plan réel, qui devait montrer à quel point chaque personne est proche du genre de folie que lui et Batman embrassent déjà.

Le plan de ferry tombe? Big Whoop, voici Harvey Dent, maintenant complètement transformé en supervillain. Révaluer que tout le film a essentiellement été la vision des méchants sur la philosophie « All It Takes Is One Bad Day » de la fin de « Batman: The Killing Joke » est un flex de dernière minute sauvage – mais encore une fois, qu'attendriez-vous d'autre du Joker?

Norman Osborn de Willem Dafoe s'est imposé comme l'un des meilleurs méchants de films de super-héros non pas une, mais deux fois. Avant son retour dans « Spider-Man: No Way Way Home » pour terroriser la version de Tom Holland du héros, il était déjà une marchandise connue après avoir fait la même chose à Spidey de Tobey Maguire en 2002 « Spider-Man ». L'alter ego superpuissant de Norman, Green Goblin, est essentiellement une personnalité divisée néfaste que son sérum apporte au premier plan, et pendant une grande partie du film de 2002, il semble avoir avalé toute la norman originale et moelleuse … c'est-à-dire jusqu'à la dernière ligne du personnage. « Peter, ne dis pas à Harry », demande-t-il avec ses derniers mots après avoir été embarqué par son propre planeur.

Malgré le cadrage de rédemption similaire, ce que Norman demande ici, c'est l'opposé de la dernière ligne de Dark Vador, livrée avec une touche supplémentaire. Il sait qu'il est transformé en monstre et supplie Spider-Man de garder le secret de son fils, Harry Osborn (James Franco). L'implication est que Norman est toujours là et parvient à retrouver son humanité dans ses derniers instants. Cela semble confirmer ce que le dialogue des deux personnalités plus tôt dans le film implique: que le gobelin vert est une identité de monstre distincte, et Norman est toujours normand.

L'astuce est qu'au lieu de confirmer pleinement la rédemption, la dernière ligne du gobelin a de la place pour l'interprétation. Norman a-t-il regardé impuissant à travers les yeux du gobelin pendant son déchaînement, ne faisant que des derniers mots parce que sa personnalité diabolique a péri en premier? Ou le gobelin fait-il toujours semblant d'être un vieux Norman comme il l'avait fait quelques instants auparavant, décidant d'utiliser son dernier souffle pour jouer avec Spidey un peu plus? C'est le genre de nourriture pour la pensée que les téléspectateurs n'auraient pas si ce n'était pas pour la dernière ligne du personnage.

Le monologue « Tears in Rain » a sa propre entrée Wikipedia. Il y a probablement tout un tas de cinéphiles qui peuvent le réciter dans leur sommeil. Pourtant, dans l'intérêt de la couverture complète, voici ce que le réplicant Roy Batty (Rutger Hauer) dit à Rick Deckard (Harrison Ford) juste avant la fin de sa durée de vie préprogrammée. « J'ai vu des choses que vous ne croyez pas », dit Batty, plein de pauses poignantes et d'intensité résignée. « Attaquez les navires en feu de l'épaule d'Orion. J'ai regardé les poutres C paillettes dans l'obscurité près de la porte de Tannhäuser. Tous ces moments seront perdus dans le temps, comme des larmes sous la pluie. Il est temps de mourir. »

Les réplicants artificiels puissants sont la patate chaude de « Blade Runner ». Deckard les chasse, Roy est le premier parmi les voyous, et Rachael (Sean Young) confond les eaux en étant une réplique qui croit qu'elle est humaine. Même sans entrer dans l'ensemble du shebang à propos de Deckard potentiellement être un réplicant lui-même, le film a une tonne de questions de moralité pour que le spectateur se moque … mais quand le supposé antagoniste utilise ses derniers moments de cycle de vie expiré pour sauver le coureur de lame à la chasse à un certain doom et lui parler des mots.

Tout mérite à Hauer pour avoir livré un grand monologue de tous les temps, mais une mention spéciale doit aller à Ford pour dépeindre Deckard essayant désespérément de comprendre l'adversaire dangereux qui l'a simplement sauvé de façon inattendue et expose maintenant de sérieuses bombes de vérité. C'est le visage d'un homme qui remet en question tout ce qu'il sait et qui vient de commencer à réaliser que tout était faux – et cela pourrait ressembler étroitement au visage d'un spectateur qui voit la scène pour la première fois.

Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles « Black Panther » est le film Marvel Cinematic Universe avec la meilleure partition Rotten Tomatoes, du défunt, grand Chadwick Boseman à la construction du monde complexe de Wakanda et … enfin, tout. Pourtant, même le meilleur film nécessite un grand méchant pour vraiment fonctionner, donc c'est une bonne chose que « Black Panther » ait l'un des meilleurs méchants du film MCU, Erik Killmonger (Michael B. Jordan), à sa disposition.

Un garçon orphelin qui s'est transformé en un soldat puissant avec une mission pour surmonter le pays lointain qui a tué son père et utiliser ses pouvoirs pour lutter contre les racistes, Killmonger est un point de vue commuté et quelques tendances trop cruelles et dominantes loin d'être le héros de l'histoire, et le film lui permet judicieusement de faire suffisamment de points convaincants pour être soumis à l'origine de l'histoire. Sa dernière ligne après sa défaite contre T'Challa (Boseman) apporte des choses à un niveau que personne dans le film ne peut vraiment répondre.

« Enterrer dans l'océan, avec mes ancêtres qui ont sauté des navires, car ils savaient que la mort était meilleure que la servitude », a déclaré Killmonger à T'Challa, provocant jusqu'à la fin et invoquant l'histoire sombre de la traite des esclaves à sa mort. Certaines autres lignes de cette liste permettent de dire quelque chose en retour, que les personnages choisissent réellement de le faire ou non. T'Challa n'essaye même pas, car comment pouvez-vous répondre à un appel à rideau comme ça?

Il convient de noter que même si T'Challa a été au courant de la trame de fond de Killmonger avant ce moment, il n'a peut-être pas bien compris quel genre d'homme est son ennemi. Au moment où il est témoin de Killmonger, prononcez cette ligne et tirez délibérément la lame de sa poitrine pour mourir en tant qu'homme libre, il est sûr de dire qu'il le fait.