Les 5 meilleurs films et émissions de télévision de Catherine O'Hara, classés

Le vendredi 30 janvier, la nouvelle est tombée que Catherine O'Hara, une puissance comique et star du grand et du petit écran, est décédée à l'âge de 71 ans. Selon le New York Times, entre autres médias, des représentants ont déclaré qu'elle était décédée des suites d'une « brève maladie » et qu'elle laisse derrière elle son mari – Bo Welch, décorateur de longue date de Tim Burton – et deux enfants. Elle laisse également derrière elle un héritage époustouflant et indélébile en tant qu'interprète, dont le timing comique irréprochable, l'incroyable comédie physique et les lectures de répliques intouchables ont fait rire le public pendant des décennies.

Dans cette optique, quelles sont les « meilleures » performances de Catherine O'Hara ? Franchement, n'importe lequel le projet mettant en vedette O'Hara vaut la peine d'être regardé ; il est difficile de penser à un moment où l'actrice vénérée et lauréate d'un Emmy a livré une « mauvaise » performance. Parmi ces cinq choix, que nous avons triés malgré une carrière de plus de quarante ans, nous les avons « classés », mais soyons clairs sur une chose. Chaque performance de cette liste est incroyable, et elles valent toutes la peine d'être regardées en boucle aussi longtemps que vous le souhaitez… donc même s'il s'agit techniquement d'un classement, il n'en demeure pas moins que tous ces virages d'O'Hara sont légitimement incroyables. De plus, pendant que nous sommes ici, quelques mentions honorables incluent le récent tour d'O'Hara dans « The Studio », ses collaborations avec Christopher Guest « For Your Consideration » et « A Mighty Wind », et son rôle de voix dans « The Nightmare Before Christmas ». Cela dit, voici les meilleurs films et émissions de télévision de Catherine O'Hara, « classés ».

La seule raison pour laquelle « Home Alone », le film de Noël bien-aimé réalisé par Chris Columbus et qui met en vedette Macauley Culkin dans le rôle de Kevin McAllister, se trouve au bas de cette liste, c'est parce que Catherine O'Hara n'est pas la star de « Home Alone ». O'Hara joue un rôle de soutien central mais quelque peu mineur dans le rôle de Kate McAllister, la mère de Kevin, qui essaie de rassembler toute sa famille pour qu'elle puisse profiter d'un Noël à l'étranger, à Paris. Après que Kevin ait causé un énorme problème au dîner la veille de leur départ, il se retrouve coincé dans le grenier et une panne de courant oblige le clan McAllister à dormir trop longtemps. dans leur précipitation pour se rendre à l'aéroport de Chicago pour prendre leur vol, ils laissent Kevin derrière eux.

Le rôle d'O'Hara dans « Home Alone » consiste principalement à passer des appels frénétiques à la maison et à essayer de savoir si son fils est bien vivant (il l'est, et il déjoue à chaque instant les cambrioleurs joués par Joe Pesci et Daniel Stern). La chose la plus drôle que fait O'Hara, c'est de comprendre, en plein volcelui-là un de ses enfants n'est-ce pas làet elle finit par demander à un groupe de polka itinérant de la reconduire à Chicago pour surveiller son fils après avoir réussi à passer de la France aux États-Unis. Encore une fois, « Home Alone » est génial, mais ce n'est pas le projet d'O'Hara. Ceux qui la mettent en évidence sont automatiquement encore meilleurs. O'Hara a également repris son rôle dans la suite « Home Alone 2: Lost in New York ».

« Beetlejuice » de Tim Burton est un classique froid comme la pierre, et c'est un projecteur parfait pour montrer à quel point Catherine O'Hara peut être étrange à l'écran. (Après l'annonce de son décès, sa co-star qui joue le rôle principal du film, Michael Keaton, a partagé une déclaration sur Instagram. « Nous y retournons avant le premier 'Beetlejuice' », a-t-il écrit. « Elle a été ma fausse épouse, ma fausse ennemie et ma vraie vie, ma vraie amie. Celle-ci fait mal. Mec, est-ce qu'elle va me manquer. ») Dans cette histoire d'une maison hantée qui retient ses anciens résidents, O'Hara incarne Delia Deetz, épouse. à Charles Deetz (Jeffrey Jones) et mère de l'adolescente maussade Lydia Deetz (Winona Ryder). Après que les Deetze aient emménagé dans un manoir occupé par Adam et Barbara Maitland (Alex Baldwin et Geena Davis) en tant que fantômes – ils sont les anciens propriétaires et ont décidé de rester, pour ainsi dire – les Maitland commencent à tourmenter les Deetze, essayant de les chasser.

Keaton's Beetlejuice, dont le nom est techniquement « Betelgeuse », est un esprit malveillant invoqué par les Maitlands pour s'assurer que les Deetze quittent la maison… et bien que tout cela soit assez amusant, le tour d'O'Hara en tant qu'artiste énigmatique Delia est un véritable moment fort. Il y a une raison pour laquelle O'Hara est revenue pour la suite héritée « Beetlejuice Beetlejuice » : elle est un élément indispensable de cet incroyable casting d'ensemble.

Dans l'un des premiers faux documentaires de Christopher Guest mettant en vedette ses acteurs réguliers – et nous entendons par là un réalisé par lui, car « This is Spinal Tap » a été réalisé par le regretté et grand Rob Reiner – Catherine O'Hara joue le rôle délicieusement drôle de Sheila Albertson, une agente de voyages qui auditionne pour la comédie musicale de la ville avec son mari et collègue agent de voyages Ron (Fred Willard, décédé en 2020). La comédie musicale en question, « Red, White, and Blaine », a été concoctée par Corky St. Clair (invité), originaire de Blaine, dans le Missouri, après avoir passé quelque temps à New York pour travailler au théâtre. (Cela ne s'est pas bien passé ; l'un des détails hors écran les plus drôles du film est qu'il a tenté de mettre en scène une adaptation théâtrale du film « Backdraft » et a incendié un cinéma.)

Le concept d'une bande de cinglés froids comme de la pierre montant une pièce commémorant une ville étrange connue comme le berceau du tabouret – une pièce qui, incidemment, met en scène un scène complète d'enlèvement par des extraterrestres – est absolument merveilleux, et associé à Willard, O'Hara donne une performance incroyablement drôle. (Ne cherchez pas plus loin qu'une scène où elle joue ivre dans un restaurant chinois ; peu de gens peuvent jamais surpasser cet exploit de jeu d'acteur « ivre ».) De toute évidence, toute cette entreprise s'appuie sur la représentation de « Rouge, Blanc et Blaine », à laquelle le casting espère que le producteur de Broadway, Mort Guffman, pourra assister – dans une ode évidente à la pièce de Samuel Beckett « En attendant Godot », le gars ne se montre jamais. Les films de Guest sont en grande partie improvisés et dépendent de la force de ses interprètes pour fonctionner, et « Waiting for Guffman », qui met également en vedette Eugene Levy, Parker Posey et Michael Hitchcock, est un gagnant… même si Mort ne se matérialise jamais.

« Best in Show » est l'un des meilleurs faux documentaires jamais réalisés, en grande partie parce qu'il se concentre sur une chose particulièrement ridicule que certaines personnes prennent extrêmement au sérieux : les expositions canines professionnelles. Se déroulant à l'exposition canine fictive du Mayflower Kennel Club à Philadelphie, « Best in Show », également dirigé par Christopher Guest, présente une fois de plus un groupe de ses habitués, dont Fred Willard, Eugene Levy, Parker Posey, Michael Hitchcock, Guest lui-même, Michael McKean, John Michael Higgins et, bien sûr, Catherine O'Hara. Levy et O'Hara, collègues de longue date qui se sont réunis dans la série de sketchs « SCTV », jouent cette fois le mari et la femme et incarnent Cookie et Gerry Fleck, un couple bien intentionné mais naïf de Floride qui va au spectacle avec leur terrier de Norwich Winky. Non seulement ils sont obligés de rester dans le placard à fournitures d'un hôtel après que toutes leurs cartes de crédit ont été refusées, mais chaque fois que Cookie et Gerry sortent en public, ils rencontrent encore un autre l'un des ex de Cookie, et ils la saluent tous de la même manière en utilisant son nom de jeune fille hystériquement drôle : « Cookie ? Cookie Guggleman ? »

Entre un catalogue absolument absurde de l'histoire sexuelle de Cookie (via ces ex, qui sont tous content pour la voir) et une tournure du troisième acte où Cookie a un accident et Gerry, qui a en fait deux pieds gauches, doit montrer à Winky, « Best in Show » est incroyablement drôle du début à la fin. C'est sans aucun doute l'un des meilleurs rôles d'O'Hara, mais comme il ne s'agit que d'un film – et qui dure précisément 90 minutes – cela ne peut pas toucher sa meilleure performance dans une série télévisée de longue durée.

Ce qui est si merveilleux dans la carrière de Catherine O'Hara, c'est qu'elle a duré si longtemps grâce à son incroyable talent, se présentant aux nouvelles générations. Même si nous n'avons pas vraiment compris assez temps avec O'Hara, qui avait presque certainement encore de belles performances en elle avant son décès prématuré, nous sommes assez chanceux qu'elle ait trouvé le temps de jouer Moira Rose dans « Schitt's Creek », un rôle qui lui a valu son tout premier Emmy Award et un rôle qu'elle très près Elle a refusé parce que, et c'est une citation, elle était occupée à « ne rien faire ». Dans la série créée par Dan Levy – fils du collaborateur de longue date d'O'Hara, Eugene Levy, tous deux également présents dans la série – O'Hara incarne Moira Rose, une star de feuilleton en voie de disparition avec une étonnante collection de perruques qui, avec sa riche famille, est choquée lorsqu'elle perd sa fortune. Avec son mari Johnny (Eugene), son fils David (Dan) et sa fille Alexis (Annie Murphy), Moira est obligée de vivre dans une petite ville appelée Schitt's Creek, que Johnny a achetée une fois pour l'anniversaire de David pour plaisanter.

Non seulement l'aîné Levy et O'Hara ont toujours une excellente alchimie après des années de travail ensemble, mais il y a une raison pour laquelle O'Hara a remporté un Emmy pour avoir joué Moira. Entre ses bizarreries coutureces perruques susmentionnées et la façon dont O'Hara invente pratiquement de nouvelles façons de parler avec ses lectures de lignes absolument incroyables (la façon dont elle dit « bébé » est son propre trésor), sa performance en tant que Moira est unique pour les âges. Encore une fois, O'Hara n'a jamais été mauvaise en rien et a élevé tout projet qui faisait le choix judicieux de la mettre en vedette… mais « Schitt's Creek » lui a offert le rôle de sa vie.