Les 5 films d'horreur Strangers, classés

Parmi les peurs universelles que la plupart d’entre nous partagent, rien de tel que d’entendre un bruit indiscernable au milieu de la nuit quand on pense être seul. Cela s'avère généralement n'être rien, mais il est presque impossible de se débarrasser de cette terreur immédiate d'être potentiellement observé par quelque chose dans le noir. Avec cela, il n’est pas étonnant que « The Strangers » soit devenu un phénomène d’horreur si facile à comprendre qui a terrifié le public pendant près de deux décennies. Le refroidisseur conceptuel de Bryan Bertino de 2008 sur un couple terrorisé par trois individus masqués comme un acte de violence aléatoire ne crie pas immédiatement au matériel de la franchise. Pourtant, Johannes Roberts et Renny Harlin ont réussi à construire une franchise slasher autour de ces tueurs, avec certaines entrées étant de manière significative plus fort que les autres.

Aujourd'hui, nous allons examiner les cinq films de la série « Strangers » et les classer en fonction de leur réussite à remplir leurs prémisses de film d'horreur. Il y a un argument à faire valoir selon lequel la trilogie de redémarrage de Renny Harlin ne devrait pas être comptée individuellement. Mais étant donné que le projet massif de quatre heures et demie a été édité, commercialisé et vendu sous trois prix de billets distincts pour que le public puisse le voir dans les cinémas, c'est ainsi qu'ils seront examinés.

Cela aurait probablement dû être de mauvais augure lorsque Renny Harlin a annoncé que sa trilogie de redémarrage allait se pencher sur la façon dont les Strangers devenu les Étrangers. Cette prémisse nie à peu près ce qui a rendu ces antagonistes effrayants au départ. Néanmoins, vous ne trouverez rien dans « The Strangers : Chapitre 1 » qui contribue réellement à cette idée fondamentalement erronée – il s’agit en réalité plutôt d’un remake épouvantable du film de 2008. La principale différence est que le couple principal, Maya (Madelaine Petsch) et Ryan (Troy Gutierrez), sont les « étrangers » de l'histoire. Après avoir rencontré des problèmes de voiture dans la petite ville hilarante et inquiétante de Venus, dans l'Oregon, le couple est courtisé dans une cabine AirBnB locale pour passer la nuit. Mais il ne leur faut pas longtemps avant d'être tourmentés par trois tueurs masqués en pleine nuit.

Le film inaugural de la trilogie de Harlin est de loin le pire épisode de la série sur la base de ses frayeurs dérivées, de ses performances terribles et de son absence totale d'identité. Cela n’aide pas non plus que Petsch et Gutierrez aient la chimie romantique du bois flotté. Le « Chapitre 1 » est rempli de restes trop réchauffés qui frisent le plagiat compte tenu de la façon dont Harlin répète bon nombre des mêmes rythmes de l'histoire, y compris un couple avec un avenir incertain, une victime accidentelle et la confrontation finale emblématique. Au moins « Psycho » de Gus Van Sant a pris quelques libertés créatives avec le matériel d'Alfred Hitchcock. Le film est aussi une horreur à regarder, avec son décor plongé dans un éclairage plat et glauque qui ne donne jamais vie à cet environnement isolé. Le seul point positif en sa faveur est que, contrairement à la plupart des sagas cinématographiques en plusieurs parties de ces derniers temps, il a au moins le courage de faire savoir d'emblée aux gens qu'ils n'obtiennent qu'un tiers d'un film.

« The Strangers : Chapitre 2 » est une amélioration marginale par rapport à son prédécesseur, ne serait-ce que parce qu'il est enraciné dans un nouveau territoire – mais pas de beaucoup. Le film reprend là où le « Chapitre 1 » s'est arrêté avec une Maya (Madelaine Petsch) blessée qui se réveille à l'hôpital après que l'Épouvantail, la Pin-Up et Dollface aient assassiné son mari dans la cabane. Ce qui suit est un chapitre intermédiaire sans vie qui peut difficilement être qualifié de film. Il s’agit en grande partie d’un long métrage de poursuite où rien d’important ne se passe réellement. Renny Harlin n'est pas étranger à la réalisation de suites dans des franchises d'horreur (« A Nightmare on Elm Street », « The Exorcist »), mais « Chapter 2 » marque un nouveau plus bas. Le cinéaste finlandais confond ennui prolongé et atmosphère. Il tue tout élan qu'il aurait pu prendre avec des hommages sans inspiration à « Halloween II » et « Eden Lake » de Rick Rosenthal.

L'échec ultime du « Chapitre 2 » est qu'il se préoccupe de créer un air de suspense autour de qui pourrait se cacher derrière les masques des « Étrangers », alors que ses suspects sont profondément inoubliables. Tout le monde à Vénus est déjà incapable de ne pas agir comme un cinglé total, alors la révélation selon laquelle la serveuse Shelley (Ema Horvath) n'est pas seulement une Pin-Up Girl mais le catalyseur de toute cette entreprise de tueries atterrit avec un bruit sourd. Cette suite apathique est perpétuellement piégée dans un funk sérieux qui l'empêche de s'amuser avec les déviations. Cela n’aide pas non plus que ce redémarrage soi-disant fondé soit sur le point de devenir une parodie officiellement sanctionnée de lui-même.

Le « Chapitre 2 » ne parvient pas tant à une conclusion qu'à des points de suspension. Il remet en question tout l'effort visant à remettre en question la trilogie « Strangers », mais au moins, c'est un autre type d'ennui que « Chapitre 1 ».

« The Strangers : Chapitre 3 » est à la fois la meilleure et la pire entrée de la trilogie malavisée de Renny Harlin. C’est un film d’horreur tellement colossal qu’il faut presque le voir pour le croire. La finale sans peur choisit de jeter toutes ses cartes sur la table en demandant à Maya (Madelaine Petsch) de découvrir ce qui a conduit Scarecrow (Gabriel Basso), Pin-Up Girl (Ema Horvath) et Dollface (Krystal Ellsworth) à devenir les slashers titulaires – et c'est vraiment un vrai doozy, les amis. Quelque part dans ce désordre alambiqué d'une trilogie d'horreur se trouve une déconstruction psychologique de la délinquance juvénile engendrant des tueurs en série dans la veine des films « Halloween » de Rob Zombie. Mais Harlin, bien qu’ayant réalisé de grands films dans le passé, n’est vraiment pas à la hauteur. Le « Chapitre 3 » est un gâchis embarrassant où l'on a le courage d'introduire des idées sur la nature de la violence en sachant pertinemment qu'il n'a jamais l'intention de les expliquer de manière significative. Il y a aussi le fait que ce film slasher classé R évite l'effusion de sang d'une manière si distrayante qu'on se demande pourquoi ils se sont même dérangés.

L'un des plus grands obstacles au « Chapitre 3 » qui construit une histoire sur la tentation de tuer un autre humain autour de Maya est qu'elle est un archétype d'horreur à peine écrit se faisant passer pour un personnage. Harlin laisse Petsch de côté, car elle est souvent une protagoniste passive dans son propre film. Sans oublier que le « Chapitre 3 » est si terriblement souscrit par les scénaristes Alan Freedland et Alan R. Cohen qu'il parle de la complicité de la ville. dans les meurtres sont à peu près abandonnés. Nous avons besoin d'un mémorandum immédiat des méchants du film disant au protagoniste en conflit « nous sommes les mêmes. » Le « Chapitre 3 » n'est ni dérangeant ni perspicace. Il n'y a aucun moyen pour les Étrangers en tant que futurs méchants d'horreur de s'en remettre.

Maintenant que nous en avons terminé avec la trilogie de redémarrage, il est temps de se rappeler pourquoi le thriller de Bryan Bertino de 2008 est resté l'un des films d'horreur les plus mémorables des années 2000. Les images d'une maison ravagée en plein jour dressent un tableau sombre et définissent le modèle d'une invasion de domicile cauchemardesque qui est en partie basée sur une histoire vraie. Au centre se trouvent Kristen (Liv Tyler) et James (Scott Speedman), un couple ignorant qu'ils sont sur le point de vivre la pire nuit de leur vie. La tension est encore intensifiée par le fait que leur relation est visiblement en difficulté à cause d'une demande en mariage qui a mal tourné. Tyler et Speedman sont excellents pour vous faire entrer dans leur vie dans ce premier tiers avant que le jeu du chat et de la souris ne prenne le dessus.

Malheureusement, le prologue et l'épilogue dégonflent une grande partie de la tension du film. Nous savons déjà que cela va se terminer sur une note sombre et nihiliste dès le départ, ce qui atténue l'impact spontané de l'arrivée des Étrangers. Là où Bertino réussit, cependant, c'est dans ces moments de peur où les cheveux se dressent sur la nuque où votre pire cauchemar est tranquillement hors de votre vue. Kristen fumant une cigarette dans la cuisine avec l'homme au masque (Kip Weeks) qui sort de l'obscurité est l'une des plus grandes frayeurs de tous les temps au cinéma. Le caractère aléatoire derrière le mobile des tueurs est en fin de compte ce qui imprègne le thriller standard d'invasion de domicile de son héritage durable, et à juste titre. Il y a une peur palpable qui joue en son faveur.

« The Strangers: Prey at Night » n'a pratiquement pas fait de bruit lorsqu'il est sorti en salles plus d'une décennie après le film de 2008, mais le temps s'est avéré extrêmement clément. Non seulement la suite de Johannes Roberts en 2018 est de loin le meilleur film « Strangers », mais c'est l'un des plus grands slashers des années 2010. Il suit l'homme au masque (Damien Maffei), la Pin-Up Girl (Lea Enslin) et Dollface (Emma Bellmoy) traquant une famille passant la nuit dans un parc de maisons mobiles en grande partie vide. La fille Kinsey (Bailee Madison) est une fauteuse de troubles en route vers un internat, avec sa mère (Christina Hendricks), son père (Martin Henderson) et son frère (Lewis Pullman) essayant de la joindre avant de se séparer. Mais les Strangers ont d’autres projets en réserve.

Bien que « Prey at Night » ne présente aucun personnage du film de 2008 à part les tueurs, il constitue le compagnon idéal. Le film de Roberts passe brillamment de l'horreur d'une invasion de domicile à un slasher maussade sans perdre une once de sa méchanceté. Il arrive un moment où les Étrangers, qui possèdent tous des personnalités distinctes, se rendent compte que le pendule de la mort oscille dans les deux sens. Le travail de Roberts reflète un cinéaste qui vit et respire les films de genre, et il en profite pleinement ici. Située sur « Total Eclipse of the Heart » de Bonnie Tyler, la confrontation dans une piscine baignée de néons entre l'Homme au masque de Maffei et Luke de Pullman est une pièce phénoménale.

Beaucoup de gens ont ignoré « Prey at Night » au motif qu'il n'est pas aussi nihiliste ou terrifiant que son prédécesseur, alors qu'il mérite amplement ses fleurs pour être sa propre bête avec une finale enflammée.