Il y a quelque chose de différent à propos de DC Studios, par rapport aux tentatives précédentes de création d'un univers DC à l'écran. C'est fonctionnement cette fois. Et la raison peut être trouvée directement dans les bandes dessinées, car l'univers DC de James Gunn comprend ce qui a longtemps différencié DC Comics de Marvel Comics : DC est farfelu, c'est bizarre, et la cohérence le fait. pas matière.
Alors que DC Extended Universe de Zack Snyder se concentrait sur un ton mature singulier, la version de Gunn laisse les idées se déchaîner là où aucun concept n'est trop étrange ou hors de propos. Comme l'a déclaré Peter Safran, partenaire de Gunn et co-PDG de DC Studios, lors d'une conférence de presse (via The Hollywood Reporter) : « Nous ne servons pas un seul type de public, alors pourquoi faire un seul type de film ? » En fait, cette nouvelle incarnation sur grand écran de ces personnages embrasse l'esprit du Batman de Michael Keaton en posant la question : « Maintenant, tu veux devenir fou ? Allez, devenons fous ! » – parce que c'est un univers qui s'adapte d'une manière ou d'une autre à des tons et des styles divergents, comme la maladresse joyeuse de « Superman » avec l'ambiance du film d'horreur de « Clayface », et il ne s'en excuse pas.
Par rapport au MCU, une franchise qui marche parce que De sa cohérence, la DCU apprend enfin de son matériel source au lieu d'essayer de le forcer à s'intégrer dans le moule Marvel. James Gunn souhaite que la DCU soit dirigée par l'écrivain, ce qui correspond au côté bande dessinée de l'entreprise. Cela est de bon augure à la fois pour la créativité et l’originalité, car cette approche est susceptible de repousser toute éventuelle lassitude des films de bandes dessinées. Si tout peut coexister et prospérer, cela signifie qu’il y a finalement quelque chose pour tout le monde.
DC Comics est bizarre, et c'est aussi ce qui est génial avec la DCU
Dans les années 1950, la Comics Code Authority a été créée pour fournir des lignes directrices sur le contenu présenté dans les bandes dessinées en raison des préoccupations croissantes concernant leur impact sur les enfants. Cela a pratiquement détruit l'industrie de la bande dessinée, mais DC a répondu en devenant sauvage et bizarre. Lorsque l'univers Marvel a pris vie dans les années 1960 grâce à Stan Lee, Jack Kirby et Steve Ditko, Marvel est devenu connu – et est toujours connu – pour avoir un univers cohérent et cohérent qui est devenu le prototype de l'univers cinématographique Marvel. DC Comics, en revanche, n’a jamais cessé d’être étrange.
Alors qu'un éditeur comme Marvel Comics s'adapte avec son temps mais garde une cohérence générale dans le ton narratif de son univers, DC Comics est toujours allé à contre-courant pour être courageux et audacieux. D'un côté, il y a une aile surnaturelle remplie d'histoires teintées d'horreur sur John Constantine et Zatanna. Consultez les livres Bat-Family et vous verrez des escapades criminelles plus dures et plus graves se déroulant dans les puisards humains de Gotham City et de Bludhaven. Ensuite, il y a des contes cosmiques et comiques mettant en vedette des personnages loufoques comme Krypto le Superdog et le rongeur Green Lantern Ch'p, sans parler du crossover aléatoire de Scooby Doo.
Mais ce n’est pas tout. DC Comics possède également son empreinte Elseworlds qui permet des histoires non canoniques, d'où la possibilité de lire sur Batman affrontant Jack l'Éventreur et Superman adoptés par les Soviétiques. Plus récemment, DC Comics a introduit Absolute Universe, qui réinvente les personnages pour une nouvelle génération.
Oui, cela crée des tons contradictoires et des affrontements canoniques, mais cela a toujours beaucoup plus de sens que tout ce qui se passe dans une chronologie « X-Men » donnée. Cette approche étrange et dispersée est le plus grand atout de DC Comics – et James Gunn le sait.
La DCU de James Gunn embrasse l'esprit déséquilibré des bandes dessinées
James Gunn comprend que DC Comics est bizarre et il l'insère dans l'ADN de la DCU. Contrairement à la version précédente de Zack Snyder qui essayait de donner à l'univers un ton singulier – ou même au MCU qui s'en tient avant tout à la cohérence – cette nouvelle DCU abandonne la tenue vestimentaire obligatoire et passe au punk rock. Ne vous y trompez pas, « Superman » et « Creature Commandos » sont différents l'un de l'autre, mais ils sont encore plus éloignés du « Clayface » de style horreur et du « Sopranos » « The Penguin ».
La justification de Gunn pour cette approche est de souligner ce que fait DC Comics. « (C'est) comme dans les bandes dessinées, où différentes voix et visions créatives inspirent chaque projet », a-t-il posté sur Threads. « Chaque histoire a un but en elle-même, en dehors de toutes les autres. Mais une autre partie du plaisir peut être lorsque des éléments apparemment disparates se réunissent de manière élégante. »
C'est un coup de génie de la part de Gunn. Comme pour les bandes dessinées, certains fans pourraient se sentir davantage avec le « Clayface » plus sombre que les stupides « Creature Commandos », tandis que d'autres peuvent ressentir différemment. Mais la bonne nouvelle est que comme il y a de la variété dans la DCU, il y aura toujours quelque chose qui conviendra à chacun. Quant à moi ? En tant que fan de longue date de DC Comics, j'apprécie l'abondance de bizarreries. Donnez-moi Lobo en train de le fragmenter dans un projet conscient de lui-même, puis donnez-moi Batman Beyond dans un thriller techno. D’une manière ou d’une autre, tout cela fonctionne dans les bandes dessinées – et cela peut également faire la même chose dans la DCU.
