NOTATION : 8 / 10
- Extrêmement drôle et intelligemment écrit
- Connaît bien ses Looney Tunes
- Acheter un billet fait pleurer Acme Corporation
- L'animation elle-même aurait pu être meilleure
- Des enjeux semi-arbitraires
Je suis prédisposé à soutenir « Coyote vs. Acme » à cause de tout ce que ce film a traversé pour voir le jour. Warner Bros. a annulé la sortie du film terminé au nom d'une déduction fiscale de 30 millions de dollars. Le fait que les dirigeants de la WB pensaient qu'ils ne pourraient pas gagner au moins 30 millions de dollars avec un film des Looney Tunes mettant en vedette John Cena, produit par James Gunn et écrit par un candidat aux Oscars (Samy Burch pour « Mai décembre ») avec d'excellents résultats auprès du public test n'est pas exactement un vote de confiance dans la compétence de ces dirigeants en matière de films familiaux et d'animation.
Après plus d'un an de plaintes et de protestations, les droits ont été sauvés par Ketchup Entertainment, un distributeur indépendant qui gérait auparavant la distribution aux États-Unis du film presque annulé « Le jour où la Terre a explosé : un film des Looney Tunes ». Maintenant, alors que WB est sur le point de fusionner avec Paramount, « Coyote vs. Acme » arrive enfin dans les salles et devrait être le succès surprise de l'été, par pure méchanceté.
Heureusement, le film lui-même vaut le battage médiatique. Mesuré en termes de rires par minute, « Coyote vs. Acme » est le film le plus drôle de 2026 jusqu'à présent – « The Invite » s'en rapproche et pourrait être le meilleur film de comédie de l'année dans l'ensemble, mais cela doit encore mettre un terme aux rires pour certains de ses moments sérieux. À la manière classique des Looney Tunes – pensez à Elmer qui tue enfin le lapin dans « What's Opera, Doc ? – même les moments dramatiques les plus sérieux « nous prenons cela complètement au sérieux » dans « Coyote vs. Acme » sont toujours intrinsèquement drôles en même temps. Et les circonstances réelles du film ne font que donner une résonance supplémentaire à son thème de la persistance et à sa satire des entreprises toutes-puissantes. Ce n'est pas un film parfait, mais ce qu'il fait bien, il le fait si bien qu'on dirait une œuvre de super génie.
La comédie est un pur classique des Looney Tunes
Les chefs sérieux des Looney Tunes sauront que « Coyote vs. Acme » est entre de bonnes mains lorsque l'un des premiers personnages à l'écran est le Dr Lorre (exprimé, comme presque tous les autres personnages animés du film, par Eric Bauza). Oui, nous faisons des références profondes à des personnages parodiant des stars de cinéma des années 1930 dont aucun enfant d'aujourd'hui n'a entendu parler ! Dans la première des nombreuses séquences utilisant brillamment des produits de dessins animés défectueux dans des contextes du monde réel, le médecin s'échappe d'une usine Acme pour révéler les sombres secrets de l'entreprise, pour ensuite être emprisonné dans un trou portable. Si vous n'êtes pas déjà en train de craquer à la fin de cette séquence d'ouverture, vous devriez l'être à la prochaine carte de titre, qui dit : « Basé sur une histoire vraie ».
Adapter des formules conçues pour des courts métrages de sept minutes en intrigues de longs métrages a toujours été un défi pour les films Looney Tunes, mais « Coyote vs. Acme » parvient à la fois à respecter la tradition et à construire quelque chose de plus grand autour d'elle. Vous obtenez tous les gags classiques de Wile E. Coyote essayant et échouant d'attraper le Road Runner, toujours aussi drôles – et en plus de cela, le Coyote poursuit les pourvoyeurs de sa misère dans une affaire qui révèle une énorme conspiration de dessins animés. Les règles de Chuck Jones pour les dessins animés de Wile E. Coyote et Road Runner sont généralement respectées ; le point culminant du film nécessite que certaines règles soient contournées et au moins une directement enfreinte, mais ces ruptures sont à la fois intelligentes et temporaires, et Jones a enfreint ses propres règles quand cela lui convenait de toute façon.
Jones, son écrivain Mike Maltese et son collègue réalisateur des Looney Tunes Tex Avery reçoivent un hommage via le cabinet d'avocats de dessins animés « Avery, Jones, & Maltese » que Wile E. entraîne dans le procès. L'avocat Fred Avery (Will Forte) est habitué à régler tous les procès et malheureusement entraîné par son client dans une affaire majeure, mais sa nièce Paige (Lana Condor) pense qu'il y a quelque chose à enquêter avec Acme – une entreprise qui, dans cet univers, fabrique des produits haut de gamme pour les humains en plus de sa technologie de dessin animé plus discutable. Tous les acteurs humains savent exactement ce qu'ils font aux côtés de leurs co-stars animées, Forte portant l'arc narratif et le message du film. Mais c'est John Cena qui vole complètement la vedette en tant qu'avocat de la défense d'Acme, Buddy Crane. Il est à peu près est un dessin animé (et Buddy partage un nom avec le personnage le plus merdique des Looney Tunes…), charmant les pantalons en dehors du terrain avec des démonstrations absurdes de patriotisme et mettant toute sa menace en menaçant Tweety Bird pour savoir s'il a réellement tagué ce qu'il a tawté. Quelqu'un a choisi cet homme géant pour incarner le personnage principal d'un film Muppet !
Ce n’est pas Who Framed Roger Rabbit – mais cela s’en rapproche plus que la plupart
Dire que « Coyote vs. Acme » est le meilleur film de personnages de dessins animés du monde réel depuis « Who Framed Roger Rabbit » est à la fois correct à 100 % et non plus. que C'est un énorme compliment, étant donné que « Who Framed Roger Rabbit » est un film parfait et que tout le reste dans le genre va du sac mélangé à la poubelle. Il est cependant impressionnant de voir à quel point « Coyote vs. Acme » se rapproche de « Roger Rabbit ». Le réalisateur Dave Green comprend que le succès de « Roger Rabbit » réside dans le fait qu'il fonctionne à la fois comme une comédie de dessin animé et un film noir, essayant de faire la même chose en équilibrant les Looney Tunes avec le drame juridique (les notes de presse citent « The Insider » comme source d'inspiration ; le décor d'Albuquerque et les personnages peu recommandables rappellent « Better Call Saul »).
Cependant, deux problèmes retiennent « Coyote contre Acme » de la grandeur de « Roger Rabbit ». Le premier est l'animation. « Roger Rabbit » a dépensé un budget record pour mélanger des animations dessinées à la main réalisées par le perfectionniste notoire Richard Williams avec de l'action réelle. « Coyote vs. Acme » utilise un mélange d'animation 2D plus limitée avec CGI imitant l'esthétique dessinée à la main, et bien que l'interaction avec les arrière-plans d'action réelle soit spectaculaire, l'animation elle-même est mitigée. Le Coyote est le personnage 3D le mieux réalisé, mais les personnages de moindre importance ont un peu plus de rigidité. Si vous combiniez l'écriture gag exceptionnelle de « Coyote vs. Acme » avec l'animation expressive de « The Day The Earth Blew Up », vous obtiendriez un film Looney Tunes imbattable.
L’autre problème concerne les enjeux. Là où « Roger Rabbit » a créé un grave danger pour les dessins animés qui se remettent facilement d'accidents burlesques, « Coyote vs. Acme » réussit moins bien à faire de ces burlesques un danger. Lorsque Foghorn Leghorn défend la brutalité d'Acme au congrès, sa défense a probablement plus de sens que celle d'un méchant ne le devrait probablement. La conspiration centrale est très drôle, mais pas complètement cohérente sur le plan dramatique, surtout lorsque la psychologie de certains personnages nous amène à nous demander s'il faut même se soucier de l'affaire. Mais ces mêmes psychologies faire donnez-nous autre chose dont nous soucier, et sans entrer dans les spoilers, ce que fait le film ceux les préoccupations sont du génie.
« Coyote vs. Acme » sort en salles le 28 août.
