5 franchises de films de science-fiction qui auraient dû prendre fin dans les années 2000

Une fois qu’il est devenu clair que l’an 2000 n’allait pas détruire le monde, la race humaine s’est mise à explorer la première décennie du 21e siècle selon ses propres conditions. Les années 2000 ont été pleines de développements mouvementés, mais pour les cinéphiles, c’était une époque particulièrement fascinante. Il y a eu de nombreux films à revoir de cette décennie, ainsi que de nombreux grands films qui sont devenus les plus grands films d'été des années 2000. Plusieurs de ces productions appartenaient au genre de la science-fiction, qui a prospéré à la fois grâce aux progrès des effets visuels et à une nouvelle génération de réalisateurs élevés dans les merveilles de « Star Wars ».

Des titres comme « AI Artificial Intelligence », « Avatar » et la trilogie Sam Raimi « Spider-Man » résonnent toujours dans la culture pop et attirent de nouveaux fans. Cependant, tout n’a pas été bon pour ce genre. Avec le recul, certaines marques de science-fiction auraient clairement dû s’arrêter au cours de cette décennie. Ces cinq franchises de films de science-fiction qui auraient dû se terminer dans les années 2000 sont devenues des récits édifiants dans le monde moderne. Certains auraient dû rester des films uniques qui ont fait leurs débuts au cours de cette décennie. D'autres auraient dû interrompre leurs efforts de suivi après l'échec de leur première suite du 21e siècle.

Quels que soient leurs malheurs, il est facile de regarder en arrière et de dire que ces cinq marques devaient arrêter leurs machinations créatives bien avant 2010 (l'année où nous avons pris contact).

Il existe une glorieuse chronologie alternative dans laquelle les deux premiers films Terminator sont restés les mêmes. seulement Films Terminator. Dans cette chronologie, cependant, l'héritage de « Terminator 2: Judgment Day » est qu'il vient de rapporter des sommes d'argent record. Il n’y avait aucun moyen pour Hollywood d’ignorer l’appel des sirènes visant à exploiter davantage la marque. Pourtant, si l'industrie cinématographique avait vu la qualité du premier volet de Terminator du 21e siècle, « Terminator 3 : Rise of the Machines », tant de développements embarrassants pour la saga auraient pu être évités.

« Terminator: Salvation » de 2009, par exemple, était une tentative évidente d'imiter le moule du « redémarrage graveleux » de « Casino Royale » et « Batman Begins ». Alors que les deux premiers films Terminator établissaient la norme en matière de superproductions d'action, « Salvation » imitait en sueur d'autres succès au box-office. Ensuite, il y a la raison pour laquelle Christian Bale regrette d'avoir fait « Terminator: Salvation » ; ses explosions virales sur le plateau qui ont encore terni la saga « Terminator ». Six ans après le gâchis de « Salvation », « Terminator : Genisys » est arrivé et a souillé encore davantage la marque autrefois prestigieuse.

En 2003, « Terminator 3 : Rise of the Machines » était une anomalie en tant que film Terminator médiocre. Dans les années qui suivront, il aura rapidement d’autres compagnons dans ce sens. Hollywood aurait dû arrêter de faire des suites de Terminator au premier signe de problèmes créatifs. De plus, le pessimiste « Rise of the Machines » était le couronnement parfait pour cette franchise.

« Men in Black » de 1997 a été une source de revenus majeure qui a contribué à consolider davantage Will Smith en tant que star de cinéma pour les âges. Puis vint la suite de 2002, « Men in Black II ». Pour quiconque classe les films « Men in Black » du pire au meilleur, « Men in Black II » sera inévitablement en bas de la liste. Une poignée de gags de choix ne peuvent dissimuler cette entreprise scénarisée au hasard, qui a passé trop de temps à essayer de ressusciter le statu quo du premier film. Des méchants oubliables et trop de CGI ont également renforcé le fait que l'esprit de l'original avait disparu depuis longtemps.

Étonnamment, la saga Men in Black n’a pas été entièrement lavée. « Men in Black 3 » de 2012 n'était pas mauvais, en particulier dans son troisième acte, qui présentait des rythmes émotionnels décents qui ont probablement inspiré toute la vanité du voyage dans le temps. Pourtant, c'est un chemin difficile pour y arriver, et son premier acte faible a réaffirmé que cet univers n'avait pas beaucoup de longévité. Puis est venu « Men in Black International » de 2019, un spin-off fastidieux qui n’avait ni énergie ni personnalité idiosyncrasique.

Pire encore, il a établi que les films Men in Black n'avaient plus besoin d'être ancrés par Will Smith ou Tommy Lee Jones. Désormais, cette franchise peut durer « pour toujours », une perspective terrifiante. « MIB3 » devrait malheureusement être sacrifié afin qu'aucune suite à « Men in Black » ne soit faite après cette première suite terne.

Des années avant d'écrire « Batman v Superman : Dawn of Justice », le scénariste David S. Goyer a déclaré que le concept même de centrer un film sur les combats de Batman et Superman était une mauvaise idée. « 'Batman vs. Superman' est l'endroit où vous allez lorsque vous admettez que vous avez épuisé toutes les possibilités », a déclaré Goyer au Los Angeles Times en 2005. Un tel phénomène semble malheureusement avoir tourmenté les films Alien. Depuis « Alien vs. Predator » en 2004, cette franchise a du mal à reprendre pied. Une fois que l'espèce Xénomorphe a été plongée dans un long métrage fantaisiste où elle s'est affrontée avec une autre icône de science-fiction/d'horreur de la 20th Century Fox, les films Alien ont finalement perdu de leur éclat.

« Alien vs. Predator » a ses charmes schlocky, mais c'est aussi le film qui a réduit ses bêtes titulaires à des figurines d'action en collision plutôt qu'à des entités convaincantes. Depuis lors, les films Alien autonomes ont apparemment admis qu'il n'y avait pas de nouveau terrain à parcourir, devenant obsédés par la recréation d'anciennes entrées. Après que « Prometheus » ait gardé la créature cachée jusqu'à la scène finale, « Alien: Covenant » a ramené le Xénomorphe dans son intégralité pour de nombreux carnages dérivés. « Alien : Romulus », quant à lui, avait des personnages qui lâchaient des phrases comme « éloignez-vous d'elle » pour tenter de revenir en 1986.

Cependant, le mal était déjà fait. Recréer le passé n'était pas suffisant pour restaurer la peur du Xénomorphe. Après « Alien vs. Predator », la saga Alien aurait dû être heureusement mise de côté.

En 2002, « Lilo & Stitch » n'a pas été qu'un succès au box-office. C'était extrêmement lucratif à une époque où Disney ne publiait pas beaucoup de films d'animation locaux (la plupart de ses plus grands succès des années 2000 étaient des sorties de Pixar Animation Studios). Ainsi, la Mouse House étant incapable de tirer parti des noms de marque « Dinosaure » ​​ou « Brother Bear », toute l'attention s'est portée sur l'extraction de chaque centime possible de « Lilo & Stitch ». Non seulement une série télévisée a suivi peu de temps après les débuts du film, mais un trio de suites directes en vidéo a encore étoffé ce monde. L’effort de réalisation original de Chris Sanders et Dean DeBlois est devenu le tremplin pour toute une mythologie de science-fiction/comédie.

Tout de suite, le niveau de qualité de titres comme « Stitch! The Movie » et « Leroy & Stitch » était nettement inférieur au ton tendre et aux arrière-plans peints à l'aquarelle de l'original. Malheureusement, les choses n'ont fait qu'empirer avec le remake live-action « Lilo & Stitch » de 2025, garantissant que des personnages autrefois bien-aimés comme Pleakley étaient désormais réalisés avec d'horribles CGI « réalistes ». Bientôt, ce remake sera suivi d'une suite qui promet de porter l'amoureux de Stitch, Angel, sur grand écran. L'esprit se rend compte à quel point elle aura l'air terrifiante.

Au nom de l’arrêt des conceptions de personnages cauchemardesques, aucun autre film « Lilo & Stitch » post-2007 ne devrait exister. Cette série a déjà eu trop de suites dans les années 2000. Les remakes en direct ne font que mettre du sel dans ces blessures.

« Vos scientifiques étaient tellement préoccupés de savoir s'ils le pouvaient, qu'ils ne se sont pas demandé s'ils le devaient. » Cette réplique emblématique du Dr Ian Malcolm (Jeff Goldblum) du « Jurassic Park » original sur les scientifiques qui ont ressuscité les dinosaures pourrait tout aussi bien concerner les gens qui continuent de donner le feu vert et de créer d'autres suites de « Jurassic Park ». Comme le savent tous ceux qui ont classé tous les films « Jurassic Park » et « World », le film initial de 1993 se situe de la tête et des épaules au-dessus de tout ce qu'il a engendré. Même avant le 21ème siècle, « Le Monde Perdu : Jurassic Park » prouvait déjà que plus d'entrées était une très mauvaise idée.

Cependant, si les exploits de sa suite avaient été stoppés avec « Jurassic Park III » de 2001, le monde aurait été épargné par tant de souffrance. « Jurassic Park III » est un film désordonné avec des décisions d'écriture stupides (comme ce rien de maladroit d'une finale), mais au moins il ne dure que 90 minutes, a des performances amusantes et offre beaucoup de chaos de dinosaures. D’un autre côté, les films Jurassic World ultérieurs étaient des exercices atrocement ennuyeux et au rythme fastidieux. Des épisodes comme « Jurassic World Dominion » vous donnent envie des pires scènes de « Jurassic Park III ».

Les suites de « Jurassic Park » n'auraient jamais dû exister en premier lieu, à bout portant. Cependant, au moins si cette initiative s'était terminée avec « Jurassic Park III », les divers nadirs créatifs de cette saga et les virages dignes de bâillement de Chris Pratt dans le rôle d'Owen Grady auraient pu être évités.