5 films d'amour classiques impossibles à regarder aujourd'hui

Cet article contient des discussions sur les agressions sexuelles.

Les films sur l’amour et la romance sont toujours populaires, pour dire une évidence incroyable. Depuis l'aube du cinéma – même à l'ère du cinéma muet, en fait – nous avons afflué pour voir des films sur deux belles personnes s'embrassant et, peut-être, tombant amoureux. L’idée de trouver votre âme sœur de manière soignée et ordonnée comme celle-ci et de ne rencontrer que quelques obstacles avant le générique est, naturellement, séduisante. Grâce à des comédies romantiques véritablement étonnantes comme « Quand Harry rencontre Sally… » et à des classiques modernes et des drames romantiques comme le premier film de Céline Song « Past Lives », nous avons la chance de voir des réalisateurs phénoménaux comme Rob Reiner, Song et bien d'autres explorer les subtilités de l'amour.

Ensuite, il y a… ces cinq films.

Allons de l'avant. Aucun de ces films n'est « mauvais », et si vous trouvez votre préféré sur cette liste, veuillez prendre son inclusion avec un grain (ou un bloc) de sel. Ces films sont cependant des fables sur l'amour qui fournissent des messages résolument mitigés sur la façon dont vous devriez interagir avec un partenaire potentiel ou établi, sur la mesure dans laquelle vous devriez lui dire la vérité (et pour mémoire, vous devriez pas mentir dans vos relations !), ou comment vous devriez courtiser quelqu'un que vous aimez. Voyons plus précisément pourquoi ces films d'amour ne résistent tout simplement pas à l'épreuve du temps et pourquoi, des années après leurs sorties respectives, ils sont fondamentalement impossibles à regarder aujourd'hui.

« The Notebook », adapté du roman déchirant de Nicholas Sparks du même nom, est un éternel favori en matière de films romantiques. C'est aussi problématique. (Désolé !) Le film qui a fait connaître Rachel McAdams et Ryan Gosling – qui met en vedette le duo et le couple réel de courte durée en tant qu'amants maudits Allie Hamilton et Noah Calhoun – présente définitivement deux futures stars au sommet de leur jeu, une chimie incroyable et des performances captivantes des légendes décédées James Garner et Gena Rowlands en tant que versions plus âgées de Noah et Allie. (Le fils de Rowlands et son collaborateur fréquent et célèbre réalisateur John Cassavetes – Nick Cassavetes – ont réalisé « The Notebook ».)

« The Notebook » raconte l'histoire d'amour improbable d'Allie et Noah – alors qu'Allie vient d'une riche famille de Caroline du Sud, Noah vient de rien et est ouvrier dans une scierie – et de la séparation, culminant dans l'histoire déchirante impliquant les personnages de Garner et Rowlands, dans laquelle Noah de Garner passe toutes ses journées à rappeler à Allie, qui souffre de démence, leur voyage ensemble. Le problème ici est la façon dont Noah courtise Allie au départ ; pas le reste de leur histoire (même si le pauvre James Marsden, qui incarne le riche et prometteur fiancé de la jeune Allie, Lon Hammond Jr., se fait avoir sans que ce soit sa faute). Lorsqu'ils se rencontrent pour la première fois à un carnaval, Allie refuse un rendez-vous avec Noah, alors il escalade une grande roue et s'effondre presque jusqu'à la mort jusqu'à ce qu'Allie, sous contrainte claireaccepte de sortir avec lui. Messieurs, s'il vous plaît, ne menacez pas de vous anéantir juste pour qu'une fille sorte avec vous ! C'est ce qu'on appelle la coercition, et c'est mauvais – et cela conduit finalement à une relation toxique entre les deux.

Il existe une poignée de films comiques sortis au cours de la décennie connue sous le nom de « aughts » qui ne résistent vraiment pas à l'épreuve du temps, et malheureusement pour le réalisateur David Dobkin et ses stars Owen Wilson et Vince Vaughn, « Wedding Crashers » en fait certainement partie. Le titre dévoile vraiment le jeu ici : en tant qu'avocats spécialisés en divorce et meilleurs amis John Beckwith et Jeremy Grey, Wilson et Vaughn incarnent deux hommes peu disposés à grandir et à s'installer qui s'invitent aux mariages spécifiquement pour trouver des aventures d'un soir parmi les invités et les demoiselles d'honneur. Cette fondation est déjà assez fragile – ils sont littéralement obligés de mentir sur leur identité lors de ces mariages pour s’en sortir – mais toute la situation évolue rapidement lorsqu’ils échouent dans un mariage où le père de la mariée est William Cleary, le secrétaire au Trésor des États-Unis (joué par Christopher Walken, parce que, bien sûr).

Après que Jeremy s'implique avec la plus jeune fille de Cleary, Gloria (Isla Fisher), elle devient très attachés très vite – et John s'entend bien avec sa sœur Claire (Rachel McAdams), même si Rachel sort avec l'odieux Sack Lodge (Bradley Cooper) – les deux hommes, se faisant passer pour des frères, finissent par s'intégrer dans la famille Cleary. C'est là que va ce film fermement déraillé. Non seulement la matriarche de Cleary, Kathleen (Jane Seymour) harcèle sexuellement John seul dans sa chambre, mais les scènes où Jeremy est activement agressé sexuellement par Gloria et son jeune frère Todd (Keir O'Donnell) sont toutes deux jouées pour rire. « Wedding Crashers » a ses moments amusants, bien sûr… mais ce ne sont pas des années particulièrement hilarantes.

Le film « While You Were Sleeping » du réalisateur Jon Turteltaub de 1995 présente sans aucun doute l'un des concepts les plus insensés jamais utilisés… et oui, nous incluons la sortie de 2026 « One Night Only » dans cette catégorie de niche. Lorsque nous rencontrons pour la première fois Lucy Eleanor Moderatz, collectionneuse solitaire de billets de Sandra Bullock, elle se languit d'un banlieusard de Chicago au hasard, Peter Callaghan (Peter Gallagher), lorsqu'il est soudainement poussé sur la voie ferrée par des agresseurs aléatoires. Lorsque Lucy accompagne Peter à l'hôpital, le personnel suppose que les deux forment un couple fiancé, et lorsque Lucy rencontre la famille de Peter – y compris son frère Jack (Bill Pullman), un charpentier débraillé mais mignon – elle ne fait rien pour les dissiper de cette notion.

Laissant de côté l’idée que Peter aurait une fiancée entièrement humaine et ne prendrait pas la peine d’en parler à sa famille – dont il semble assez proche ! – qu'est-ce que Lucy pensée?! Qu'est-ce qu'elle fin de partie ici?! À tout moment, il semble que Peter se réveillera et révélera qu'il n'a jamais rencontré Lucy de sa vie et qu'il ne lui a certainement jamais proposé de le faire, mais Lucy semble éviter cette éventualité en, euh, tomber amoureux de son frère Jack. « Pendant que tu dormais » n'est qu'un film effrayant, tout bien considéré – malgré le charme de Bullock et Pullman ensemble – et le concept est véritablement déroutant au mieux et carrément troublant au pire. Enfermez cette femme, honnêtement ! Elle est dérangée !

Par où commencer avec « Love Actually », la comédie romantique d'ensemble de l'auteur britannique Richard Curits qui a donné naissance à une tonne de contrefaçons comme « Valentine's Day », « He's Just Not That Into You » et « New Year's Eve ? Ces crimes mis à part, « Love Actually », sorti en salles en 2003, présente une tonne d'intrigues apparemment indépendantes qui finissent par converger et vont du ouvertement effrayant au vaguement troublant. Dans l'un d'entre eux, Jamie de Colin Firth se rend en France pour écrire son roman (après avoir trouvé sa petite amie au lit avec son frère) et « romance » avec sa gouvernante portugaise, Aurélia (Lúcia Moniz), et les deux finissent par se réunir même s'ils ne se sont littéralement jamais parlé. Devons-nous continuer ?

Mark, le triste d'Andrew Lincoln, est tout simplement impoli envers la femme de son meilleur ami Peter (Chiwetel Ejiofor, criminellement sous-utilisée dans ce film) Juliet (Keira Knightley), seulement pour qu'elle se rende compte, via un message franchement terrifiant vidéo de leur mariage qui n'est que des gros plans du visage de Juliette, que Mark est impoli avec Juliette parce qu'il est obsédé par elle. David, le Premier ministre britannique de Hugh Grant, tombe amoureux d'une jeune membre de son équipe, Natalie (Martine McCutcheon), et leur histoire serait au moins plutôt douce (mis à part le déséquilibre évident des pouvoirs) si chaque personne dans le bureau de David ne ressentait pas le besoin de traiter Natalie de grosse tout le temps. (McCutcheon est non seulement de taille normale et beau, mais pour être si clair, personne ne devrait jamais faire ça.) Harry, joué par Alan Rickman, trompe sa femme bien-aimée Karen, jouée par Emma Thompson, avec une secrétaire sans personnalité qui est fondamentalement une violation ambulante des ressources humaines. Tout le monde dans « Love Actually » est un fou rance, même ce petit batteur qui traverse un aéroport en courant… et tout le film vieillit comme le lait que vous avez laissé de côté pour le Père Noël l'année dernière.

C'est fou que Nancy Meyers, la femme derrière tant de grands films pour et sur les femmes – pulls beiges, belles cuisines et tout – ait réalisé « What Women Want », l'un des films les plus mal vieillissants et les plus criblés de sexisme de l'histoire. Sorti en 2000, « What Women Want » est centré sur Nick Marshall (interprété par, entre autres, Mel Gibson), un publicitaire profondément sexiste de Chicago qui n'obtient pas de promotion parce que son patron ne pense pas pouvoir faire du marketing efficace auprès des femmes. Heureusement, Nick tombe dans une baignoire en tenant un sèche-cheveux, il meurt et le film se termine ! Je plaisante. Il développe un super pouvoir qui lui permet de lire dans les pensées des femmes et, par conséquent, de comprendre ce qu'elles « veulent ».

La façon dont Meyers décrit le parcours de Nick est qu'il s'arrête pour faire le point sur ce que les femmes veulent et ont besoin et devient une meilleure personne dans le processus, réussissant même à courtiser son collègue Darcy Maguire (Helen Hunt) – qui a obtenu la promotion qu'il souhaitait. Cependant, « Ce que veulent les femmes » ne fait qu'utiliser des stéréotypes stupides et dépassés et présenter Gibson, qui a un jour qualifié une policière d'un terme que nous ne pouvons littéralement pas répéter ici, comme une sorte de modèle de compréhension masculine. Meyers, vous êtes un cinéaste phénoménal… mais ce film a tellement vieilli.

Si vous ou quelqu’un que vous connaissez avez été victime d’une agression sexuelle, de l’aide est disponible. Visitez le Site Web du Réseau national sur le viol, les abus et l'inceste ou contactez la ligne d'assistance nationale de RAINN au 1-800-656-HOPE (4673).