Il existe peu de films véritablement épiques, fanfarons et de haute fantaisie aussi acclamés que la trilogie « Le Seigneur des Anneaux » de Peter Jackson. Cette aventure classique a introduit les adaptations fantastiques dans le grand public tout en présentant simultanément au public des durées théâtrales incroyablement longues. Le « Le Retour du Roi » a même remporté tous les Oscars pour lesquels il était nominé. Dans l’ensemble, l’expérience a été une victoire complète et durable pour les fans de fantasy du monde entier, et ils ont continué à dominer le genre au cours des décennies qui ont suivi leur sortie.

Alors, où allez-vous à partir de là ? Où pouvez-vous trouver une autre expérience amusante une fois que Sam revient à Bag End, que la caméra s'estompe et que le générique sans fin commence à défiler ? (Sérieusement, ces films doivent contenir le nom de chaque personne en Nouvelle-Zélande.)

Si vous avez envie de continuer à passer de bons moments, voici quelques-unes des meilleures recommandations de films d'épée et de planche à considérer ensuite dans votre programmation. Certains d’entre eux restent fidèles au thème de la Terre du Milieu. D’autres sont des recommandations fantastiques similaires. D’autres encore canalisent cette sensation épique fantastique dans des contextes du monde réel. Quelques-uns sont plus réalistes, mais en réalité, nous allons nous concentrer sur des concepts de romance épiques, amusants et légers avec la plupart d'entre eux. Nous éviterons également les séries télévisées comme « Les Anneaux du pouvoir » ou « Game of Thrones » et resterons concentrés sur le format film en trois actes. Prêt? Faisons cette chose.

Pendant que vous êtes sur la Terre du Milieu, pourquoi ne pas continuer avec un prequel ? Mieux encore, une autre trilogie de préquelles ! Le trio « Le Hobbit » de Peter Jackson est un excellent moyen de conserver ces sensations tolkieniennes. Le format de trois films lui donne une sensation similaire à « Le Seigneur des Anneaux », et il présente également certains des mêmes personnages, notamment Gandalf de Ian McKellen, Saruman de Christopher Lee, Galadriel de Cate Blanchett et Legolas d'Orlando Bloom.

Maintenant, si nous sommes honnêtes, cette trilogie est de qualité nettement inférieure à celle des films originaux du Seigneur des Anneaux de Jackson. L'option simple de diviser le court livre unique en une aubaine en trois parties donne l'impression qu'une grande partie de la narration est dispersée et trop étendue. Une dépendance excessive à l'égard de CGI qui n'est pas encore tout à fait là entraîne également de nombreuses séquences dans l'étrange vallée. Malgré tout, il y a beaucoup à apprécier ici, le Smaug de Benedict Cumberbatch se révélant particulièrement bon. Si vous souhaitez passer une autre période prolongée sur la Terre du Milieu, vous ne pouvez pas vous tromper avec un marathon de neuf heures des éditions étendues de la trilogie « Hobbit » qui fonctionnent comme une préquelle amusante à la trilogie unique pour les gouverner tous.

Si vous avez envie d'un flux incessant de cette magie de Tolkien, vous pouvez également revenir aux classiques animés. Oui, il existe des versions animées du Seigneur des Anneaux et du Hobbit, et elles sont, eh bien… elles sont définitivement un expérience.

Le film d'animation « Le Hobbit » est un film réalisé pour la télévision. Il s'agit d'un résumé succinct (selon les normes d'adaptation de la Terre du Milieu) de 90 minutes et présente une version amusante de Hobbits en surpoids (ce qui est précis comme le canon), de vieux sorciers grincheux, un Gollum vraiment terrifiant et même un sauvage, ridé, vert. -une version à peau des elfes des bois. Honnêtement, ce film pourrait être une meilleure préquelle à la trilogie de Jackson que la triple entente gonflée « Hobbit » si vous vouliez les classer tous – mais nous nous éloignons du sujet.

Outre l'animation « Hobbit », il existe l'expérience animée en deux parties « Le Seigneur des Anneaux ». Le premier d'entre eux a été réalisé en 1978 par le légendaire animateur Ralph Bakshi et s'intitule simplement « Le Seigneur des Anneaux ». Il couvre une bonne partie de la trilogie mais se termine par un cliffhanger. Le film d'animation « Le retour du roi » a été produit pour la télévision par Rankin/Bass (qui a réalisé le film d'animation « Hobbit ») en 1980, et même s'il ne correspond pas techniquement à la version de Bakshi, les deux films combinés vous donnent un aperçu. expérience plus ou moins complète. Encore une fois, aucun de ceux-ci ne fera autant de succès que la trilogie de Jackson, mais si ceux-ci vous convertissent au fandom de Tolkien, ces classiques animés sont une prochaine étape amusante.

Si votre cœur bondit devant la nature captivante du « Seigneur des anneaux » de Tolkien, et que les combats à l'épée et les connotations épiques vous donnent envie de sauter du canapé et de sortir en courant à la recherche d'aventure, alors vous devez allez ensuite au classique du film de 1987 « The Princess Bride ». Les amis, ce film a tout pour plaire. Duels à l'épée, géants, rois maléfiques, demoiselles en détresse, poursuites épiques, vengeurs masqués, tentatives de sauvetage en infériorité numérique, vengeance tant attendue : devons-nous continuer ?

Sérieusement, lorsque William Goldman a écrit le roman pour la première fois en 1973, puis l'a transformé en scénario une décennie et demie plus tard avec Rob Reiner dans le fauteuil du réalisateur, c'était une recette pour l'or cinématographique. Le film qui en résulte avait tout ce qui était promis dans le sous-titre de la première édition publiée : « Le conte classique de S. Morgenstern sur le véritable amour et la grande aventure, version « The Good Parts » ». Ouais, cette chose a tout pour plaire. C’est une histoire de bien-être aux proportions épiques, même si elle répond aux exigences des fans qui aiment s’amuser et à un humour familial. C’est véritablement l’un des plus grands chefs-d’œuvre des années 80. C'est un classique moderne en soi (le livre est sorti quelques décennies seulement après la publication de « Le retour du roi ») et constitue un excellent moyen de continuer à canaliser le plaisir de l'épée et de la planche de Tolkien.

Si vous recherchez une autre expérience cinématographique propre au genre mais pas dans le monde de Tolkien, ne cherchez pas plus loin que les films « Les Chroniques de Narnia » des années 2000. Le premier opus, « Le Lion, la Sorcière et l'Armoire magique », est une production de Walt Disney Pictures sortie en 2005, ce qui en fait déjà un film vieux de deux décennies. C'est certes une expérience familiale plus atténuée que « Le Seigneur des Anneaux ». Mais il a le même charisme de haute fantaisie, probablement parce que les créateurs de Narnia et de la Terre du Milieu (CS Lewis et JRR Tolkien) étaient les meilleurs amis dans la vraie vie et s'entraidaient avec des intérêts communs, des commentaires et des encouragements.

Bien qu'il saute techniquement le premier livre de la série (« Le neveu du magicien »), « Le Lion, la sorcière et l'armoire magique » est le premier film de la série et sert de point d'entrée amusant à Narnia. Il maintient une atmosphère véritablement épique même s'il passe des personnages plus grands que nature du « Seigneur des Anneaux » à un quatuor d'acteurs principaux qui sont tous des enfants. Si vous aimez celui-ci, vous pouvez le suivre avec « Prince Caspian » (avec un jeune Ben Barnes de « Shadow and Bone » et « Cabinet of Curiosities ») ainsi que « L'Odyssée du Passeur d'aurore ».

Soyez averti, ces derniers films ont tendance à perdre en qualité et en précision par rapport au matériel source au fur et à mesure de leur progression. Pourtant, la trilogie est une aventure amusante à travers un monde de haute fantaisie qui captive les téléspectateurs de tous âges depuis des décennies. (Espérons que la prochaine relance par Greta Gerwig de la propriété intellectuelle basée sur la foi sera en mesure de capturer à nouveau cette même magie.)

La franchise « Pirates des Caraïbes » de Disney est une autre excellente option si vous avez envie de vivre une expérience fantaisiste et exagérée. Dans ce cas, vous pouvez commencer par le film original Pirates du réalisateur Gore Virbinski : « La Malédiction du Black Pearl ». Il s’agit d’une aventure stellaire à travers les eaux pirates du Nouveau Monde qui offre une histoire complète. Il présente les personnages, fixe les enjeux et résout l’intrigue.

D'une part, si vous trouvez qu'un film est suffisant pour cette expérience du « Seigneur des Anneaux », vous êtes prêt à partir. D'un autre côté, si vous ne pouvez pas arrêter de vous gaver de ce frisson d'épée et de planche, il y a quatre autres films dans la série (avec un sixième potentiel flottant sur les éthers de la production hollywoodienne). Les trois premiers de ces films forment encore un autre arc de trilogie à la manière du « Seigneur des Anneaux » et, pour couronner le tout, l'un des personnages clés est l'acteur de Legolas, Orlando Bloom, qui incarne Will Turner dans la série maritime basée sur l'emblématique Balade dans le parc à thème Disney.

Nous avions dit qu'il y aurait du courage, n'est-ce pas ? Eh bien, le voici. « Gladiator » est une histoire violente qui se déroule dans le vicieux Colisée (et arènes similaires) de l'époque romaine. Le conte semi-historique suit le personnage fictif Maximus (Russell Crowe) alors qu'il traverse la perte de sa famille et l'ascension au pouvoir de l'un des types les plus méchants de la véritable histoire romaine : Commode (Joaquin Phoenix).

Celui-ci est sorti un an et demi avant « La Communauté de l'Anneau », et il a une sensation cinématographique très similaire. Il y a des utilisations occasionnelles du CGI, mais dans la grande majorité des cas, nous sommes toujours dans le domaine des effets pratiques. La performance émouvante de Crowe et la représentation vraiment méprisable de Commodus de Phoenix en font un film dans lequel vous pouvez honnêtement encourager les gentils à vaincre les méchants et à surmonter les obstacles impossibles – un angle très Tolkien et difficile à trouver dans les récits les plus modernes et les plus cyniques.

Le film est peut-être de nature historique, ce qui s'écarte de l'élément fantastique, mais en réalité, le réalisateur Ridley Scott n'a eu aucun problème à introduire des inexactitudes historiques s'il améliorait l'intrigue de « Gladiator ». Encore mieux ? Tolkien aimait la narration historique – exacte ou non. Dans l'avant-propos du « Seigneur des Anneaux », l'auteur déclare explicitement qu'il déteste cordialement l'allégorie, ajoutant : « Je préfère de loin l'histoire, vraie ou simulée, avec ses applicabilités variées à la pensée et à l'expérience des lecteurs. » Ajoutez à cela le fait que « Gladiator » recevra une suite dirigée par Scott un quart de siècle plus tard, ce qui équivaut à une durée d'exécution totale plus longue, et il s'agit d'un ajout facile à une liste de surveillance post-« Le Seigneur des Anneaux » conçue pour continuez à vivre de bons moments.

Pour compléter notre liste, nous avons deux recommandations qui se concentrent particulièrement sur un aspect du « Seigneur des Anneaux » : la tragédie de tout cela. À la base, « Le Seigneur des Anneaux » est autant une histoire de chagrin que d'espoir. Bien sûr, les gentils se rallient et battent Sauron, mais les Elfes doivent finalement diminuer et disparaître en Occident.

« Braveheart » est une histoire avec une note de victoire douce-amère et mélancolique similaire qui vient d'exploits héroïques, de victoires désespérées et de fins épiques. Le classique de la guerre des années 1990 retrace l'ascension du combattant de la liberté écossais William Wallace (Mel Gibson) alors qu'il rallie son peuple pour résister au pouvoir tyrannique des Anglais sous le roi Edward Longshanks (Patrick McGoohan). Le film progresse à travers un assortiment de rythmes émotionnels, de la tragédie et de la perte au frisson de surmonter les obstacles, en passant par la défaite déchirante, la trahison et les morts héroïques. C'est une expérience cinématographique qui vous frappe dans toutes les sensations, tout comme la trilogie de Peter Jackson.

L’autre épopée tragique que nous devons inclure ici est « Le dernier samouraï ». Le film dirigé par Tom Cruise se déroule principalement au Japon de la fin du XIXe siècle, où l’industrialisation rend obsolète le mode de vie classique des samouraïs. Le personnage de Cruise, Nathan Algren, s'associe aux traditionalistes alors qu'ils luttent pour défendre leur forme de vie en déclin et résister à l'inévitable marche du temps, à la mécanisation et au progrès.

Le film contient de nombreux éléments introspectifs. L'arc de caractère d'Algren passe de la dépression à l'espoir, et il trouve la rédemption des transgressions passées. Mais l’élément qui donne vraiment à ce film une résonance tolkienienne particulièrement forte est la lutte entre l’ancien monde et la technologie moderne. Les charges d'épée et de bouclier contre les mousquets et les mitrailleuses lui confèrent une ambiance épique de « Seigneur des Anneaux » et en font des montagnes russes émotionnelles qui font de cette aventure une suite parfaite après les hauts et les bas de la trilogie de Jackson.