Si vous et vos petits Vikings avez parcouru toute la trilogie « Comment dresser votre dragon », alors vous avez probablement été pris dans le fantasme, avez pleuré à peu près de toutes les manières pendant la finale du chapitre et voulez plus « un garçon et son un plaisir semblable à celui d'un dragon pour combler le vide. Reste-t-il un chemin à parcourir après avoir coché ce qui pourrait être l’une des meilleures franchises de DreamWorks et l’un des meilleurs films d’animation de tous les temps ? Oh, il y en a beaucoup et certains ont même la même taille de dragon (hum) aussi.

Ce n'est certainement pas le premier film sur le lien entre l'homme et une bête fantastique ou un être d'un autre monde. Bien avant que l’île de Berk ne soit mise sur la carte, d’autres films familiaux suivaient une formule similaire. Le genre qui a vu le héros mettre de côté ses peurs et ses réserves pour trouver un meilleur ami dans un film de copains familial qui est tout aussi bon, sinon meilleur, que la merveilleuse trilogie infestée d'ailes. Des énormes géants aux êtres d'un autre monde qui ont besoin de passer un appel, voici une liste de films à visionner une fois que les parents et leurs petits ont fini d'apprendre à dresser leur dragon.

Et si une arme avait une âme ? C'était le message déchirant de Brad Bird derrière « The Iron Giant » de 1999, adapté de l'incroyable nouvelle de Ted Hughes, « The Iron Man » (non, pas celle-là). Magnifiquement raconté et soutenu par un casting de voix impressionnant composé de Jennifer Aniston, Harry Connick Jr. et l'incontournable Vin Diesel, le film suit un jeune garçon nommé Hogarth, qui se lie d'amitié avec un énorme robot extraterrestre construit pour la guerre mais ne veut pas l'être, à l’époque de la guerre froide.

Superbement réalisé dans le premier film de Bird, il s'agit d'un film tout aussi réconfortant sur un garçon découvrant une créature qui n'est pas de son monde et essayant du mieux qu'il peut de la cacher à ceux qui pourraient craindre ou nuire à son nouveau copain. Mariant l'animation rétro époustouflante et le design du géant avec la râpe incomparable de Diesel, le héros titulaire qui dévoile un vocabulaire un peu plus large que celui de Groot est brillamment animé et ajoute bien plus de chaleur que même l'histoire originale de Hughes.

Enseignant la précieuse leçon de regarder au-delà du niveau superficiel de quelqu'un et d'entrer dans les rouages ​​​​de la personne, « Le Géant de Fer » martèle le message que vous êtes celui que vous choisissez d'être. Le résultat mène à l’une des meilleures fins de « Superman » qui n’a pas de Kryptonien en vue. Donnez une montre à celui-ci, puis remontez-le pour tout recommencer.

Représentant une rareté absolue dans l'histoire de Disney et l'un des rares bons remakes live-action d'un classique absolu, « Pete's Dragon » vient de David Lowery, qui applique son œil génial à l'autre histoire bien connue d'un garçon et de son dragon. pour réaliser l'un des meilleurs films Disney de tous les temps. Modernisant l'histoire qui a été initialement diffusée sur les écrans en 1977, ce « Pete's Dragon » raconte l'histoire d'un garçon sauvage qui est balayé sous la protection d'un vrai dragon nommé Elliot après être devenu orphelin.

Bryce Dallas Howard, Wes Bentley et Robert Redford se lancent dans l'aventure menée par Oakes Fegley dans le rôle de Pete, l'ami de ce qui pourrait être l'un des plus beaux dragons de tous les temps. Furry et câlinable, il s'agit d'une créature familiale qui fait l'impossible et retravaille réellement son prédécesseur avec un effet brillant.

De plus, la décision intelligente de le placer en 1977 donne au film la même ambiance que certaines des entrées les plus anciennes de cette liste. Il y a une sensation de type Amblin dans le film qui le rend juste un peu plus chaud et plus doux que n'importe quel remake que Disney a essayé de livrer par la suite. Vous pourriez penser que le déchaînement du remake de Disney a gâché certains classiques, mais « Pete's Dragon » tient sur ses quatre pattes et s'élève haut.

Dans ce qui ressemble vraiment à une contrefaçon de « ET the Extra Terrestrial », le joyau de Randal Kleiser de 1986, « Flight of the Navigator » fait toujours office d'entrée classique des années 80 sur un enfant dans une aventure incroyable, qui se lie d'amitié avec un vaisseau spatial dans le processus. Dans ce qui pourrait être la plus belle histoire sur les enlèvements extraterrestres, le film voit David Freeman (Joey Cramer), 12 ans, faire une chute en 1978 et se réveiller huit ans plus tard sans avoir vieilli. Il s'avère que pendant ce temps, il a été enlevé par un vaisseau extraterrestre qu'il appellera plus tard « Max » (exprimé par Paul Reubens, qui est crédité sous le nom de Paul Mall dans le film) et a été transporté à 560 années-lumière sur une planète extraterrestre le long de avec d'autres spécimens.

Avec des décors incroyables qui composent l'intérieur de Max et une excellente musique du toujours génial Alan Silvestri, « Flight of the Navigator » ne figure peut-être pas dans la liste des meilleurs films familiaux, mais ce n'est pas un classique culte à renifler. Par coïncidence, Bryce Dallas Howard a été annoncé pour réaliser un remake, il pourrait donc être amusant de réserver un vol le plus tôt possible avant que ce grand petit fantasme ne reçoive un vernis moderne et ait quelqu'un comme Taika Waititi ou (préférence personnelle) Matt Berry. , dit « à plus tard » à un nouveau navigateur.

Il fut un temps dans les années 90 où tous les enfants et leurs cousins ​​dans les films se liaient d'amitié avec un animal quelconque, ce qui conduisait à de nombreux détournements ou peut-être même au méchant du film essayant de s'emparer de tout ami à fourrure, à poisson ou à plumes. s'est lié d'amitié avec notre héros. Dans le cas de « Free Willy », Jesse (Jason James Richter) fait équipe avec un épaulard nommé Willy dans une aventure qui est devenue l'un des plus grands films en 1993, tombant juste en dessous du top 10 du box-office grâce à « A Few Good Men » (il est clair que les épaulards ne peuvent pas supporter la vérité).

La prémisse voit un enfant en larmes entrant et sortant d'une famille d'accueil éviter la salle pour mineurs en nettoyant son acte après avoir vandalisé un parc d'attractions. Là, il se lie d'amitié avec une orque captive nommée Willy et planifie finalement son évasion pour libérer l'animal. Soutenu par des talents comme Lori Petty et Michael Madsen, avec Michael Ironside dans le rôle du grand méchant, le film est sans aucun doute un produit de son époque où absolument tous les enfants avaient un BMX dans des films avec des bandes sonores brillantes. Venez par nostalgie, restez pour voir un épaulard sauter au-dessus d'un enfant au ralenti en mode CGI totalement réel et absolument pas daté.

Krokmou est peut-être un dragon cool, mais il pourrait avoir du mal à tenir une flamme contre celui qui ressemble à James Bond. Un film de copain qui crache du feu, « Dragonheart » met en vedette Dennis Quaid dans le rôle de Bowen, ancien chevalier devenu chasseur de dragons, qui conclut un accord avec la dernière des créatures pour poursuivre ses affaires. Sean Connery exprime Draco et apporte le charme et le fanfaronnade à la bête mythique comme personne d'autre ne pourrait le faire, tandis que David Thewlis porte une perruque choquante et est clairement en colère contre le cruel roi Einon qui cherche à obtenir notre paire principale.

Engendrant un tas de suites qui ne correspondent pas tout à fait à l'original, « Dragonheart » est également accompagné d'une excellente musique de Randy Edelman. Rejoindre Quaid, Thlewis et Connery est un adorable tour de soutien de Pete Postlethwaite dans le rôle de frère Gilbert, un moine poète relatant les escapades du héros du film, aux côtés de Dina Meyer en tant que locale avec sa propre mission de vengeance. Donnez-lui une montre et souvenez-vous de l'ancien code dans un bon moment de plaisir à balancer l'épée et le bouclier.

Comme beaucoup de films de cette liste, « Le Renard et le Chien » est assuré de démarrer les travaux hydrauliques, mais quel voyage pour y arriver. Alimenté par une amitié qui ne devrait jamais exister, le film d'animation de 1981 des réalisateurs Ted Berman, Richard Rich et Art Stevens rappelle un âge d'or de Disney que les enfants d'aujourd'hui ne pouvaient que rêver de voir.

Le film suit un renard nommé Tod (Keith Mitchell et Mickey Rooney) et un chien de chasse appelé Copper (Corey Feldman et Kurt Russell) et a tout le charme et le chagrin de ce dont sont faits les grands films Disney. Le film a également contribué à façonner de futurs créatifs en devenir comme Tim Burton, Brad Bird et John Lasseter de « Toy Story », qui ont tous contribué à animer ce magnifique conte.

De nombreux films ont frappé fort sur cette liste, mais quelque chose dans celui-ci avec ses héros de différents côtés de la clôture de la cour arrière frappe différemment. Parsemé de moments qui vous feront lutter pour retenir vos larmes, « Le Renard et le Chien » est une « Mine ennemie » pour les mineurs. Essayez de ne pas vous énerver lorsque Tweed regarde Tod devenir de plus en plus petit dans son rétroviseur, nous vous mettons au défi.

Il est difficile d'imaginer un film sur un enfant qui se fait un nouveau meilleur ami sans inclure l'incroyable joyau de science-fiction de Steven Spielberg, « ET the Extra Terrestrial ». Comme tant d'autres films du catalogue de ce maître conteur, « ET » regorge de moments inoubliables qui frapperont durement les parents et les enfants, le tout accompagné d'une musique époustouflante de John Williams qui vous fera croire qu'un garçon peut voler. un vélo tandis qu'un extraterrestre est assis dans son panier.

La performance d'Henry Thomas dans le rôle d'Elliot pourrait être l'un des plus grands tournants jamais réalisés par un enfant acteur. Aux prises avec le divorce de ses parents, ce jeune garçon trouve refuge dans les bras trop longs (et les jambes trop courtes) d'un être venu d'une autre planète qui veut juste téléphoner à son domicile.

D'un jeune casting débordant de talent (Drew Barrymore dans le rôle de Gertie est l'un des plus grands), c'est un visionnement essentiel pour les enfants. Si vous voulez donner suite à l'un des plus grands films d'animation jamais réalisés, autant le faire avec ce qui pourrait être l'un des meilleurs films jamais réalisés, même si des larmes pourraient couler au cours du processus. Hé, sangloter devant la mort d'un extraterrestre élagué puis revenir à la vie fait partie de la croissance.