Dans notre critique de « Michael », nous avons souligné que le film joue un peu trop en sécurité et offre une représentation trop soignée de la vie et de la carrière de son sujet. Le biopic de longue date sur la vie de la pop star Michael Jackson (joué par Jaafar Jackson) a délibérément évité la plupart de ses controverses, et cela semblait un choix soigneusement calculé de mettre fin au film juste avant que ces problèmes ne se posent vraiment.
Pour sa défense, de nombreux biopics – de musiciens ou autres – présentent une version soigneusement élaborée de leurs sujets et sont rarement intéressés à être durs avec eux. Ce n’est pas un péché dont seul « Michael » est coupable. Au-delà de tout cela, le film offrait une excellente performance principale du neveu réel de Michael, de la bonne musique (évidemment) et la célébration de ses réalisations que ses fans voulaient voir.
Il serait facile de diriger les fans de « Michael » vers notre liste des meilleurs biopics musicaux et de mettre fin à cette journée. Mais nous avons pensé que des recommandations plus spécifiquement adaptées à ce que les gens appréciaient chez « Michael » seraient plus pertinentes. À partir de biopics sur d’autres artistes Motown ; aux histoires de personnes qui ont suivi un parcours similaire et ont été confrontées à des adversités similaires sur le chemin de la célébrité ; à un film qui partage un producteur avec « Michael » et d'autres similitudes tonales ; Ce sont les biopics musicaux que nous pensons que les fans de « Michael » aimeraient le plus découvrir ensuite.
Montez
Dans ce qui restera à jamais le film le plus sous-estimé de Chadwick Boseman, « Get On Up » voit le défunt acteur incarner le chanteur de soul et funk pionnier de la soul James Brown pendant près de 60 ans de sa vie. Mais plutôt que de commencer par le début et de parcourir chronologiquement la vie et la carrière de Brown, « Get On Up » adopte une approche plus intéressante dans laquelle les événements et les jalons sont présentés dans le désordre, le dispositif de cadrage d'un Brown plus âgé rappelant divers moments de son passé et les rappelant ensuite au public. Et cela inclut de s’adresser directement audit public pendant qu’il met en place et raconte chaque scène.
Même si l'éducation de Brown impliquait une pauvreté encore plus extrême que l'enfance de Michael Jackson dans la classe ouvrière, tous deux ont subi des abus de la part de pères au caractère violent. « Get On Up » y répond plus directement et de manière plus vivante que « Michael », alors gardez cela à l'esprit si vous avez besoin de protéger votre santé mentale. Et bien sûr, les deux musiciens ont gagné des surnoms basés sur le leadership, indiquant leur influence dans leurs genres respectifs, Brown étant le parrain de la soul du roi de la pop de Jackson.
Brown a certainement eu une vie beaucoup plus sauvage que Jackson, parsemée de dépendances et d'excès qui ont parfois fait dérailler sa carrière – mais comme Jackson, la musique qu'il a créée et les genres qu'il a joué un rôle fondamental dans l'établissement et la vulgarisation ne peuvent être niés. Boseman incarne pleinement Brown, à juste titre électrique pendant les aigus du musicien et incroyablement déchirant pendant les graves du musicien. Le fait qu'il n'ait pas obtenu de nomination aux Oscars pour ce rôle a été considéré comme un camouflet majeur.
Si vous ou quelqu'un que vous connaissez pourriez être victime de maltraitance d'enfants, veuillez contacter la hotline nationale Childhelp contre la maltraitance des enfants au 1-800-4-A-Child (1-800-422-4453) ou contacter leur services de chat en direct.
Rayon
En parlant d'acteurs disparaissant dans les musiciens qu'ils ont joués, il ne faut pas longtemps en regardant « Ray » de 2004 pour que vous oubliiez vraiment que c'est Jamie Foxx qui joue Ray Charles, plutôt que de voir Charles lui-même. Il y a certainement une frontière mince entre faire une impression de quelqu'un et le devenir réellement – et étant donné les débuts de Foxx en tant que comédien de stand up, il était facile de supposer que le film serait en grande partie le premier. Mais Foxx donne une performance étonnante et étonnamment nuancée dans le rôle de Charles, une performance qui lui a valu le prix du meilleur acteur aux Oscars.
« Ray » commence avec l'enfance difficile du musicien, qui a commencé à perdre lentement la vue à l'âge de 5 ans et à devenir complètement aveugle à 7 ans. Mais sa mère a veillé à ce qu'il ne se laisse jamais devenir victime de son handicap et a appris au jeune Ray à être indépendant et à vivre autant qu'il le pouvait une vie comme s'il était une personne voyante. Il découvre finalement une aptitude à chanter et à jouer du piano, même si son parcours pour devenir le Ray Charles que nous connaissons tous n'a pas été sans nombreux revers – certains n'étaient pas de sa faute et d'autres étaient le résultat de mauvaises décisions.
Il y a définitivement des choses que « Ray » ne vous dit pas sur l'histoire vraie. Bien qu'il montre plus de verrues que « Michael », il est loin d'être un biopic révélateur. Comme « Michael », il s'agit d'un film destiné à consolider la place de son sujet sur le piédestal plutôt que de le défier. Mais si vous êtes fan de « Michael », cette approche vous convient probablement de toute façon.
Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça
Alors que le père violent de Michael Jackson occupait une place importante dans sa carrière à l'époque des Jackson 5, Michael s'était émancipé assez rapidement de son père sur le plan professionnel. Il a également établi qu'il n'avait pas besoin de son père pour être célèbre et réussir. Malheureusement, on ne peut pas en dire autant de Tina Turner, dont la carrière était si étroitement liée à celle de son mari violent que l'évasion était extrêmement difficile. Il est souvent plus difficile pour une femme de sortir d'un mariage violent que pour un enfant de grandir et de s'éloigner d'un parent violent.
Bien que « What's Love Got to Do with It » soit un biopic de Tina Turner, il s'agit sans doute autant d'une histoire sur le mariage en particulier et sur sa conviction qu'elle était piégée parce qu'elle ne pouvait pas réussir en tant que chanteuse sans son mari. Angela Bassett donne une performance exceptionnelle dans le rôle de Tina, étant donné la tâche difficile d'être non seulement Tina, mais une Tina qui a agi comme si de rien n'était à la maison, gardant ses abus cachés pendant des années. Laurence Fishburne a la tâche peu enviable de jouer un monstre dans le rôle d'Ike Turner, mais quelqu'un doit le faire – et il est tout aussi excellent.
Parfois, la famille réelle du sujet d'un biopic intervient, et dans le cas de « Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça », la fille d'Ike Turner nie les allégations du film. Ike lui-même a également affirmé que le film l'avait rendu plus violent qu'il ne l'était en réalité. Prenez-en ce que vous voudrez.
Si vous ou quelqu'un que vous connaissez êtes confronté à de la violence domestique, vous pouvez appeler la ligne d'assistance nationale contre la violence domestique au 1−800−799−7233. Vous pouvez également trouver plus d’informations, de ressources et d’assistance sur leur site internet.
Homme-fusée
Michael Jackson et Elton John ont plus en commun qu’on pourrait le croire. Tous deux ont eu une enfance restrictive où la musique, la mode sauvage et les performances extravagantes offraient la rébellion ; tous deux remettaient en question les notions de masculinité traditionnelle ; tous deux furent les premiers pionniers des vidéoclips ; et leurs deux carrières étaient en plein essor à peu près au même moment. Ainsi, regarder « Michael » puis « Rocketman » fait des films des pièces complémentaires de plusieurs manières. Cependant, l’exécution des biopics eux-mêmes ne pourrait pas être plus différente.
Alors que « Rocketman » voit Taron Egerton incarner John tout en parcourant les mouvements biographiques familiers, il y a des moments où le film devient essentiellement une comédie musicale complète. Et nous entendons cela au sens classique, de productions scéniques complètes. « Rocketman » présente plusieurs numéros de danse élaborés, sans compter le fait de décrire des concerts majeurs avec autant de faste qu'Elton John les a interprétés.
Nous parlons de décors de type « Chanter sous la pluie » ou « La La Land ». Et même si cela aurait pu paraître gadget, cela s'inscrit non seulement dans le récit de « Rocketman », mais aussi dans le personnage plus grand que nature d'Elton John et dans son approche de l'interprétation musicale. Egerton a remporté un Golden Globe pour son rôle d'Elton John, un prix particulièrement bien mérité étant donné que l'acteur a également chanté lui-même.
Bohemian Rhapsody
Enfin, nous arrivons à un biopic musical qui ne pourrait pas être plus différent de « Michael ». D'une part, « Bohemian Rhapsody » concerne un groupe entier (Queen) plutôt que de se concentrer sur une seule personne – même si Freddie Mercury (Rami Malek) apparaît comme le personnage principal de facto du film. Queen était (et est) aussi un groupe de rock progressif expérimental d'avant-garde plutôt qu'un groupe pop. Et, pour une fois, il n’y a rien sur l’enfance de qui que ce soit. Le film s'ouvre avec les membres de Queen se réunissant à l'âge adulte.
Cela étant dit, de nombreux critiques ont souligné certaines similitudes tonales entre « Michael » et « Bohemian Rhapsody », donnant l'impression que le duo était construit à partir de la même formule de base. Une théorie des fans de Reddit va même jusqu’à suggérer que les deux films existent pour ainsi dire dans le même univers cinématographique. Les deux films partagent un producteur (Graham King) et tous deux ont même une apparition de Mike Myers en tant que directeur du disque. Indépendamment des blagues effrontées et des éventuelles intentions partagées, quiconque a apprécié l’un de ces films appréciera probablement l’autre.
« Bohemian Rhapsody » est un autre biopic dans lequel l'acteur principal a remporté l'Oscar du meilleur acteur et, comme « Ray », a également été nominé pour le meilleur film. Quant à ce que pensent les membres survivants de Queen de « Bohemian Rhapsody », ils restent tous plutôt positifs à ce sujet, ce qui est logique puisqu'ils ont pu superviser eux-mêmes la réalisation du film, garantissant ainsi qu'il s'agissait d'un film d'ensemble et pas seulement d'un hommage à Freddie Mercury. C'est une autre similitude entre ce film et « Michael », dans lequel plusieurs membres de la famille de Jackson étaient impliqués, avec un certain pouvoir sur ce que le film montrait ou non.
