5 films comme The Lost Bus de Matthew McConaughey

Avec « The Lost Bus », le réalisateur Paul Greengrass donne vie à la dévastation survenue dans la ville de Paradise lors du Camp Fire de 2018, l'incendie de forêt le plus meurtrier de l'histoire de la Californie. Ce film de survie en cas de catastrophe, basé sur une histoire vraie, met en vedette Matthew McConaughey, lauréat d'un Oscar, dans le rôle de Kevin McKay, un chauffeur de bus chargé de transporter un groupe d'étudiants et leurs enseignants hors de la zone d'évacuation pendant les incendies. Mais le feu, comme nous le savons, ne se déplace pas en ligne droite, et leur voyage devient de plus en plus périlleux à mesure qu'ils fuient les flammes.

Après une sortie en salles limitée, « The Lost Bus », qui met également en vedette America Ferrera, nominée aux Oscars, Yul Vazquez et Ashlie Atkinson, a été créée sur Apple TV+ avec des critiques positives. Si vous avez déjà vu le film et qu'il vous a coupé le souffle tout au long de sa durée, vous donnant faim d'histoires similaires, ne vous inquiétez pas – nous avons compilé une courte liste d'autres films qui seraient la suite parfaite du dernier véhicule vedette de Matthew McConaughey. Certains sont basés sur des catastrophes réelles, d'autres sont des films plus calmes dans lesquels le feu joue un rôle clé, mais ils sont tous passionnants.

Alors que « The Lost Bus » tourne autour du processus d'évacuation en temps réel de l'incendie de forêt de Paradise, le documentaire « Rebuilding Paradise » se penche sur les conséquences dévastatrices, alors qu'une communauté détruite par la catastrophe naturelle se rassemble à nouveau. Ron Howard dirige avec un sentiment d'empathie et de rage, honorant les expériences de ceux qui ont survécu aux incendies de forêt tout en mettant à l'épreuve la compagnie d'électricité dont les infrastructures négligées ont joué un rôle clé dans l'incendie massif.

Bien qu'il s'agisse d'un documentaire, il y a des moments qui ne seraient pas déplacés dans un film d'action, grâce à la décision de Howard d'incorporer des images réelles de téléphones portables d'individus tentant de s'échapper du Paradis, démontrant l'imprévisibilité et la puissance écrasante d'un incendie sauvage qui fait rage hors de contrôle. Mais malgré la dévastation, « Reconstruire le paradis » comporte une part d'espoir, car de nombreuses personnes déplacées reviennent dans l'espoir de reconstruire leurs maisons, leur communauté et leur vie, contre vents et marées.

Le réalisateur Paul Greengrass a développé une certaine réputation pour son travail dans le sous-genre des catastrophes, prenant des horreurs réelles et les dramatisant pour le grand écran. Avant « The Lost Bus », il a réalisé « 22 July », qui raconte l'histoire profondément bouleversante d'Anders Behring Breivik, qui a perpétré les attentats terroristes les plus meurtriers jamais commis sur le sol norvégien à la date titulaire. Alors qu'une partie des attaques impliquait un attentat à la bombe contre des bâtiments gouvernementaux, la part du lion du « 22 juillet » est consacrée aux fusillades sur l'île d'Utøya, où Breivik a assassiné 69 adolescents participant à un camp de dirigeants.

Implacables dans leur carnage, ces attaques ont horrifié le monde entier et traumatisé toute une génération de jeunes norvégiens. Cette adaptation cinématographique suit les expériences d'un adolescent, Viljar (Jonas Strand Gravli), à travers sa journée terrifiante sur l'île, ses efforts pour se remettre d'une blessure grave et sa lutte constante contre la culpabilité du survivant. En se concentrant sur un chiffre parmi les centaines touchés par les attaques, nous pouvons mesurer le bilan humain de cette dévastation sans précédent.

Réalisé par Paul Dano dans son premier long métrage, le feu – à la fois littéral et métaphorique – est omniprésent dans « Wildlife ». Il met en vedette Carey Mulligan et Jake Gyllenhaal dans le rôle d'un couple marié dont la flamme s'est éteinte depuis longtemps, et Ed Oxenbould dans le rôle de leur fils adolescent tentant de vivre avec leur relation qui s'effondre en temps réel. Jerry (Gyllenhaal) a du mal à conserver son emploi et, dans une ultime tentative pour subvenir aux besoins de sa famille, décide d'accepter le travail dangereux et mal rémunéré de lutte contre les incendies de forêt saisonniers.

Il ne s’agit pas seulement d’un effort pour gagner de l’argent, mais aussi pour reprendre le contrôle d’une vie qui échappe à son contrôle et pour réaffirmer son sens de la masculinité. Il essaie de faire plier le feu à sa volonté, tentant maladroitement d'incendier le nouveau petit ami de sa femme, mais échoue également. Avec les performances fortes et intimes des trois stars, le drame discret de « Wildlife » pourrait être le parfait nettoyant pour les palettes après une série de films catastrophe.

Comme Paul Greengrass, le réalisateur Ron Howard connaît bien les drames de survie : l'un de ses films les plus populaires est « Apollo 13 », qui détaille les difficultés d'un équipage d'Apollo tentant de revenir en toute sécurité sur Terre après la panne catastrophique d'une capsule. Il a revisité le genre avec l'inspirant « Thirteen Lives », qui raconte l'histoire vraie et remarquable d'une équipe de football de garçons thaïlandais piégée dans un système de grottes souterraines après une mousson anormale. Le temps presse pour récupérer les garçons (car l’espoir n’est pas grand qu’ils soient retrouvés vivants) avant que la grotte ne soit encore inondée.

Une équipe de plongeurs spéléologiques experts britanniques (interprétés par Colin Farrell, Viggo Mortensen et Joel Edgerton, entre autres) est constituée pour tenter l'impossible. Les calculs changent radicalement lorsque l’équipe entière et son entraîneur adjoint sont découverts, sous-alimentés mais par ailleurs bien vivants, dans une poche du système qui reste hors de l’eau. Comment diable sont-ils censés les faire sortir à travers un système de grottes dans lequel même les SEAL de la Royal Thai Navy ont du mal à naviguer ? « Thirteen Lives » capture les montagnes russes d'une incroyable mission de sauvetage avec un panache que seul Ron Howard peut apporter.

Le feu est terrifiant, c'est sûr. Il dévore tout sur son passage et ne montre aucune pitié. L'eau, cependant, peut être tout aussi dévastatrice, comme nous le voyons dans « The Impossible » de JA Bayona, un autre film de survie passionnant et basé sur une histoire vraie qui se déroule en Thaïlande. Il suit une famille britannique dont les vacances tournent au cauchemar lorsque le tsunami de l'océan Indien en 2004 frappe leur station balnéaire sur l'île de Khao Lak. Ils survivent d'une manière ou d'une autre à être emportés par l'eau puissante, mais ils restent séparés. Finalement, la mère et le fils aîné (interprété par Naomi Watts et le jeune Tom Holland) se retrouvent, tout comme le père (Ewan McGregor) et les deux plus jeunes fils. Mais, alourdis par les blessures et alors que l'île est dans le chaos, il est difficile d'imaginer comment ils pourront un jour être réunis.

À la fois déchirant et profondément émouvant, « The Impossible » met en valeur l'esprit humain indomptable, comment, à l'heure la plus désespérée, les gens ont une surprenante capacité à s'entraider. Venez assister au spectacle des effets pratiques d'un mur d'eau géant, restez pour la scène déchirante dans laquelle le personnage d'Ewan McGregor tente de rappeler sa famille au Royaume-Uni et s'effondre complètement. Watts et Holland sont également en pleine forme ici, rebondissant brillamment dans certaines scènes déchirantes. Si vous aimez regarder des films qui vous feront pleurer à coup sûr, « The Impossible » est un incontournable.