- Le grand jeu d'acteur et le talent artistique de la première partie se poursuivent ici
- Une plus grande attention portée aux animaux est la bienvenue
- Le scénario reste sous-développé et étrangement rythmé
- Moins de bonnes chansons que la première partie
« Wicked : For Good » nous amène enfin aux inconvénients de l'expérience d'Universal consistant à diviser une comédie musicale en deux films complets. Le réalisateur Jon M. Chu avait miraculeusement évité de tels problèmes en faisant tomber le premier « Wicked » (appelé « Wicked: Part 1 » dans ses titres d'ouverture, bien que curieusement « For Good » ne soit jamais intitulé « Part 2 »). Il suffisait simplement de laisser chaque scène du spectacle au rythme rapide respirer un peu plus et d'ajouter une action visuelle supplémentaire le cas échéant pour étendre 90 minutes de jeu en 160 minutes de film sans jamais traîner ni se sentir excessif (voici la vidéo récapitulative de Avenue de l’horreur de « Wicked: Part 1 » si vous avez besoin d'un rappel).
La bonne nouvelle à propos de « Wicked : For Good » est que comme il a été tourné en même temps que « Part 1 », il s'agit fondamentalement du même film, donc les performances, les décors, les costumes, le maquillage et presque tous les autres aspects du film sont tout aussi merveilleux que son prédécesseur. La mauvaise nouvelle est que c'est toujours la moindre partie dudit film, ce qui n'est pas choquant étant donné que l'acte 2 est la moindre partie de la comédie musicale de Broadway.
Bien fait, « Wicked » en tant que deux films a offert l'occasion d'améliorer la seconde moitié. Mal fait, cela risquait d'amplifier les défauts de l'acte 2 en faisant traîner du matériel mince. Le résultat final de « Wicked: For Good » se situe entre le meilleur et le pire des scénarios : quelques changements et ajouts importants et intéressants montrent un instinct d'adaptation intelligent, mais il est toujours moins divertissant que « Part 1 », gâché par une intrigue incohérente, un humour terne et moins de numéros musicaux exceptionnels. C'est assez bien, mais je pourrait être plus heureux.
C'est mieux que l'acte 2 de la pièce, mais il y a toujours des problèmes de rythme
Les meilleurs changements dans « Wicked : For Good » mettent davantage l'accent sur la façon dont Elphaba (Cynthia Erivo) se bat pour les droits des animaux. Une scène d'ouverture passionnante la fait provoquer une agitation libérant les créatures forcées de paver la route de briques jaunes. La nouvelle chanson d'Elphaba écrite pour le film, « There's No Place Like Home », est un cri de ralliement pour les animaux qui envisagent de fuir Oz pour rester et se battre – je m'attends à l'entendre chanter à chaque événement « Broadway Votes » pendant au moins les trois prochaines années. La scène où elle découvre le sort du Dr Dillamond (exprimé par Peter Dinklage dans « Partie 1 », maintenant sans voix) a été étendue à un écrasement sauvage du mariage potentiel de Glinda (Ariana Grande) et Fiyero (Jonathan Bailey) (un choix curieux aux implications troublantes : les insectes font partie des animaux intelligents d'Oz, ce qui signifie que les papillons du mariage Glinda-Fiyero sont probablement du travail d'esclave). La fin a également été élargie pour centrer la libération animale, bien que peut-être avec une résolution trop simple.
Les cinéastes méritent un certain crédit pour avoir écouté les critiques de la communauté des personnes handicapées sur la façon dont la pièce a traité l'histoire de Nessarose (Marissa Bode), la sœur d'Elphaba, en fauteuil roulant ; le personnage du film n'est plus « guéri » de son handicap mais reçoit plutôt un autre type d'enchantement. Cette amélioration de la représentation, cependant, ne change rien au fait que le grand personnage de Nessarose est toujours l'une des parties les plus précipitées et sous-développées de l'histoire – même si elle conduit à une transformation des effets pratiques incroyablement effrayante.
Décrire le rythme de « Wicked : For Good » me donne l'impression d'être l'infirmière de « Walk Hard : The Dewey Cox Story », décidant que Dewey a besoin de plus et de moins de couvertures en même temps. Le premier acte semble particulièrement long – il ajoute un mélange de reprises avant d'arriver lentement au numéro d'ouverture de l'acte 2 du spectacle sur scène « Thank Goodness/Couldn't Be Happier » – mais ensuite, comme le spectacle, de grands développements passeront au cours d'une seule scène ou par sauts entre les scènes. Ce dernier aspect est plus évident une fois que l'histoire commence à chevaucher directement celle du « Magicien d'Oz ». Compte tenu du ton plus sombre, il est logique qu'il y ait moins d'humour que dans « Partie 1 », mais mis à part certains des schtick de Jeff Goldblum dans le rôle du Sorcier, le relief comique ici tombe également étrangement à plat (Grande, l'arme secrète comique de « Partie 1 », est ici pour des affaires plus sérieuses).
La première partie contenait d'autres superbes chansons, mais celle-ci en contient deux incroyables.
« Wicked: For Good » joue avec un désavantage musical par rapport à « Part 1 ». Le premier film est une suite constante de morceaux classiques (à l'exception de « Something Bad », qui est baaahd, et « A Sentimental Man », la chanson de toutes les comédies musicales que personne n'aime), tandis que les chansons du deuxième film sont bonnes mais globalement moins mémorables (à deux ÉNORMES exceptions près). La plupart des scènes de la série visent à faire avancer l'intrigue de manière mercenaire. Les nouveaux ajouts de Stephen Schwartz pour le film – « No Place Like Home » susmentionné et « The Girl in the Bubble » de Glinda – fournissent à nos protagonistes un bon développement de personnage, mais ne resteront pas coincés dans votre tête et ne battront pas « KPop Demon Hunters » aux Oscars.
Les deux showstoppers exceptionnels ici sont « No Good Deed » et la chanson titre « For Good ». La performance de Cynthia Erivo dans le premier est ce qui se rapproche le plus des frissons imbattables de « Defying Gravity », tandis que le second est un incroyable larmoyant et le point culminant de la chimie hyper-intense d'Erivo et Ariana Grande. La chanson d'amour d'Elphaba/Fiyero « As Long as You're Mine » est proche de cet échelon supérieur – Erivo et « Sexiest Man Alive » Jonathan Bailey auraient eu un sacré « mariage lavande » convaincant à l'âge d'or d'Hollywood – mais auraient peut-être eu besoin d'un PG-13 pour vraiment y arriver.
Si vous avez vu et aimé « Wicked : Part 1 », vous devez bien sûr voir « For Good », pour ces performances incroyables, pour apprécier tout l'amour mis dans la création de cette superbe version d'Oz et pour avoir l'histoire complète. Si vous n’avez pas aimé la première partie, cela ne vous fera pas changer d’avis. Je suis curieux de savoir comment les deux parties se déroulent consécutivement dans un seul film, à la manière de la sortie prochaine de « Kill Bill: The Whole Bloody Affair ». C'est clairement la pire moitié du plus grand film « Wicked », mais il reste globalement plutôt bon, avec juste assez d'étincelles de vraie magie.
« Wicked : For Good » sort en salles le 21 novembre.
