Aussi difficile que cela puisse paraître, « Batman v Superman: Dawn of Justice » de Zack Snyder a maintenant 10 ans. Cette longue confrontation entre les deux icônes de DC Comics est sortie en salles le 25 mars 2016 et a immédiatement suscité la discorde. Pour certains, cette déconstruction des plus grands super-héros de la planète était une nouvelle vision passionnante. Pour d’autres, cependant, c’était un gâchis gonflé, essayant beaucoup trop fort d’avoir un impact. Le mot « Martha », les pots d'urine et les histoires de chevaux noyés ne seront plus jamais les mêmes après « Dawn of Justice ».
Une décennie plus tard, l’espace cinématographique en direct de DC Comics a quitté l’univers étendu de DC. Bien que l'univers DC de James Gunn et Peter Safran habite désormais les salles de cinéma, « Dawn of Justice » suscite toujours des opinions sévères et des discussions passionnées. Cela produit également toujours des effets d’entraînement qui se répercutent puissamment dans le paysage des super-héros. Les plus grandes façons dont « Dawn of Justice » a changé le cinéma de super-héros reflètent, d'une part, le résultat critique loin d'être idéal de cette production, affectant négativement les films DC post-2016.
D'un autre côté, « Dawn of Justice » a également eu d'autres effets positifs inattendus, notamment l'introduction de super-héros qui ont ensuite fait des sorties solo impressionnantes. Peut-être que ces cinq effets durables de « Dawn of Justice » n'étaient pas ce que Snyder et sa compagnie avaient en tête lorsqu'ils ont réalisé ce blockbuster. Cependant, une décennie plus tard, ils reflètent la façon dont les gens parlent encore de « l’aube de la justice ».
Cela a commencé des années d'incertitude pour les films DC
« Batman v Superman : Dawn of Justice » a été envisagé comme un tournant pour Warner Bros. et sa sélection de films DC qui inspireraient la stabilité financière. Au lieu de cela, la réception controversée du titre a déclenché des années de troubles au sein de la direction. Deux mois seulement après les débuts de « Dawn of Justice », Jon Berg et Geoff Johns ont été chargés de gérer les exploits cinématographiques de DC sous la nouvelle société DC Films. Le premier personnage n'a même pas tenu deux ans à ce poste de direction, puisque Walter Hamada a repris ce poste début 2018.
Le jeu des chaises musicales a précédé une série d’autres drames de DC Universe. Zachary Levi a déploré l'interférence extérieure qui a conduit à l'abandon d'une scène proposée à mi-crédit « Shazam! Fury of the Gods ». Dwayne Johnson a essayé de présenter sa propre vision de la façon dont l'univers cinématographique de DC pourrait s'effondrer. La confusion régnait en maître sur quelle incarnation de la « Justice League » était canon. À travers tout ce drame disparate, l’incertitude était à la base de tout.
Malheureusement, « L’Aube de la Justice » semble avoir été la graine qui a fait germer toutes ces plantes chaotiques. Lorsque ce projet n’a pas été automatiquement apprécié par le public, une série de « corrections de cap » ont été mises en œuvre pour remettre DC sur les rails dans les salles. Plutôt qu’un flot constant de superproductions, « L’Aube de la Justice » n’a engendré que des troubles.
DC est devenu associé à l'obscurité
Pendant des années avant la première de « Dawn of Justice », les allégations selon lesquelles les exploits cinématographiques de DC étaient « sérieux » et « sombres » abondaient. Il y a eu tout le brouhaha « sans blagues » de 2014, lorsque des allégations ont fait surface selon lesquelles les films DC fonctionnaient sous un nouveau mandat sans humour, accentué par le ton de « Man of Steel ». Cependant, « Dawn of Justice » a vraiment solidifié la perception selon laquelle DC était synonyme de dark. Après tout, c'était un film dans lequel Batman marquait les gens, Martha Kent était vicieusement détenue contre rançon, et une séquence de cauchemar post-apocalyptique occupait une bonne partie du temps d'exécution.
Livrer certains des moments de films de bandes dessinées les plus foireux et d'innombrables cas de super-héros allant trop loin a inspiré à DC une réputation difficile à éviter. Dans les années qui ont suivi la première de « Dawn of Justice », la bande-annonce finale de « Deadpool 2 » présentait Deadpool en plaisantant : « Tellement sombre ! Êtes-vous sûr de ne pas appartenir à l'univers DC ? » to Cable, tandis que « Teen Titans Go! To The Movies » a également ridiculisé de sombres sorties de super-héros comme « Dawn of Justice ». Même après des tarifs DCEU plus zippés et plus légers comme « Shazam! » et « Aquaman », la perception selon laquelle DC ne livrait que des projets sinistres a perduré.
« Dawn of Justice » n'a pas inventé cette perception (les films « Dark Knight » de Christopher Nolan ont vraiment solidifié ce concept). Cependant, cela a amplifié cette réputation et a jeté une ombre sinistre sur les films DC dont ils ont récemment commencé à émerger.
A marqué la fin du mandat de Hans Zimmer dans les films de super-héros
Le compositeur Hans Zimmer s’est révélé particulièrement influent dans l’élaboration des 16 premières années du cinéma de super-héros du 21e siècle. Les œuvres orchestrales de Zimmer étaient profondément présentes dans la première série de contes de super-héros modernes, notamment la trilogie « Dark Knight » (dont il a composé les deux premiers volets avec James Newton Howard), « Man of Steel » et « Batman v Superman : Dawn of Justice ».
Après « Dawn of Justice », Zimmer a annoncé qu'il s'éloignait de la composition de films de super-héros dans un avenir prévisible. « Dawn of Justice », qu'il a composé avec Junkie XL, était apparemment un exercice créatif éprouvant pour Zimmer alors qu'il luttait pour trouver de nouvelles idées musicales. Ce n'est pas surprenant, puisque ce film a vu Zimmer composer pour des super-héros avec lesquels il avait déjà travaillé auparavant. Plutôt que de chercher à comprendre comment ses morceaux pourraient évoluer avec des versions redémarrées de célèbres combattants du crime, Zimmer a choisi de quitter le sous-genre.
Zimmer n'a rompu ce départ que deux fois depuis « Dawn of Justice », pour « Dark Phoenix » et « Wonder Woman 1984″. Sinon, l’architecte de certaines des musiques de films de super-héros les plus célèbres a été MIA d’un domaine cinématographique qu’il influence toujours. À cet égard, « L’Aube de la justice » marquait la fin d’une époque. Bien sûr, c'était loin d'être la fin de Zimmer. La carrière du compositeur acclamé comprend des succès récents comme les films « Dune ».
Moins de dépendance aux histoires interconnectées
Le runtime de « Batman v Superman: Dawn of Justice » regorgeait d'autres camées de super-héros de DC (y compris une visite méconnaissable d'une future version de The Flash) et taquinait plusieurs films à venir de DC Extended Universe. Le public n'a pas été captivé par toutes les suites et les retombées, d'autant plus qu'ils n'ont rien ajouté d'excitant au film qu'ils regardaient. Après ce titre, Warner Bros. et DC ont commencé à renoncer à leurs ambitions visant à ce que tout dans cet univers soit interconnecté.
Les projets qui formeraient finalement l’ensemble de la chronologie du DCEU comportaient toujours leur juste part de camées. Cependant, des films comme « Shazam! » et « Aquaman » fonctionnaient en grande partie comme des exercices autonomes. Même d'autres groupes de bandes dessinées ont commencé à adopter des sorties plus autonomes, comme « Logan », « Black Panther » et « Captain Marvel ». Ces entités évoquaient d'autres films de bandes dessinées, mais se concentraient principalement sur la saga autonome d'un super-héros.
Certes, la fin des années 2010 présentait encore « Avengers : Infinity War » et « Avengers : Endgame », qui ont époustouflé tout le monde au box-office. Ces deux titres croisés, cependant, étaient des exceptions dans un monde post-« Dawn of Justice ». Pour la plupart, les projets de films de super-héros de chacun sont devenus beaucoup moins dépendants de la mise en place de suites sans fin à la suite de cette extravagance particulière de crossover DC. Compte tenu du succès au box-office de « Wonder Woman » et « Aquaman », cette décision s'est avérée judicieuse pour DC.
Nous avons découvert plusieurs super-héros populaires
L'un des impacts les plus positifs de « Batman v Superman : Dawn of Justice » sur les films de super-héros a été d'amener enfin plusieurs légendes de DC Comics sur grand écran. Diana Prince/Wonder Woman (Gal Gadot), par exemple, a fait ses débuts au cinéma avec « Dawn » avant de présenter son film solo un an plus tard. Pendant ce temps, un montage de Prince regardant des images de sécurité d'autres méthaumans a offert aux téléspectateurs un aperçu d'Aquaman (Jason Momoa) et de The Flash (Ezra Miller) avant leur « Justice League » et leurs excursions autonomes.
Ces camées ont fait plus que simplement amener des légendes de la bande dessinée dans votre salle de cinéma locale. Ils ont également inspiré des sensations au box-office qui changeront à jamais le paysage cinématographique de super-héros. Lors de sa sortie, « Wonder Woman » est temporairement devenue l'histoire d'origine de super-héros la plus rentable de tous les temps et a été considérée comme un phénomène de culture pop rajeunissant qui a élargi ce à quoi pourraient ressembler les superproductions de super-héros.
L'année suivante, « Aquaman » a dépassé le milliard de dollars au box-office mondial, un seuil que même « Batman v Superman » ou « Justice League » n'avaient pas atteint. Ces personnages ont longtemps été considérés comme trop idiots pour faire la une des longs métrages. Une fois qu'ils ont finalement eu la chance d'être des stars de cinéma, Wonder Woman et Aquaman ont ancré certains des plus grands films DC de l'histoire, et tout a commencé avec ces camées « Batman v Superman: Dawn of Justice ».
