Les 5 films de Lilo & Stitch, classés du pire au meilleur

Le succès de Disney Renaissance dans les années 90 a donné carte blanche à la société pour aller encore plus audacieusement dans sa production d'animation à l'approche des années 2000. Mais malgré des idées conceptuelles de haut niveau comme « Dinosaure », « Atlantis : L'Empire perdu » et « Le nouveau groove de l'empereur », la souris a eu du mal à retrouver le même élan. Au milieu du chaos, cependant, est survenu l'une des plus grandes réussites de Disney dans la comédie dramatique de science-fiction de 2002 « Lilo & Stitch ».

La tentative ratée de l'animateur et cinéaste Chris Sanders de transformer la première version de Stitch en livre pour enfants au milieu des années 1980 s'est avérée être le meilleur des cas. Après avoir travaillé sur de nombreux classiques de la Renaissance, Sanders a pu revisiter le concept sous forme de long métrage d'animation. Néanmoins, il a fallu un certain temps pour que « Lilo & Stitch » se réalise en raison de plusieurs versions d'histoire, de motivations changeantes des personnages et d'un point culminant qui a dû être modifié en raison des attentats du 11 septembre. Au final, cela en valait la peine puisque le film d'animation bien-aimé a rapporté plus de 273 millions de dollars sur un budget de 80 millions de dollars, laissant la place à une franchise multimédia.

La série Lilo & Stitch comprend actuellement un film d'animation sorti en salles, deux suites directes en vidéo, un téléfilm et, bien sûr, un remake en direct. Il existe même une suite au remake prévue pour une sortie en 2028. Ohana veut qu'aucun de ces films ne soit oublié, mais certains sont meilleurs que d'autres.

Un problème commun parmi les remakes live-action de Disney est qu'ils n'abordent pas le matériel d'un point de vue unique mais régurgitent une copie plus laide du film d'animation. Bien que « Lilo & Stitch » de 2025 ne soit en aucun cas le pire exemple, il est la proie de bon nombre des mêmes erreurs. L'histoire reste la même avec l'expérience 626 – également connue sous le nom de Stitch (Chris Sanders) – qui s'écrase sur Terre après avoir échappé à la Fédération Galactique Unie, poursuivie par son créateur, le Dr Jumba Jookiba (Zach Galifianakis) et l'agent UGF Pleakley (Billy Magnussen). Cela devient cependant difficile, car Stitch a noué un attachement avec la jeune Lilo Pelekai (Maia Kealoha), ignorant que son nouvel animal de compagnie est un extraterrestre. Pendant ce temps, Nani (Sydney Agudong), la sœur aînée de Lilo, a du mal à être sa tutrice légale à la suite de la mort de leurs parents.

C'est dommage que les performances d'Agudong, Magnussen et de l'adorable nouveau venu Kealoha soient éclipsées par un remake sans identité perceptible. Même le réalisateur Dean Fleischer Camp, l'esprit derrière « Marcel the Shell With Shoes On », ne peut pas faire bouger les choses. Les changements sont au mieux cosmétiques et ne contribuent guère à améliorer l’histoire originale inégalée. Passer le rôle du méchant à Jumba est une décision audacieuse qui échoue en raison de la performance à faible énergie de Galifianakis et qui manque de menace.

Même dans ses moments les plus calmes, ce « Lilo & Stitch » ressemble toujours à un sous-produit de la machine Disney avec des blagues pires, un manque d'imagination et des images CG vraiment laides.

« Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch » de 2005 est un épisode étrange, car il s'agit du troisième film en termes de sortie mais du deuxième chronologiquement. Il est sorti au milieu de la diffusion de « Lilo & Stitch : The Series » sur Disney Channel, mais ne partage aucun de ses fils narratifs. Il s'agit d'une véritable suite qui se déroule peu de temps après le premier film, avec Stitch (Chris Sanders) hanté par des cauchemars dans lesquels il blesse Lilo (Dakota Fanning) alors qu'il est dans son état d'origine. Stitch développe alors des crises soudaines qui libèrent avec force ses tendances les plus violentes. Cela met Lilo à rude épreuve alors qu'elle tente de trouver une danse originale pour le prochain festival du 1er mai.

Le duo de scénaristes et réalisateurs Michael LaBash et Tony Leondis fait un travail admirable en progressant naturellement depuis le premier film, et l'animation est une amélioration considérable par rapport au style télévisuel de « Stitch! The Movie ». Il parvient même à retrouver ce sentiment de mélancolie dans des circonstances indépendantes de la volonté de ces personnages qui envahissent leur vie.

Mais sans l’angle science-fiction, « Stitch Has a Glitch » devient déprimant. Il y a ici un fil conducteur naturel sur la tension émotionnelle qui accompagne le fait de vivre avec un handicap, mais le film n'est pas suffisamment confiant pour aller jusqu'au bout. Cela aboutit à une conclusion paresseuse qui ne fait pas l’effort de se justifier. Le conflit se résout assez facilement, ce qui rend le tout superflu.

Dans la veine de « Le retour de Jafar » et « Buzz Lightyear de Star Command : L'aventure commence », « Stitch ! Le film » de 2003 fait office de pilote de porte dérobée pour le prochain « Lilo & Stitch : La série ». Bien qu’il soit désormais aimé, Stitch se sent toujours comme un paria. Il apprend que Jumba (David Ogden Stiers) a accumulé les 625 expériences précédentes dans des gousses déshydratées qui les libèrent si elles sont mouillées. L'ancien partenaire criminel de Jumba, le Dr Jacques von Hämsterviel (Jeff Bennett), les veut à ses propres fins néfastes et engage le capitaine en disgrâce Gantu (Kevin Michael Richardson) pour les récupérer.

Peut-être le plus gros problème avec « Stitch ! » réside dans le fait d'être vendu sous forme de long métrage. Il est utile que, contrairement à la structure épisodique de « Atlantis : Le retour de Milo » ou de « Moana 2 », le long métrage directement en vidéo de 60 minutes agit en grande partie comme une histoire singulière, bien que sans troisième acte. Les modules d'expérimentation descendant sur Hawaï ne sont pas le point culminant, mais plutôt l'incident déclencheur de l'émission télévisée, avec Lilo (Daveigh Chase) et Stitch jurant de tous les trouver. Nous avons un avant-goût de ce qui nous attend avec une expérience basée sur l'électricité jaune nommée Sparky (Frank Welker), dotée d'un objectif approprié sur l'île en tant que gardien de phare.

Bien que loin de l'original, « Stitch! » ne repose que sur le charme. Presque tous les doubleurs reprennent leur rôle, aidant ainsi à retrouver le rythme des personnages que nous aimons.

La fin de « Stitch! The Movie » présentait « Lilo & Stitch: The Series » avec pour prémisse de capturer toutes les 624 autres expériences génétiques de Jumba et d'utiliser leurs pouvoirs pour le bien, essentiellement la tentative de Disney de recréer « Pokémon », ce qui signifie qu'ils auraient pu continuer les choses pendant des centaines d'épisodes. Mais après 65 aventures, la série s'est terminée avec le film original de Disney Channel 2006 « Leroy & Stitch ».

Après avoir réhabilité chaque expérience, Lilo, Stitch, Jumba et Pleakley (Kevin McDonald) sont récompensés par l'Alliance Galactique. Cela s'accompagne d'opportunités pour les personnages extraterrestres hors de portée de la Terre. Même si c'est difficile de leur dire au revoir, Lilo leur donne la permission de partir. Mais l'évasion du Dr Jacques von Hämsterviel (Jeff Bennett) et la création de la copie destructrice de Stitch Leroy (Chris Sanders) ont le pouvoir de les réunir à nouveau.

« Leroy & Stitch » sera plus satisfaisant pour ceux qui ont regardé la série, car il s'agit d'une finale impliquant tous les acteurs et comportant de nombreux rappels. Le point culminant entre une armée de Leroy et toutes les autres expériences est essentiellement le précurseur animé de « Avengers : Endgame ». Mais cela fonctionne toujours comme une fin autonome à la saga « Lilo & Stitch » dans laquelle les nouveaux arrivants peuvent se lancer. Contrairement à « Stitch! The Movie », celui-ci raconte une histoire complète. Il voit le gang d'aventures hebdomadaire aux prises avec son objectif une fois qu'il n'y a plus rien à faire, et il rassemble le tout d'une manière satisfaisante et hilarante.

Malgré toutes les bonnes choses issues de cette série, rien n’a égalé la singularité absolue de ce premier film. Près de 25 ans plus tard, « Lilo & Stitch » est tout aussi excellent, sinon plus. Les scénaristes et réalisateurs Chris Sanders et Dean DeBlois passent les 10 premières minutes sans effort à créer une démocratie intergalactique fonctionnelle. Mais une fois que Stitch atteint l'hyperdrive, le duo entraîne le public de manière experte dans une comédie dramatique terre-à-terre sur deux sœurs orphelines essayant de se comprendre à travers leurs difficultés. Il y a une maturité palpable dans le développement de la relation entre Lilo, au bon cœur et impulsive, et Nani (Tia Carrere), aimante et non préparée. Ils ont le droit d'être des personnages compliqués qui ne font pas toujours la bonne chose, mais qui ont pourtant le cœur à la bonne place.

L'arrivée de Stitch (Sanders) à Kaua'i ne fait que renforcer le lien thématique consistant à prendre soin de ceux qui existent en marge. Sa présence entremêle la comédie et le drame, comme lorsque ses tentatives de s'intégrer continuent de coûter à Nani un travail qui garantirait sa tutelle sur Lilo. Soutenu par la partition d'Alan Silvestri et de nombreux morceaux d'Elvis Presley, « Lilo & Stitch » est un délice sonore. Le public plus âgé remarquera les magnifiques fonds d’aquarelle qui confèrent au film sa beauté esthétique.

Avant sa sortie en salles, le marketing s'est concentré sur Stitch comme une bizarrerie qui a envahi les films classiques de Disney. Les temps ont certainement changé, puisque l’extraterrestre bleu bien-aimé est depuis devenu l’une des principales attractions de la souris.