Les films d'action des années 80 qui tiennent toujours la route aujourd'hui

Les années 80 et les films d'action vont de pair comme le beurre de cacahuète et la gelée. En d’autres termes, c’est un match parfait pour la plupart des gens. Il y a quelque chose à propos de cette époque et de tous les poings, coups de pied, biceps fléchis et explosions qu'elle a apportés au grand écran. Bien sûr, il y a aussi beaucoup de bêtises – les bouffonneries de films comme « American Ninja » et « Hell Comes to Frogtown » viennent à l’esprit – mais c’est le bon genre de bêtises, le type qui mérite plusieurs reprises et un espace pour le DVD en édition spéciale dans votre collection.

Pourtant, si quelqu’un demandait les cinq meilleurs films d’action des années 80 qui continuent de battre aujourd’hui, cela semble être un choix impossible. Il existe de nombreux excellents exemples parmi lesquels choisir, mais cinq films me viennent à l’esprit ici comme choix instantanés. Ils ne sont peut-être pas pris en considération pour les meilleurs films de tous les temps, mais ils sont appréciés des connaisseurs d’action et continuent de se retrouver dans les conversations sur l’époque. Il ne s’agit pas des scores de Rotten Tomatoes, des notes IMDb ou de tout autre indicateur existant ; il s’agit des bonnes vibrations ressenties en regardant ces classiques du combat.

Dans les films d'action des années 80, Arnold Schwarzenegger s'est révélé être un surhumain. Qu'il ait abattu des méchants avec une épée dans le rôle de Conan dans « Conan le barbare » en 1982 ou qu'il ait abattu une armée dans le rôle de John Matrix dans « Commando » en 1985, personne n'a pu arrêter Arnie. Il y a cependant un ennemi qui avait presque son numéro : le Yautja.

En 1987, « Predator » de John McTiernan voit Schwarzenegger jouer le rôle de l'ancien soldat et actuel mercenaire Dutch Schaefer, qui part en mission pour sauver un ministre d'une jungle sud-américaine. Chargés de plus d'armes et présentant plus de propos trash qu'un jeu de « Call of Duty », Dutch et son équipe partent, mais ils découvrent qu'ils ne sont pas seuls. Il y a un chasseur de prime extraterrestre qui les traque et les tue un par un. Du coup, cette mission de sauvetage se transforme en combat pour la survie.

Non seulement « Predator » présente un bain de sang et une montagne de douilles de balles, mais il y a aussi une personnalité nécessaire aux personnages. Dutch est le protagoniste principal, fort et stoïque, mais il est entouré de véritables pétards. Carl Weathers s'associe aux meilleurs d'entre eux dans le rôle d'Al Dillion, tandis que Mac Eliot de Bill Duke a le tic de se raser le visage à sec lorsqu'il est nerveux. Bien que l'histoire de « Predator » se soit élargie depuis 1987, cela témoigne de la pérennité de l'original qu'il s'agit toujours du film le meilleur et le plus mémorable de la franchise.

Fait : « Die Hard » (1988) est un film de Noël. Autre fait : c'est l'un des meilleurs films d'action de tous les temps.

Autre film réalisé par John McTiernan, « Die Hard » raconte l'histoire du détective de police John McClane (Bruce Willis), qui veut se réconcilier avec sa femme, Holly (Bonnie Bedelia), la veille de Noël. McClane visite le Nakatomi Plaza où travaille Holly, mais il ne sait pas qu'il est arrivé au pire moment possible, alors qu'un groupe de voyous – dirigé par le charismatique mais infâme Hans Gruber (Alan Rickman) – a fermé le bâtiment et pris tout le monde en otage. Sauf McClane. Maintenant, le détective décousu avec un slogan cool doit trouver un moyen d'éliminer les méchants, de sauver Holly et de sauver Noël.

De « Under Siege » à « Skyscraper », « Die Hard » continue d'être un film imité par d'autres films d'action. La raison pour laquelle cela est lié est que McClane n'est pas un héros dans la même veine que certains de ses contemporains d'action totale. C'est un homme ordinaire, vulnérable, dépassé et en infériorité numérique dans cette situation. Pour lui, il ne peut pas se précipiter dans ce combat de manière agressive, il doit donc utiliser son intelligence de la rue et sa ruse pour sortir de cette situation difficile. En tant que public, il est facile de soutenir quelqu'un d'aussi accessible que McClane et d'applaudir son succès.

Que serait un long métrage sur les films d'action des années 80 sans un film d'arts martiaux ringard dans le mix ? Cependant, vous ne pouvez pas ignorer l’influence de « Bloodsport » de 1988. Non seulement c'est le film qui a transformé Jean-Claude Van Damme en star de cinéma, mais c'est aussi l'un des meilleurs films de combat de tous les temps.

« Bloodsport » est basé sur l'histoire d'un véritable artiste martial et militaire Frank Dux, qui prétend avoir participé à un tournoi illégal de kumité. Bien qu'il y ait des controverses sur la validité des affirmations de Dux, Van Damme joue une version romancée de lui dans ce film. Ici, Dux cherche à prouver son courage contre le puissant Chong Li (Bolo Yeung). L'affaire devient personnelle après que Li ait détruit le copain de Dux, Ray Jackson (Donald Gibb).

L'histoire peut sembler secondaire ici, mais le charisme naturel et l'athlétisme de Van Damme portent « Bloodsport » au sommet du cinéma d'arts martiaux. Il y a aussi une qualité vraiment effrayante dans le personnage de Yeung. Il apparaît comme un antagoniste crédible qui exigera que Dux soit au sommet de son art pour vaincre, et Yeung mérite autant d'éloges pour le succès du film que Van Damme. Bien qu'il y ait eu plusieurs autres suites de « Bloodsport » – sans JCVD ​​- l'original résiste toujours à l'épreuve du temps.

Parfois, un bon film d’action peut se mélanger à un peu de satire pour raconter une histoire encore plus grande. C'est le cas de « RoboCop » de Paul Verhoeven (1987). En apparence, il semble s'agir de la tragédie d'Alex Murphy (Peter Weller), décédé dans l'exercice de ses fonctions. Son corps se lie à la machine, car il est ressuscité sous la forme d'un officier de justice cyborg connu sous le nom de RoboCop, qui n'a aucun souvenir de son passé et ne vit que pour servir et protéger. Cependant, comme c’est le cas dans ce type de films, la technologie tourne inévitablement mal.

En plus d'être un film captivant et passionnant en soi, « RoboCop » est également une mise en garde contre le consumérisme et la corporatisation des services publics. Le fait que Murphy meure en service et qu'ils le forcent toujours à venir travailler le lendemain – bien que sous le nom de RoboCop – en dit long. Le pauvre type n'avait pas le droit de reposer en paix, car Omni Consumer Products (OCP) contrôle tout à Détroit, même ses habitants.

Les leçons du film de 1987 ne semblent cependant pas avoir été retenues. « RoboCop » tient le coup car nombre de ses thèmes et idées semblent devenir réalité aujourd'hui. Les services publics s'associent aux Big Tech, et avec tous ces gens qui twerchent pour l'IA comme des danseurs de secours pour Britney, une entreprise tentant de réanimer un travailleur décédé grâce à la technologie ne semble pas trop scandaleuse ou tirée par les cheveux comme elle l'a fait dans les années 80.

Bien que « Terminator 2: Judgment Day » de 1991 reste le meilleur film de la série, il n'existerait pas sans les bases solides construites par « The Terminator » de 1984. Basé sur un cauchemar terrifiant qu'a fait le cinéaste James Cameron, « The Terminator » met en scène un cyborg (Arnold Schwarzenegger) qui voyage dans le temps et tente de tuer Sarah Connor (Linda Hamilton), censée donner naissance à l'homme qui sauvera l'humanité de l'apocalypse des robots.

Bien que « The Terminator » ait sa juste part de décors explosifs et de scènes pleines d'action, là où il brille, c'est dans la façon dont il utilise sa tension avec un excellent effet. Le Terminator de Schwarzenegger est une véritable machine de guerre. Chaque fois qu'il apparaît à l'écran, c'est le même sentiment que lorsque quelqu'un voit Michael Myers ou Jason Voorhees. Vous ne pouvez pas vous empêcher de sentir votre pouls s'accélérer en vous demandant ce qui peut être fait pour combattre cette force imparable.

C'est le film qui a fait de Schwarzenegger une superstar de premier plan et qui a lancé la franchise « Terminator ». À ce jour, il s’agit d’un film d’action des années 80 qui mérite d’être revu à plusieurs reprises, car il reste solide dans sa qualité et sa pertinence par rapport au genre.