5 films de jeux vidéo qui ont changé Hollywood pour toujours

L’histoire du film de jeu vidéo est extrêmement déroutante. Cela représente essentiellement 27 années d'échecs presque incessants (à l'exception de quelques succès occasionnels comme le film original « Lara Croft », « Rampage » ou « Pokémon : Détective Pikachu ») jusqu'à ce que « Sonic the Hedgehog » inaugure soudainement un nouvel âge d'or au box-office pour ces projets. Par la suite, les années 2020 ont été remplies de films de jeux vidéo massifs, notamment les longs métrages d'Illumination « Mario », les sorties « Five Nights at Freddy's » de Blumhouse, « A Minecraft Movie » et le hit indépendant « Iron Lung ». Tout était si sombre pour ces caractéristiques pendant des éternités et puis, tout d'un coup, la sécheresse a été interrompue par une averse.

Compte tenu de cette réalité, on pourrait s’attendre à ce qu’il n’y ait pas beaucoup de nuances dans l’histoire des films de jeux vidéo. Cependant, il y a eu plusieurs hauts et bas fascinants et complexes dispersés au cours des plus de 30 années de ces titres peuplant les films de jeux vidéo. Ceci est illustré dans les cinq films de jeux vidéo qui ont changé Hollywood pour toujours. Même si ces titres étaient si souvent des punchlines ou des raccourcis pour « mauvais film », les films de jeux vidéo pourraient néanmoins avoir un impact profond sur la culture au sens large. Parfois, cela s’expliquait par un bouleversement positif des perceptions quant à la popularité de ces adaptations. D’autres fois, les films de jeux vidéo ont bouleversé Hollywood d’une manière terrible qui fait encore frissonner les cinéphiles.

Quelle que soit la manière dont ils ont laissé leur marque sur le monde, ces cinq films de jeux vidéo ont modifié de façon permanente l'industrie cinématographique et ont apporté des rides fascinantes à l'histoire de ce sous-genre.

Le premier véritable film de jeu vidéo théâtral, « Super Mario Bros. », a fait ses débuts dans les multiplexes 30 ans avant « The Super Mario Bros. Movie » de 2023. Au cours des trois décennies suivantes, les films de jeux vidéo ont parfois pu générer de bons résultats au box-office, mais ils n'ont jamais atteint ce niveau de succès que les films de bandes dessinées ou les adaptations de romans fantastiques célèbres ont facilement dépassé. Pour preuve, ne cherchez pas plus loin que le fait qu'avant « The Super Mario Bros. Movie », le film de jeu vidéo le plus important au box-office mondial était « Warcraft », rapportant 439 millions de dollars dans le monde (dont une grande partie provenait d'un box-office chinois extrêmement chargé en début d'année).

Alors que cette réalité et les plus grosses bombes cinématographiques vidéoludiques de tous les temps ont nui à la réputation de ces titres, « The Super Mario Bros. Movie » a soudainement tout chamboulé. Cette adaptation adaptée aux enfants et ultra-fidèle des jeux classiques « Mario » a été un énorme succès au box-office qui a fait plus que devenir le premier film de jeu vidéo à dépasser les 500 millions de dollars dans le monde. Il a rapporté la somme stupéfiante de 1,3 milliard de dollars dans le monde, ce qui le place parmi les plus grands films d'animation de tous les temps et a plus que triplé ce que « Warcraft » avait généré globalement.

Avec ce véhicule vedette de Chris Pratt, les films de jeux vidéo n'étaient pas soudainement rentables. Ils pourraient désormais connaître le même succès que les plus grands longs métrages de l’histoire du cinéma. Les films de jeux vidéo avaient enfin pris leur place au box-office après quelques décennies d’essais et d’erreurs.

Bien qu'il ne soit pas nécessairement aussi important que les films « Sonic the Hedgehog » ou Illumination « Mario », l'adaptation de « Mortal Kombat » de 1995 s'est avérée une bonne source de revenus qui a réaffirmé que le film de jeu vidéo était plus viable financièrement que les premiers flops comme « Double Dragon » le suggéraient. Parmi les faits irréprochables concernant le succès de 1995, « Mortal Kombat », il y a qu'il a rapporté 122,1 millions de dollars dans le monde entier, ce qui n'est pas trop mal pour quelque chose qui a coûté 20 millions de dollars à produire et qui a été abandonné fin août. Pour commencer, les 70,4 millions de dollars de recettes nationales de « Mortal Kombat » en ont fait le 22e plus gros film de l'année.

Quels que soient les échecs qui ont suivi pour le genre des films de jeux vidéo (y compris la suite de « Mortal Kombat » « Mortal Kombat Annihilation »), au moins les adeptes de ces titres pourraient citer « Mortal Kombat » comme un signe que ces films n'étaient pas intrinsèquement voués à l'échec au box-office. Pendant ce temps, l'héritage à long terme de « Mortal Kombat » ne se limite pas aux dollars. Son impact sur les films de jeux vidéo s'est également fait sentir dans la façon dont il a introduit le réalisateur Paul WS Anderson dans ce domaine. Dans les années qui suivirent, Anderson réalisera un déluge de films « Resident Evil » ainsi que « Monster Hunter », faisant de lui l'un des réalisateurs de films de jeux vidéo les plus prolifiques.

S'il est courant aujourd'hui de voir son nom sur les affiches des films de jeux vidéo, « Mortal Kombat » a été le succès du box-office qui a établi ce statu quo. En d’autres termes, « Mortal Kombat » a remporté de nombreuses « victoires sans faute » dans le domaine des films de jeux vidéo.

Malheureusement, la suite extrêmement décevante « Return to Silent Hill », devenue l'un des pires films de 2026, a éclipsé le fait que le film original de 2006 « Silent Hill » avait en réalité acquis une solide réputation. Pour de nombreux téléspectateurs, cette fonctionnalité a effectivement permis de traduire son matériel source sur grand écran et a généré de solides frayeurs qui pourraient fonctionner pour n'importe quel téléspectateur. Compte tenu de la trajectoire des films « Silent Hill » sortis en salles depuis 2006, assurer ce niveau de qualité suffirait à lui seul à garantir un certain respect à « Silent Hill ».

Cependant, « Silent Hill » est sorti à une époque difficile pour les films de jeux vidéo. Des ratés de tous les temps comme « Doom » et « Max Payne » encombraient les cinémas au cours de cette période des années 2000. Des titres comme « Final Fantasy : The Spirits Within » étaient en train de devenir des bombes au box-office des années 2000 qui ont changé Hollywood pour toujours. Les adaptations d'Uwe Boll de divers jeux vidéo encombraient les multiplexes et obtenaient certaines des pires critiques de l'histoire pour un film. Ces réalités financières brutales entravaient encore davantage la perception globale du film de jeu vidéo. Comment pouvait-on prendre au sérieux de telles adaptations alors qu’elles étaient si souvent liées au nadir créatif du cinéma ?

« Silent Hill », quant à lui, a suscité des éloges et un culte qui échappe à presque tous les autres films de jeux vidéo du milieu des années 2000. Dans une période pénible pour de tels films, « Silent Hill » a fourni un refuge réconfortant – ironique, compte tenu de la nature obsédante du lieu titulaire.

Une chose que l’on ne voit pas beaucoup dans le monde des films de jeux vidéo sortis en salles avant 2020, ce sont les suites (à l’exception de la mer infinie de titres « Resident Evil », bien sûr). Une partie de cela peut être attribuée aux chiffres lamentables au box-office de bon nombre de ces films. Après tout, « Prince of Persia : Les Sables du Temps » est l'un de ces énormes flops que Disney veut vous faire oublier, alors pourquoi dépenserait-il de l'argent pour un suivi ? Cependant, il y a eu une poignée de films de jeux vidéo au fil des années qui ont enregistré des records au box-office mondial, donnant apparemment lieu à des suites. Comment se fait-il que ces titres n’aient jamais eu lieu ?

L'absence de ces suites semble provenir de l'échec au box-office de « Lara Croft : Tomb Raider – Le berceau de la vie », une suite de 2003 à l'aventure inaugurale « Tomb Raider » d'Angelina Jolie. Alors que le film original a généré de bons bénéfices en salles, cette suite n'a rapporté que 160 millions de dollars dans le monde sur un budget de 95 millions de dollars, dont un désastreux 65,6 millions de dollars au niveau national. Si Lara Croft (soutenue par le pouvoir de star d'Angelina Jolie) ne pouvait pas supporter plusieurs films en salles, quel espoir avaient les autres films de jeux vidéo de générer des suites lucratives ?

Ainsi, même les films de jeux vidéo qui se sont techniquement révélés rentables en salles (comme « Max Payne », « Need for Speed » ou « Warcraft ») n'ont jamais eu de suite. Dans un monde pré-« Sonic the Hedgehog », « The Cradle of Life » maudit l'idée des suites de films de jeux vidéo.

La 20th Century Fox a mis beaucoup d'œufs dans le panier d'Assassin's Creed. Ce mât de Noël 2016 avec Michael Fassbender avait un budget énorme de 125 millions de dollars, un casting de stars (Brendan Gleeson, Michael K. Williams et Jeremy Irons n'étaient que quelques-uns des acteurs de soutien) et une marque qui était brûlante tout au long des années 2010. S’il devait y avoir un film de jeu vidéo susceptible de donner naissance à une nouvelle franchise, il semblerait que ce soit celui-ci. Bien entendu, cela ne s’est pas produit. « Assassin's Creed » est devenu l'un des plus gros échecs au box-office de 2016, rapportant seulement 240,7 millions de dollars dans le monde et la somme anémique de 54,6 millions de dollars au niveau national.

Cet échec n'a pas seulement stoppé les projets de nouveaux films « Assassin's Creed ». Cela a également freiné l'enthousiasme d'Hollywood pour d'autres films de jeux vidéo PG-13. À l'exception des titres de 2018 « Tomb Raider » (qui était déjà en pré-production pour commencer le tournage juste un mois après la première de « Creed ») et « Rampage », Hollywood ne lancerait pas un autre film de jeu vidéo PG-13 avec un budget de plus de 100 millions de dollars avant « Uncharted » de 2022, un peu plus de cinq ans après « Assassin's Creed ». Les films familiaux classés PG comme « Pokémon : Détective Pikachu » et « Sonic the Hedgehog » ont été lancés avec succès dans les salles au cours de cette période de cinq ans, mais les films de jeux vidéo PG-13 étaient introuvables.

Avec le recul, il semble que « Assassin's Creed » ait freiné pendant des années l'enthousiasme des grands studios pour les coûteux films de jeux vidéo PG-13. Maintenant que les adaptations de jeux vidéo font fureur, cette époque a disparu des mémoires, mais « Assassin's Creed » a temporairement mis ces titres dans une position précaire.